Mostrando entradas con la etiqueta 2014. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 2014. Mostrar todas las entradas

lunes, 27 de julio de 2026

Sharklumbo (2014)

Otro corto.

Sharklumbo es un detective que no duda en usar sus fauces para acabar con los criminales.

Su duración es de 2 minutos.

Pertenece a Funny or Die.

Del reparto destacan los nombres de Gina Gershon (Widow) y Kevin Pollak (voz de Sharklumbo).

Empieza con el mensaje "de los productores de "Sharknado 2: The Second One" (2014)".

El tiburón está bastante logrado, es un CGI. Tiene sólo la cabeza de tiburón, el resto es el cuerpo de Colombo, aunque algo más alto.

Genial de principio a fin. Incluso tiene algo de gore gratuito.

Shark (2014)

Venga, sigamos.

Un hombre y su hijo con dientes de tiburón intentan preservar su relación en un mundo al que no le importan mucho.

Su duración es de 13 minutos.

Es uno de los cuatro cortometrajes dirigidos por Zachary Endres. También hizo la película "Home Body" (2021).

El abusón llama "Sharkie" al chaval de manera despectiva. Y le pega, dejándole un moratón.

Qué asco, le ponen ketchup a los macarrones.

Los padres de ambos también tienen sus problemas. El del abusón acaba de despedir al otro.

Adivinad lo que pasa cuando el abusón le toca los huevos al tiburoncito...

En fin, no es un tiburón real. Pero casi. Me vale.

viernes, 17 de julio de 2026

Snow Shark (2014)

Venga, un corto.

Un día de nieve lleno de alegría para un niño se convierte en una pesadilla cuando un tiburón hambriento lo persigue.

Su duración es de 4 minutos.

Ya conocéis mi interés apasionado por la temática tiburones, cada año me dedico a buscar más y más títulos. Lo cual es genial, porque es casi infinita. Pero a veces me pasa que no recuerdo de dónde saqué alguno de ellos. Como es el caso que nos ocupa.

Pero bueno, a base de buscar siempre encuentro algo de información. Pertenece al canal MonsterKai TV de YouTube. Y, por lo que veo, el autor, que dicho sea de paso se llama Kaishu Mennella, ahora trabaja en Netflix haciendo storyboards.

La animación en sí no tiene demasiada calidad. Y aún así diría que está mejor que las películas que se han hecho de tiburones capaces de moverse en la nieve.

Hace uso de imágenes fijas para lograr agregar más tiempo. No digo que sea un mal recurso, pero se nota.

El tiburón es también capaz de caminar erguido como un ser humano y de hablar.

Tiene su gracia, encaja bien en la temática que nos ocupa pero es una lástima que no veamos como ataca a los padres del chaval protagonista.

viernes, 15 de mayo de 2026

Kate & Mim-Mim (2014)

Buf...

En el mundo real, Kate y sus padres leen un libro antes de irse a dormir. En Mimiloo, Kate y los amigos de Mim-Mim están vestidos al estilo de El Mago de Oz. Descubren qué se puede encontrar en el mundo de Oz, donde pueden hacer cosas valientes y extrañas. Mim-Mim llevó a Kate de Dorothy sin usar su ropa de siempre.

Otra serie que me plantee no ponerla. No sé absolutamente nada de ella a priori. Encontré unas pocas más, pero preferí quedarme con sólo dos... es más que suficiente.

Es un capítulo doble, el 35 y 36 de la segunda temporada, titulado "The Mim-Mim of Oz".

Veamos, Kate es una niña que tiene un peluche morado de un conejo llamado Mim-Mim que se convierte en un bicho de unos 2 metros de altura con el que vive aventuras. Esa es la base argumental de la serie.

Dicho lo cual, cuando se convierte hace una especie de torbellino, sólo que esta vez es demasiado potente y se lleva la casa entera por los aires, conectándose así con el principio de la historia de Oz. He de decir que es una de las mejores integraciones que he visto.

Los Munchkins son lemmings. Los zapatos son morados. La bruja quiere todo lo morado.

