Lynch/Oz (2022)

Malas noticias, la otra que encontré no era la correcta... tendré que seguir buscando. Ya dije que eran de las difíciles. En fin.

En todo caso, pasamos a uno de los títulos que más ganas tenía de ver, pues tiene una pinta muy interesante a priori. Es uno de los pocos documentales sobre Oz que he decidido ver.

En el arranque aparece un señor con gafas que dice el título de la película.

Está dividida en capítulos, según quien pone la voz de la narración.

Capítulo 1: Wind

Amy Nicholson.

Vemos escenas de "Stagecoach" (1939), "E.T. the Extra-Terrestrial" (1982), "Superman II" (1980), "Joker" (2019), "Dirty Harry" (1971), "Easy Rider" (1969), "Do the Right Thing" (1989), "Fight Club" (1999) y "Selma" (2014).

Comparan "The Wizard of Oz" (1939) con "It's a Wonderful Life" (1946), en diferentes escenas. También dicen que ambas fueron un fracaso en su estreno.

Seguidamente la comparan con "Star Wars" (1977), "O Brother, Where Art Thou" (2000) y "A Matter of Life and Death" (1946).

Pasamos al primer título de Lynch, "Wild at Heart" (1990). Seguimos con "The Grandmother" (1970), "16mm" (1968), "Twin Peaks: Fire Walk With Me" (1992), "Blue Velvet" (1986), aparece brevemente mientras vemos el final de "The Elephant Man" (1980). Luego van "Lost Highway" (1997) y "Mulholland Dr." (2001).

Todo ello haciendo comparaciones con diferentes escenas o referencias a la película de Oz.

Según la narradora, el viento define a la película de Oz. El cual está presente hasta que Dorothy llega a Oz, que es cuando oímos el silencio por primera vez, para emerger en la música. Oímos a Lynch hablar del viento y muestran escenas con sonidos de viento de "The Elephant Man" (1980), "Eraserhead" (1977), la serie "Twin Peaks: The Return" del 2017 y "Mulholland Dr." (2001).

Usan una escena de "Blue Velvet" (1986) para mostrar el color. Volvemos al cine que no es de Lynch con "The Red Shoes" (1948) y "Snow White and the Seven Dwarfs" (1937).

Ponen ejemplos de que "nada es lo que parece" como "Lost Highway" (1997), "Twin Peaks: The Return"... Bueno, siguen haciendo comparaciones con cosas de la película de Oz y las de Lynch, os hacéis una idea (me canso de escribir tantos títulos, a partir de ahora pondré sólo los que no hayan salido hasta ahora).

Muestran la famosa comparativa de "Броненосец Потёмкин" (1925) y "The Untouchables" (1987), para explicar que las referencias de Lynch no son para que pienses en la película de Oz, a pesar de lo mucho que se puedan parecer en algún aspecto.

Capítulo 2: Membranes

Rodney Ascher.

Empieza hablando de "Back to the Future" (1985), busca los paralelismos con Oz (que los tiene, y muchos). Lo mismo sucede con "Blue Velvet" (1986), estos me parecen un poco más cogidos por los pelos, al menos tal y como los expone. Seguimos con "Dune" (1984), de nuevo un poco difícil de ver. Tampoco acabo de ver los "The Elephant Man" (1980), a ver, sí pero no.

Pasamos "What Did Jack Do?" (2017), una de Lynch que no había salido aún, luego vemos el director hablando. Vemos que en su taller de trabajo tiene una foto del Espantapájaros con Dorothy, seguidamente toca con su trompeta "Somewhere over the rainbow".

Seguimos con escenas de "Matinee" (1993), "Babe" (1995), "The Matrix" (1999), "Forrest Gump" (1994) y "The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring" (2001), aunque no hace un paralelismo con nada en concreto, solo enfatiza lo que está narrando. Sigue con "Beverly Hills Cop" (1984), "Dead Man" (1995), "Splash" (1984), "Crocodile Dundee" (1986) y "Star Wars" (1977). No sé, hay algún detalle, alguna lectura muy concreta... pero están lejos de ser referencias. Es que hila muy fino.

Dice que "The Miracle Worker" (1962) podría ser perfectamente una obra temprana de Lynch, comparándola con "Eraserhead" (1977), "The Elephant Man" (1980) y "Twin Peaks: The Return", esto sí lo veo.

Pasamos a "The Brain From Planet Arous" (1957), dice que si la hubiera visto en vez de la de Oz sus películas serían muy diferentes. Yo discrepo, porque igual ni se habría dedicado al cine tras verla.

Luego pone "Paths of Glory" (1957) como ejemplo de las películas de Kubrick que exponen a la gente que abusa sus posiciones de poder. Lo mismo con "Eyes Wide Shut" (1999) donde incluso dicen en un momento dado que van "where the rainbow ends". De "The Shining" (1980) destaca la frase de los visitantes famosos del hotel, de "Lolita" (1962) habla de los hombres que desean a la niña, también la compara con "Twin Peaks".