Los demás personajes están bien encajados en cada papel, incluidas sus características. Ah, y cantan mucho.

Una diferencia es que la bruja captura a Mim-Mim (podríamos decir que es Toto) antes de llegar a hablar con el mago.

Técnicamente no son abejas negras pero la bruja les manda moscas, que tienen un aire.

En fin, muy feliz todo. Demasiado para mi gusto. Pero al menos tratan bien a los niños en esta serie, no como si fueran imbéciles.

martes, 12 de mayo de 2026

Oz (2014)

Sé que dije que ya habíamos pasado de década pero es que he encontrado dos títulos más de los difíciles. Así que haremos una pequeña paradita.

Dorothy Gale se despierta tirada en el suelo de una casa y ve unos zapatos. Se los pone. Al salir descubre que la casa ha aplastado a una persona, quien está aún temblorosa. Escucha la voz de su tía Em, pero no está allí en realidad. Así que sale corriendo y se encuentra con un hombre ahorcado quien le cuenta que está en Oz.

Su duración es de 18 minutos.

Empieza en blanco y negro. Tras el título pasa al color.

El ahorcado es el Espantapájaros, cómo no. Me recuerda un poco al de "Dark Night of the Scarecrow" (1981). Quiere cerebros y por eso se come a un gato.

Dice que la bruja regresó porque usó el Necronomicón. Y que Dorothy es la elegida y que puede usar los zapatos que se puso.

Glinda fue asesinada por la bruja. La ciudad esmeralda fue destruida.

En un momento dado de fondo vemos a un hombre de hojalata inmóvil.

La bruja del oeste ha estado observando todo lo sucedido.

Esto es muy bueno. Molaría una película entera así.

domingo, 10 de mayo de 2026

The Music Wizard of Oz (2014)

Venga, una cosa diferente.

Dorothy está en su casa cuando de repente un tornado se la lleva a Oz. Allí conoce a un Espantapájaros, a una robot de hojalata y a dos leones gemelos. Juntos van a ver al mago en la ciudad Esmeralda.

Su duración es de 20 minutos.

Es un musical estilo vocaloid de la mano de OSTER.

Empieza con un texto que dice que los padres murieron cuando era una infante, vive con sus tíos desde entonces y sueña con vivir aventuras en Wonderland.

Hatsune Miku es Dorothy, Kaito V3 es el Espantapájaros, Megurine Luka es la robot de hojalata, Kagamine Rin & Len son los leones, Gumi es el mago músico y Meiko es la bruja del oeste.

No sé si tienen los mismos nombres, pero bueno.

El estilo gráfico es 2d falso, como si fueran personajes de papel recortados, con muchos detalles algunos objetos son 3d. El escenario es el de un teatro.

Están cantando constantemente, una canción detrás de otra. Cuando caminan de entre encuentros cantan la misma.

En la parte del Espantapájaros vemos que no es el único en el campo de trigo.

Los personajes no están demasiado caracterizados. Es casi minimalista.

El diseño más currado es el del castillo de la bruja. El encuentro con la bruja parece un concierto de rock, sale tocando la guitarra eléctrica.

No la matan (por lo que he comprendido su problema es la soledad), la llevan frente al mago quien se convierte en una princesa con alitas y también toca la guitarra. Al final cantan todos juntos y viajan de vuelta a Kansas bajo un arcoiris.

En los créditos finales cantan todos "Somewhere over the rainbow".

Es una experiencia diferente. Mucho más musical, que ya es decir pues prácticamente todas las versiones teatrales tienen un cantidad enorme de canciones.

He de decir que me encanta esta animación, es graciosa. Los personajes no paran de girar sobre sí mismos y tienen sólo un diseño frontal y trasero.

viernes, 16 de enero de 2026

X-Men XXX: An Axel Braun Parody (2014)

No podía dejaros sin una pequeña dosis de porno...

Storm debe huir cuando la pillan robado en un mercadillo. Aparece el doctor Xavier con Cyclops y le invita a unirse a su colegio de mutantes. Rogue decide ir con Wolverine tras ayudarla en un bar. Aparecen Emma Frost y The Blob, les invitan a unirse a Magneto y se llevan a Rogue. Storm, Xavier y Cyclops invitan a Wolverine a unirse a ellos para ayudarle a buscarla.  Wolverine y Xavier hablan sobre Magneto y le convence para unirse a los X-men.

Y arrancamos nada menos con una de Axel Braun, un tipo al que adoro.

Tenemos las apariciones de Storm, profesor Xavier, Cyclops, Wolverine, Rogue, Emma Frost, The Blob, Magneto, Phoenix, Kitty Pryde, Colossus, Polaris y Dr. Trask. Las películas "serias" raras veces unen tantos personajes.

La primera escena de sexo empieza al minuto, lo cual dice mucho. Storm y un tipo aleatorio (lo llaman The Foreigner en los créditos) al que se folla a cambio de dinero. Tenemos una mamada, penetración vaginal y anal y una corrida facial. Lo que se conoce como un completo. En total son unos 15 minutos.

El detalle es que Storm es asiática, así que no queda tan mal que la pongan como a una ladrona. Está todo pensado.

Rogue, Magneto, Cyclops y Storm llevan unos uniformes muy fieles a los cómics. A ver, Emma Frost también, pero la actriz no da la talla.

Magneto, Emma Frost y Rogue son los protagonistas de la segunda escena sexual. Las dos se la chupan, son penetradas por él y se corre en la cara de Emma. Su duración es similar a la primera, un pelín más si me apuras.

Como suele suceder con las películas de Axel Braun, los actores están muy bien elegidos, encajan muy bien en sus papeles. Salvo Emma Frost, como dije antes. Pero por decir dos que son realmente buenos esta vez: Wolverine y Xavier.

Kitty, Colossus y Polaris entrenan en la sala del peligro. Luego vemos a Phoenix y Cyclops en los vestuarios.

Son ellos dos quienes protagonizan la tercera escena de sexo. Tras un intercambio oral mutuo pasamos a la penetración vaginal y eventualmente a la corrida facial. Ella termina diciéndole que está pensando en Logan.

Sin apenas descanso seguimos a la cuarta escena. Son Kitty Pride y Colossus. Él no está por la labor, pero ella le convence. El orden de las cosas viene a ser el mismo que en la anterior escena.

Logan se encuentra con Polaris. El detalle es que él lleva puesto el traje típico de los cómics esta vez, máscara incluida. Resultan tener tanto en común que acaban protagonizando la quinta escena de sexo. Más básica, de la mamada de ella pasan a la penetración, durante la cual él hace que se corra ella primero, y finalmente lo hace él, en su cara (cómo no).

La película termina cuando están todos listos para ir a por Magneto. El Dr. Trask habla con un senador sobre cómo acabar con los mutantes, ha construido los centinelas.

En el apartado más positivo tenemos los diálogos, fieles a los cómics. Y el hecho de tener tantas escenas de sexo no reduce la cantidad de momentos normales tanto como uno podría pensar.

martes, 13 de enero de 2026

Batgirl Rises (2014)

Sigamos.

De los mismos creadores que "Girl of Steel" (2014). Es un corto que me apunto para el año que viene.

Empezamos con los líos. Esto fue estrenado en dos partes, la primera en el 2014 y la segunda en el 2015. Luego sacaron una versión completa que las unía. Yo las voy a tratar tal y como fue estrenado, por comodidad.

Parte 1 (2014)


Barbara Gordon trabaja en una biblioteca. Un día aparece una chica que la pone muy nerviosa. Poco después la salva en el párking, cuando dos tipos le atacan y se la lleva a su oficina.

Su duración es de 23 minutos (por los extras).

Por los comentarios, la gente se creía que esto sería una especie de episodio piloto de una serie y esperaban que saliera más, cosa que sucedió, pero al salir la segunda parte dejaron claro que era el final.

He reconocido las técnicas que usa Barbara al principio, cuando le atacan los dos tipos. Son de defensa personal, especialmente para alguien que es más pequeño, como es el caso.