Volvemos a "The Matrix" (1999) y su mundo simulado, incluso mencionan a Dorothy y a Kansas. Algo parecido pasa en "A Nightmare on Elm Street" (1984), "The Grandmother" (1970), "Mulholland Dr." (2001), "Lost Highway" (1997), "Twin Peaks" e "Inland Empire" (2006)...

Tras eso se centra en la parte final de "Twin Peaks: The Return", sinceramente me he perdido un poco porque no la he visto. Compara una escena con "Back to the Future Part II" (1989), un episodio con "Videodrome" (1983), de su gato que mató un pájaro dentro de su casa, de la muerte de su padre... buf.

Capítulo 3: Kindred

John Waters.

Empieza hablando de como la película de Oz le influyó a él enormemente. Vemos ejemplos de sus películas como "Desperate Living" (1977).

Habla de su experiencia personal con la película, en un lugar que terminó siendo un campo nudista 30 años más tarde, tal y como se ve en "Diary of a nudist" (1961).

En esta parte aparece una especie de película casera de dos niños, ella va disfrazada de Dorothy y él del Hombre de Hojalata. No hay información al respecto así que no sé qué es, y no lo había visto antes.

Pasamos a una de Lynch "The Straight Story" (1999), según Waters fue una de las primeras películas que le influyó también. A él también le pasó con "Cinderella" (1950), y muestra su "Multiple Maniacs" (1970) como ejemplo.

Dice que él era un titiritero de pequeño, vemos a Lynch rodeado de muñecos del pájaro loco y varias escenas de rodaja, dirigiendo a los actores. Luego salen "Hairspray" (1988), "Lost Highway" (1999), "Peter Pan" (1953) y "The Bad Seed" (1956) como ejemplos de villanos caricaturescos, comparándolos con la bruja malvada del oeste. Aparece haciendo un monólogo en el que cuenta como se disfrazó de ella una vez en una fiesta para niños.

Habla de como todas sus películas tienen algo de Oz, incluyendo Divine en "Pink Flamingos" (1972) y "Female Trouble" (1974). Pone una escena de "Mondo Trasho" (1969) en la que un personaje golpea los tacones y desaparece. Otra de "A Dirty Shame" (2004) donde una mujer sueña con personas desnudas corriendo por un bosque.

Por fin llegamos al cortometraje "Dorothy, the Kansas City Pot Head" (1968), su proyecto inconcluso sobre Oz. Según dice nunca pasaron de la idea "Dorothy fuma marihuana y viaja a Oz".

Sigue con el tema villanos con "Cry-Baby" (1990), y habla de Ms.Gulch. Muestra "Serial Mom" (1994) como ejemplo de la moralidad de sus personajes.

En "Cecil B. Demented" (2000) vemos a un tipo que tiene tatuado en sus dedos "David Lynch". Compara escenas de "Hairspray" (1988) y "Mulholland Dr." (2001), "Wild at heart" (1990) y "Cry-Baby" (1990).

Pasamos a una secuencia rápida de "Cecil B. Demented" (2000), "Serial Mom" (1994) y "Take Off" (1981), para ejemplificar que nunca abandonó Baltimore.

Aparece Lynch en una rueda de prensa hablando de Waters y vemos una foto juntos.

Capítulo 4: Multitudes

Karyn Kusama.

Empieza diciendo que empezó trabajando de camarera y que David Lynch fue uno de los clientes que tuvo. Luego le vio tras el estreno de "Mulholland Dr." (2001) y dijo que "no pasa un día sin que piense en "The Wizard of Oz" (1939)".

Pasa a comparar la obra de Lynch con la película de Oz, centrándose en "Mulholland Dr." (2001).

Vemos a Lynch hablando en "Great Directors" (2010).

Luego compara como Judy Garland grabó su canción y luego hizo "lip synch" en la película, una técnica que usa Lynch en su obra. Algo similar pasa con los primeros planos y el maquillaje.

Dice que en las películas de Lynch aparecen muchos detectives y que Dorothy es como una, ya que investiga el misterio que se esconde al final del camino de baldosas amarillas.

Compara Oz con "Gone with the Wind" (1939).

Habla de la turbulenta vida de Judy Garland.

De los cuatro, esta directora es de largo la que hace el peor análisis. Son cosas demasiado básicas, simples, sin dobles lecturas o paralelismos mínimamente pensados. Básicamente lo que dice se podría aplicar a miles de películas.

Capítulo 5: Judy

Justin Benson y Aaron Moorhead.

Pone como ejemplos de películas que siguen la fórmula de "The Wizard of Oz" (1939) a "Time Bandits" (1981), "Up" (2009), "Who framed Roger Rabbit" (1988), "The Game" (1997) y "Gremlins" (1984), usando escenas que sí la recuerdan, mucho además.