Aparece James Gordon, Jr., el hermano pequeño de Barbara. Y no sé si conozco a este personaje, no me suena. Por lo que leo, tuvo cierta relevancia después de que el Joker atacara a Barbara, dejándola tetrapléjica. Bueno, hay más historias suyas, incluso aparece en la trilogía de Nolan, pero apenas lo recuerdo.

En esta historia le disparan y su cuerpo desaparece.

En la pared de la oficina de Harleen hay un periódico que pone "Girl of Steel".

Tardamos bastante en averiguar que la otra chica es Harleen Quinzel (lo dice justo al final). Aunque es fácil de saber cuando habla de su "amor".

La familia Falcone son quienes están detrás de todo.

Tras los créditos finales hay una escena extra. Sale el hermano, quien está detrás del ataque a Barbara, quien ha hecho un trato con Poison Ivy.

Después sale el making of y las actrices hablan de sus personajes.

Viendo esta primera parte como tal entiendo mejor la reacción de la gente que creía que era el primer capítulo de una serie, pues da la impresión de ser una historia que podría extenderse mucho, las dos mujeres viviendo juntas y preparando el plan para rescatar al Joker, el hermano con Poison Ivy, la eventual caída de los Falcone... nada nos hace pensar que pueda resolverse en un solo capítulo.

Parte 2 (2015)


The Riddler y Poison Ivy tienen atrapadas a Barbara y a Harleen. No las matan, pero las separan. A Harleen la llevan frente a Hugo Strange. A Barbara la reúnen con su hermano James.

Su duración es de 22 minutos.

No me acaba de gustar demasiado que le hayan puesto un distorsionador de voz a Poison Ivy.

Hugo Strange es quien alteró la mente de James Gordon.

Al menos logran darle un giro interesante a la historia.

Termina con Barbara diciéndole a Harleen que no puede ayudarla a sacar al Joker, cosa que no se toma demasiado bien.

Y tras eso Barbara se convierte en Batgirl y Harleen en Harley. Fin.

Está muy bien, se nota que es algo de poco presupuesto y aceleran bastante las tramas, como ya supuse que harían, pero tiene bastante calidad.

martes, 6 de enero de 2026

Batmetal (2014)

Esto... tenía que ponerlo.

Batman, Robin (Damian Wayne), Nightwing (Dick Grayson) y Redhood (Jason Todd) tocan una canción en el Arkham Asylum.

Tiene una duración de 2 minutos.

La canción esta vez es "Face Fisted" de Dethklok.

Fue creado por el dúo ruso ArhyBES.

Robin es el batería, Nightwing el guitarra, Redhood el bajo y Batman el cantante.

En el bombo de la batería pone "Children of Batman" con la misma fuente que la del logo del grupo Children of Bodom. Debajo pone una A y Arkham.

Entre los villanos que aparecen tenemos a Bane, Poison Ivy, esbirros de Joker y Enigma, Sandman, The Riddler y Joker.

También aparecen Alfred, Brother Eye (la máquina que vigila la Tierra desde el espacio, creada por Bruce Wayne), Rocket Raccoon, Deadpool (comiéndose un sándwich), Hulk, el maestro Splinter (de Teenage Mutant Ninja Turtles), Spider-man (con la máscara destrozada, llorando), el Sombrerero loco (de "Alice in Wonderland" (2010)), Superman, Aquaman (con un pez en la boca), un perrito caliente (referencia a estos vídeos) y Flash.

Vemos lugares emblemáticos como la cueva de Batman y la empresa ACE Chemicals.

En la bolsa de sangre que está conectada a Batman vendado pone "Blood for Batman", en realidad el nombre está tapado, es Bruce Wayne. La doctora que lo firma es Harleen Quinzel (osea Harley Quinn).

Varios tipos del público llevan una camiseta de Dethklok.

En el ordenador tiene abierto la página de "сыендук", el nombre de un actor de doblaje ruso. Bebe algo llamado "Летучая Мышца" (Músculo de murciélago). Está jugando al Team Fortress. Tiene una carta del Joker. En la tercera pantalla vemos la ficha de Bane. En la pared hay un póster de Rainbow Dash, de "My Little Pony". Tiene un bote de loción de nombre "One Armed Bandit".

Cuando dice "You throwing rock at me" un luchador de lucha libre es lanzado contra Batman, presumiblemente The Rock.

Entre los "juguetes" que guarda hay una tarjeta que pone "Joker is alive", junto a una carta de un Joker, un muñeco vudú de Robin, un murciélago real muerto, una barrita de chocolate de la marca Snickers...

Batman sale imitando la foto "V-J Day in Times Square", pero besando a Harley Quinn.

Finalmente le vemos en la cama con Harley, Poison Ivy, Batwoman, Zatanna, Wonder Woman, Invisible Girl, Catwoman y Power Girl.

Las referencias son realmente geniales, combinando todo tipo de cosas. Dan mucho de sí estos dos minutos.

Wolverine Weapon X: Tomorrow Dies Today (2014)

Y por fin, llegamos al último.

Este tuvo sólo 6 episodios de 12 minutos de duración. No tienen títulos.

El cómic que adapta son en realidad 5 números de "Wolverine Weapon X", empezando por el número 11.

Capítulo 1


Jeffrey Winston es un hombre cuya piel es piedra volcánica, su nombre de superhéroe es Slag. La noche que decide empezar sus andaduras heroicas aparece Deathlok y lo mata. Mientras tanto Logan está con Rogers y Kurt, tomando unas copas.

El arranque tiene mucho de Batman. Demasiado, quizás.

Wendell y Amy Bryant son las siguientes víctimas de Deathlok. Son los padres de Todd Bryant, osea Buzzsaw.

Winston Rowe es un telépata, otra víctima. Miranda Bayer (tiene premoniciones) menciona a otras víctimas.

Logan está saliendo con una reportera de San Francisco y está en los Avengers.

Con cada muerte los Deathlok actualizan sus objetivos. El siguiente es el Captain America.

Capítulo 2


Estamos 25 años en el futuro, un montón de superhéroes han muerto. La Roxxon es la culpable, pero Miranda trata de evitarlo con lo que se conoce como la resistencia, pero cada vez cuentan con menos efectivos. Aparece Wolverine como voluntario, pero le cortaron las manos.

Vemos una serie de imágenes de superhéroes, algunos etiquetados como muertos, otros como capturados. Me cuesta un poco reconocerles, pero veo a Blackbolt, Captain America, Spider-man, Hulk, Iron Fist, Iron Man, Punisher, Cloak, Ghost Rider, Thing, Daredevil... y otros que no tengo ni idea.

Los Deathlok no van a por Rogers, sino a por "el otro" Captain America. Osea, James Barnes, osea Bucky, quien tomó su lugar cuando Rogers murió (pero luego regresó a la vida, es justo cuando empieza esta historia).

Capítulo 3


Los Deathlok no consiguen acabar con Miranda. Logan se recupera, el Captain America sigue intacto. Por suerte llegan el otro Captain y Spider-man para ayudarles.

La historia transcurre en el presente y en el futuro paralelamente.

En el futuro a Logan lo matan con ácido. A Peter Parker se lo cargan de un tiro. Por ese motivo no les consideran un objetivo en el pasado.

Con Miranda se buguean, no saben qué hacer.

Repentinamente salen Thing, Luke Cage, Spider-Woman y Iron Fist. Eso hace que Deathlok huyan.

El siguiente paso es tratar de encontrar al creador de los Deathlok.

Capítulo 4


Rogers ha localizado a los objetivos de los Deathlok y los pone a salvo. Bucky y Logan van a buscar al Dr.David Heimerdinger. Les dice que fue idea de Osborn. El Deathlok decapitado que le llevan revive y mata al doctor.

Cómo no, Osborn.

Heimerdinger trabajó para H.A.M.M.E.R., pero ya no.

Los Deathlok van a por Miranda.

Vemos el proceso de creación de un Deathlok. Viene a ser casi idéntico a cuando despiertan a "RoboCop" (1987).