Da más ejemplos: "The Big Lebowsky" (1998), "Suspiria" (1977), "El laberinto del fauno" (2006), "El espinazo del diablo" (2001), "After Hours" (1985), "Alice doesn't live here anymore" (1974) y "Apocalypse Now" (1979). Y, de nuevo, son todas muy acertadas.

Pasamos a Lynch, me parece curioso que todos basen sus comparaciones en buena parte en "Twin Peaks", especialmente en la tercera temporada.

Más títulos: "Viridiana" (1961), "La voie lactée" (1969) y "La montaña sagrada" (1973).

Ya habíamos visto previamente la imagen de la entrevista de "MasterClass: David Lynch" (2020), pero ahora la escuchamos. Y habla de Oz.

"Wild at heart" (1990) es su película que más referencias tiene a Oz. No la he visto, pero creo que debería incluirla en este recorrido, vaya tela.

Venga, más películas: "The Wild One" (1953), "Rebel Without a Cause" (1955), "Elvis: That's the way it is " (1970), "Mogambo" (1953) y "The Big Sleep" (1946). Esta vez como influencias de Lynch.

En "I Wake Up Screaming" (1941) usan mucho la canción "Somewhere over the rainbow" en diferentes versiones instrumentales. También la cantan en "The Philadelphia Story" (1940), brevemente.

Usa "Back to the future" (1985) como la muestra de lo buenos que eran los años 50.

Por lo que he podido entender, Judy es un misterio en la serie "Twin Peaks", lo cual es una referencia a Judy Garland.

Capítulo 6: Dig

David Lowery.

Como muchos otros, la primera vez que vio la película de Oz fue en una televisión en blanco y negro. La vio en color por primera vez en los 80.

Usa "The Iron Horse" (1924) como ejemplo del sueño americano.

Busca paralelismos con Oz en "The Straight Story" (1999), "Sen to Chihiro no kamikakushi" (2001), "Peter Pan" (1953), "Where the Wild Things Are" (2009), "E.T. the Extra-Terrestrial" (1982), "Beauty and the Beast" (1991), "La Belle et la Bête" (1946), "Pete's Dragon" (2016), "Pleasantville" (1998), "Judy" (2019) y "Under the Rainbow" (1981).

Menciona las dos leyendas sobre Oz. La de los enanos que destrozaban el hotel cada noche tras emborracharse, lo cual además menciona Judy Garland en una entrevista de la época, y la del Munchkin ahorcado en la escena del bosque. Lo cual le lleva a la leyenda del niño fantasma en "3 Men and a Baby" (1987), ambas desmentidas, por cierto.

El narrador cuenta que la primera película de acción real que vio en el cine fue "E.T. the Extra-Terrestrial" (1982) y que le influyó en su obra posterior, como "A Ghost Story" (2017). La primera animada fue "Pinocchio" (1940). al cual le influyó en "The Green Knight" (2021).

Pasa a hablar de Terrence Malick y la conexión entre sus películas "Badlands" (1973), "Days of Heaven" (1978), "The Thin Red Line" (1998), "The New World" (2005) y "The Tree of Life" (2011).

Alfred Hitchcock y "Young and Innocent" (1937), "Foreign Correspondent" (1940), "To Catch a Thief" (1955) y "The Birds" (1963).

Michelangelo Antonioni y "Il grido" (1957), "L'eclisse" (1962), "Professione: reporter" (1975) y "Identificazione di una donna" (1982).

Abbas Kiarostami y "Khane-ye doust kodjast?" (1987), "Zire darakhatan zeyton" (1994), "Zendegi va digar hich" (1992) y "Ta'm e guilass" (1997).

Spike Lee y "Malcolm X" (1992), "Crooklyn" (1994), "25th Hour" (2002) y "Inside Man" (2006).

Jane Campion y "Sweetie" (1989), "The Piano" (1993), "Holy Smoke" (1999) y "Bright Star" (2009).

Wong Kar-wai y "Chung Hing sam lam" (1994), "Do lok tin si" (1995), "Fa yeung nin wah" (2000) y "2046" (2004).

Todo ello sin decir una palabra, escenas cortas de todas ellas, una tras otra... buf.

Y termina con una escena de "Twin Peaks" en la que recrean la del despertar de Dorothy. Se cierra la cortina y reaparece el señor de gafas del principio como si fuera el mago.

A ver, como análisis comparativo de las películas de Lynch y Oz me parece excesivamente extenso, poco claro a ratos y con demasiadas historias personales o auto referencias por parte de los que hablan. De hecho, yo me quedaría únicamente con la parte de John Waters, quien sí conocía a Lynch y tiene mucho que ver con Oz. Es la única que me ha gustado.

Buf... ha costado. Volvamos a la programación habitual.