Capítulo 5


Los Deathlok siguen tras Miranda, para intentar detenerlos recibe información del futuro, la identidad de los sujetos usados para crearlos, pero son niños. Aún así encuentra a uno y lo usa como escudo.

Dos cosas peculiares van sucediendo durante toda esta serie. La primera es que el Deathlok más letal resulta ser un asesino, el cual tiene pensamientos propios, aunque no puede hacer nada porque una inteligencia artificial es quien controla su cuerpo. Pero a la vez disfruta con las muertes. La segunda es que desconocemos la identidad del líder de la resistencia.

Supongo que esa última será revelada en el último capítulo.

Capítulo 6


Amanda consigue que el Deathlok no ataque y eso hace que la inteligencia artificial ataque a la conciencia del asesino y tome el control total.

El líder es... el Deathlok. Claro.

Me resulta curiosa esta serie, o mini serie, y es que en algunos capítulos parece que suceda mil cosas y en otros sólo una o dos. Quizás es porque a medida que avanza las preguntas se van resolviendo y parece que quede menos que contar.

Pero me ha gustado, es una paradoja temporal resuelta de una manera muy cruda y realista.

Se acabó por fin, he visto todos los títulos de Marvel Knights (y creo que todos los cómics animados). Ahora podemos pasar de una vez a la animación regular. Este año el especial se alargará muchísimo, lo veo venir.

lunes, 5 de enero de 2026

Eternals (2014)

Una más.

Tal y como dije en la primera entrada de este recorrido, los títulos de Marvel Knights que me faltaban por ver me costaron muchísimo de encontrar. Al ser "capítulos" es relativamente fácil encontrar algunos de ellos, pero no todos juntos y, desde luego, no en VO. A eso únele calidades pésimas y que de algunas empecé a dudar de su existencia, de lo poco que hay (o había). Pero la persistencia es una de mis virtudes y acabé por encontrar los DVD individuales, son los que estoy viendo.

Todo esto viene a coalición de que este fue uno de los títulos más difíciles de encontrar.

En fin, de Eternals sólo he visto la película de acción real y alguna aparición casual en los cómics (creo, es un poco lío todo lo de los que son, no son, casi son...), y no recuerdo nada. Con lo cual esto será interesante.

Tuvo un total de 10 episodios de unos 12 minutos de duración cada uno. Lo cual es peculiar pues el cómic que adapta tuvo sólo 7 números.

Capítulo 1 - Intelligent Design


Mark Curry es un doctor en un hospital. Tiene sueños extraños de tiempos pasados. De repente aparece Ike Harris, un hombre que le dice que en realidad tiene medio millón de años y posee poderes extraordinarios, pero que perdió la memoria. Pero antes de que logre convencerle unos tipos le lanzan una bomba y lo dejan malherido, por suerte termina en el hospital de Mark.

En el sueño vemos a unos seres extraños siendo echados de la Tierra porque un Eternal se lo pide amablemente.

Ike Harris es Ikaris (levita) y Mark Curry es Makkari (corre muy rápido).

El principal problema de los Eternals es que cuesta mucho reconocerlos al principio, cuando van de "paisano". Por ejemplo, en este capítulo sale una mujer que podría ser Sersi (hace transmutaciones). También sale un ruso, que es quien pone la bomba.

Capítulo 2 - Impossible History


Tony Stark revisa los nuevos avances militares de su laboratorio de la mano de Thena Elliot.

Thena Elliot es... Thena (levita). Claro.

Ikaris habla de los Celestials. Son los que crearon a los Eternals usando unas máquinas construídas por ellos mismos, hace medio millón o quizás un millón de años. En total hicieron unos 100. Tras eso hicieron a los Deviants (millones), una raza donde no habían dos especies iguales. Ambos grupos se enfrentaron.

Mencionan a Zuras, el Eternal que fue líder en el pasado, antes de que les borrasen la memoria.

Capítulo 3 - Identity Crisis


Ikaris es capturado con la ayuda de Makkari. Su intención es matarlo, pero es un ser inmortal y no se lo pone nada fácil. Makkari entonces descubre que sí tiene poderes. Ikaris trata de contactar mentalmente con Makkari, pero le ignora.

Makkari conoce a Sersi de pura casualidad.

Aparece Sprite (tiene aspecto de niño), otro Eternal.

Capítulo 4 - Hostage Situation


Los rusos deciden ejecutar a los rehenes y Makkari decide actuar. Luego habla con Sprite y le cuenta lo sucedido. Han capturado a Thena. Tony Stark le dice a Sersi que formó parte de los Avengers, pero ella no lo recuerda.

He de decir que lo de Sersi en los Avengers no lo he visto venir. Acabo de buscarlo, es un lío enorme que da para una película... buf.

Ese es otro de los problemas con Eternals, adaptan una parte de su historia, dando por sentado que el lector (o espectador en este caso) conoce el resto. Y no es así, ni de lejos.

Capítulo 5 - Genesis


Thena escapa y llama por teléfono a Tony Stark. Él acude raudo, le pide que busque a su hijo. Sprite le cuenta a Makkari cosas de su pasado con Sersi.

Stark descubre que no hay información de cuando Sersi estaba en los Avengers.

Al final lograron destruir a Ikkarus, pero el ordenador de la Antártida ha creado otra iteración. Según entiendo ese ordenador es la máquina que los creó en un primer lugar.

Sprite lleva a Makkari al lugar donde está encerrado un Celestial durmiente (Tiamut).

Ikkarus al final recobra la memoria.

Capítulo 6 - Revelations


Sprite le cuenta a Makkaris como los Eternals formaron una mente unida cuando trataron de reparar la máquina de los Celestials. Así es como él creó su propia unimente y les quitó la memoria para ser humanos. Pero no sabe que Thena recuerda su pasado, entonces aparece Ikkarus.

Ikkarus quiere salvar al mundo del Celestial dormido.

Al final Makkaris está a punto de ser absorvido por el Celestial.

Capítulo 7 - Right to Life


Los Deviants capturan a Makkaris y a Sprite. Ikkarus y Thena consiguen convencer a Sersi para que le devuelvan la memoria.

Aparecen Hank Pym (Yellowjacket) y Janet Van Dyne (The Wasp). Creo que en los cómics salen más, no estoy teniendo muy claras ciertas cosas en ese sentido porque no los he leído, pero tengo la impresión de que se dejan muchas cosas.

Los Deviants están apunto de despertar al Celestial, sólo falta que salga el sol. Si lo consiguen la humanidad entera morirá.

El Celestial hace que todo el mundo que está durmiendo tenga el mismo sueño, y hablen diciendo las mismas palabras.

Capítulo 8 - Gods, Heroes and Others


Ikkarus, Thena y Sersi llegan donde está el Celestial dormido. Allí está también Makkoris inconsciente, Sprite atado y los dos Deviants. Iron Man, Hank Pym y Janet van hacia el Celestial también.

Vemos a Galactus.

Zuras llega y llegan a la conclusión que deben hacer retroceder el tiempo.

Capítulo 9 - Modified Rapture


Al unir las mentes se crea la Unimind, pero algo va mal. Makkaris entonces se encuentra con Sersi en su mente, pero no es ella, es el Celestial que lo creó. Le advierte que la horda está llegando a la Tierra porque le han despertado.

6000 Deviants atacan tras surgir de las profundidades donde se ocultan. Los Eternals les encaran.

Capítulo 10 - Journey's End


Sersi va a hablar con Stark. Ella sigue sin recordar su pasado, pero controla mejor sus poderes. El enfrentamiento entre los Deviants y los Celestials termina tan rápido como empezó, sin muertes.

Zoras mata a Sprite, porque es la única solución. Luego ordena a Ikkarus encontrar a los 90 Eternals que faltan.

Así termina. Un combate que no sucede, una muerte necesaria y una búsqueda que justo acaba de empezar... y nunca tuvo continuación, al menos no en forma de cómic animado.

Sigo pensando que estos cómics no están pensados para mí, no los disfruto lo más mínimo. Todos son tan "poderosos" que aburre, y las historias son similares. Aparte que son tantos personajes y tienen tan poca influencia en el universo Marvel...

martes, 7 de octubre de 2025

Star Wars: Episode III - Labyrinth Of Evil (2014)

Pasemos a algo diferente.

Esto es una edición de "Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith" (2005) hecha por un fan llamado Hal9000 en el 2014. Cortó 24 minutos de la película original y agregó 7.

Por lo que sé hizo también algo similar con los otros dos episodios, pero me da una pereza enorme buscarlos y verlos de nuevo, especialmente el segundo, por muy "mejorado" que esté.

El texto inicial está igual, salvo por el título que pone "Labyrinth of Evil", claro.

Me cuesta recordar cómo era exactamente el arranque pero tengo la impresión de que le han quitado los diálogos graciosetes y han agregado algo más de acción, lo cual hace que sea más intenso todo, y serio, claro.

Definitivamente le han quitado la comedia, la parte en la que van desde el hangar hasta donde está el canciller es un simple trámite y la pelea con Dooku es inmediata.

Según leo también hicieron cambios en el audio, especialmente reduciendo los diálogos de los droides.

El combate con Dooku ha sido recortado notablemente, me gusta más así.

Anakin tiene sólo una pesadilla con Padme y de esta manera parece que haya sido implantada por Palpatine.

Una de las escenas añadidas es la de Bail Organa proponiendo a unos pocos convertirse en traidores del senado, porque ya no es una democracia.

Cambian el momento en el que Griveous llega al planeta donde luchará con Obi Wan, lo cual tiene mucho sentido.

Anakin tiene una personalidad más definida, es más Jedi durante toda la película, hasta que da el paso al lado oscuro, lo cual hace que sea más consistente su personaje.

La pelea entre Obi Wan y Griveous también ha sufrido recortes, siendo mucho más dinámica así.

Quizás nunca me lo había planteado pero resulta del todo irreal que Palpatine se cargue a tres maestros jedi con una facilidad pasmosa. En todo caso la parte del combate está también reducida y su final da a entender que su cara con arrugas es la verdadera.

La mejor escena sigue siendo la de la traición de los clones a los jedi, matándolos a (casi) todos.

Han quitado la escena de los niños a punto de ser asesinados por Anakin, lo cual hace que su evolución al lado oscuro sea más gradual y elimina la idea de que los jedis son criados desde muy pequeños. Claro que siguen saliendo algunos niños jedi, un poco más mayores, y más tarde se ven los cadáveres igualmente así que no adelantamos mucho.

También han eliminado la parte en la que Obi Wan se cuela en la nave de Padme, haciendo más sorprendente su aparición posterior. Esto me parece uno de los más grandes aciertos.

Al quitar el combate de Yoda y Palpatine evitan una confrontación que debería haber ganado el jedi, claramente además.

Uno de los cambios que no me ha gustado es que haya quitado la famosa frase del "high ground".

La otra escena genial es la primera vez que respira Darth Vader, cómo no.

Han dejado lo de que borren la memoria de C3PO, lo cual me parece una cagada.

En la versión que poseo Padme muere, pero en una posterior se ve que consiguieron cambiarlo. No sólo sobrevive sino que va a Alderaan con Leia, de bebé, lo cual es más consistente con lo que dice ella de que recordaba a su madre en los episodios posteriores.

Un detalle importante en esta película es que entre la primera escena y la última han pasado unos 9 meses, que viene a ser la gestación de los bebés de Padme, poco más o menos. Sin embargo da la impresión de que todo sucede en apenas unos días, siendo generoso. Una posible explicación es que hace unos 9 meses que no se ven, pero no acabo de verlo.

A pesar de los múltiples cambios, que mejoran notablemente la película, sigo pensando que no es TAN buena como algunos la ponen, de hecho sigo sin ponerla entre las 5 primeras de Star Wars. Pero aprecio el esfuerzo.

Numero de visitas totales: