Heidi (1937)

Esta me llama mucho la atención.

Estamos en los Alpes, situados al sur del bosque Negro de Alemania. Es Junio. Dos figuras caminan desde Mayenfeld al pequeño poblado de Dorfli. Son Heidi y su tía Dete, quien la lleva a casa de su abuelo Adolph Kramer.

Si bien está basada en la novela homónima escrita por la autora suiza Johanna Spyri, publicada en 1881, se ve que no la sigue demasiado bien.

Existe una versión coloreada de 1986. Ha sido relanzada en múltiples ocasiones pero siempre usaron la misma copia.

Otra película protagonizada por Shirley Temple (Heidi).

Entre las escenas que no provienen de la novela está la del cuento o la persecución en trineo. En la novela Pedro empuja la silla de Clara por un barranco, por celos. Y Rottenmeier es simplemente estricta y carente de empatía, no tan "villana".

Otro cambio notable es la temática. En el libro el abuelo vuelve a la fe cristiana y la curación de Clara se ve como un milagro. En la película reducen los componentes religiosos (le siguen llamando pagano y vemos como ignora las campanas de la iglesia).

La inclusión de un personaje con una discapacidad fue muy celebrada entre el público.

La escena de la cabra que le golpea en el culo y la derriba fue repetida varias veces, al principio estaba la propia Shirley, quien dijo que no le hacía daño, pero su madre insistió en usar un doble. El elegido fue un niño del reparto, que recibió una bronca de su padre al verle vestido de niña y le prohibió volver a actuar.

Le pilló por sorpresa la parte en la que le echan leche de cabra a la cara, pues no le avisaron (de hecho, mira a la cámara). Usaron un tubo escondido entre las ubres del animal.

Shirley comió nieve falsa y tuvo problemas de garganta durante dos días.

Cortaron una escena en la que Heidi enseñaba a leer a Pedro.

No acabo de entender, según las secuencias de los hechos, por qué la tía se lleva a Heidi si, obviamente, no quiere ocuparse de ella. Es por puro egoísmo y odio hacia el abuelo, quien ya se había ganado el favor de la gente del pueblo.

Me esperaba un poco más dramática la parte con Rottenmeier, sin embargo es graciosa y ligera. Hasta el final, cuando intenta venderla a una gitana, sus interacciones terminan de manera simpática.

Es un final muy peliculero, pero bueno, encaja bastante bien. Dista mucho de la versión animada japonesa, eso sí.

Las partes musicales están muy bien encajadas en la trama. Una canción desentona, pero es una secuencia de "imaginación", así que tampoco está tan mal.

Por cierto, en los próximos días veré otra versión de esta historia, pero creo que será muy diferente.

Mandy (1952)

También conocida como "Crash of silence".

La pequeña Mandy es hija única. Pero a los dos años de edad aún no habla, cosa que preocupa a sus padres. Y entonces se percatan de que no oye tampoco y, tras llevarla a varios médicos, lo confirman. Es algo congénito, será sordomuda toda su vida. Al final deciden ir a vivir con los padres de él, en su mansión.

La actriz Mandy Miller (Amanda "Mandy" Jane Garland) no era sordomuda. Pero lo hace perfecto, en una palabra.

Me gusta mucho la temática y cómo la tratan. No conozco muchas películas que hablen sobre los sordomudos de una manera tan directa y clara.

Desde luego es complicado cómo enfocar el tema, son dos puntos de vista muy diferentes. El padre sobreprotector que no ve la necesidad de poner a la niña en un colegio de sordomudos porque parecen ser muy crueles allí. La madre que cree que lo primero es enseñarla una manera de poder comunicarse, para que pueda tener una vida más normal.

La situación termina mal, la esposa se lleva a la niña y la mete en el colegio. Pero luego se complica un poco todo, pues la niña es demasiado mayor (6 años) y le cuesta mucho aprender. Y para más inri en el colegio quieren ir a por el profesor que la está ayudando.

Hablamos de una situación que hace 70 años era complicada de afrontar, hoy en día no tiene nada de particular. Sigue siendo un drama que nazca un niño sordomudo pero las vías para educarlo están mucho mejor marcadas.

Es muy dramática, quizás demasiado. Pero entiendo que necesiten darle una amplitud al tema para que no todo sean clases de sordomudos. Que ojo, hay muchas y están muy bien pues vemos todo el proceso, pero tampoco hace falta abusar.

Jeux Interdits (1952)

También conocida como "Forbidden Games".

Estamos en Junio de 1940. La población francesa huye durante los ataques aéreos alemanes. Paulette y sus padres se ven obligados a abandonar su coche cuando no quiere arrancar el motor. Poco después son alcanzados y mueren, dejándola sola. Termina encontrando a michel, un hijo de granjeros quienes la acogen.

Basada en la novela "Les Jeux Inconnus" de François Boyer, publicada en 1947.

Fue planteada originalmente como un cortometraje. Pero al terminarlo decidieron hacer una película más larga. El problema es que los jóvenes actores habían crecido, la niña había perdido sus dientes de leche y el niño se había cortado el pelo para otra película. Con lo cual tuvieron que usar una dentadura falsa y una peluca.

Cuando buscaban a una niña para el papel pusieron que tuviera entre 9 y 11 años de edad. Al final eligieron a una que tenía 6, fue la esposa del director quien se fijó en ella.

Los padres de la actriz hacen de sus padres en la película. No han salido en más títulos.

Me fascina cómo los primeros 15 minutos giran en torno, en cierta manera, a animales que causan problemas por culpa de la guerra.

También que pese a que están siendo masacrados vilmente se preocupen más por las medallitas que gana tal o cual por actos "heroicos". Y por sus disputas con los vecinos.

No tengo excesivamente claro si drogaron al perro o si usaron uno muerto en la escena donde la niña lo entierra.

Cuando el herido empieza a escupir sangre le dan aceite de ricino. Y todo porque el único doctor disponible está demasiado ocupado por culpa de los heridos en los bombardeos.

Otra película que prefieren no dejar la niña a cargo de quienes la están cuidando, sólo que esta vez la llevan a un orfanato. En medio de una guerra.

Es una historia muy cruda. Retratada de una manera muy realista. Por ejemplo los castigos del padre al niño, no parece que se contenga lo más mínimo. Por lo que sé el director lo quiso así.

Captain January (1936)

Sigamos.

Estamos en un faro del cabo Tempest. Allí el capitán January vive con una su hija adoptiva, llamada Helen, a quien rescató.

Basada en la novela homónima de Laura Elizabeth Howe Richards, publicada en 1891. Tuvo una adaptación previa, "Captain January" (1924).

Protagonizada por la pequeña Shirley Temple (Helen "Star" Mason), quien tenía 8 años en aquellos momentos.

En realidad salía John Carradine, pero sus escenas fueron cortadas y no recibió crédito.

El final era muy diferente, el capitán moría. Eso explicaba por qué dejaba que la niña encendiera el faro, pues le había dado un ataque al corazón y él no podía hacerlo. Moría justo al ver como se iluminaba. Poco después se la llevaban sus tíos.

El cambio fue debido a la gran depresión. La gente necesitaba finales felices, y Shirley se había convertido ya en el "antidepresivo" de EEUU, una representación de la inocencia, la pureza y la felicidad enmarcadas en una pequeña ídola infantil.

Otra escena cortada era de Shirley bailando el hula, los pases previos creyeron que era inmoral. En 1935 la repitió durante su visita a Honolulu y llegó a ser considerado un acto notable en su carrera. Creo que no hay ningún vídeo de ello, pero sí fotos.

Las langostas que se ven en el baile del bacalao eran reales, pero estaban cocinadas, lo cual las dotó de un color rojo brillante, así que las tuvieron que pintar para que no se notara. Al terminar de grabar se las comieron.

Este último dato no acababa de comprenderlo, pues he visto la versión en blanco y negro (imagino que el rojo se vería demasiado oscuro). Y es que existe también una coloreada que fue lanzada a principios de los años 2000. Como he dicho en más de una ocasión, es algo que me parece horrible, siempre defenderé la versión original.

En todo caso, ahora mismo es de dominio público.

En la presentación de su personaje, Shirley hace gala de no sólo su facilidad para cantar sino también la vemos bailando claqué y siendo muy graciosa. Entiendo mejor por qué fue todo un fenómeno en su día, a pesar de todo lo oscuro que ello implicaba realmente.

Durante su segundo numerito, bailando con un marinero, no podía dejar de pensar que una actriz adulta hubiera sido totalmente eclipsada por Shirley. Es fascinante lo bien que lo hace todo, para lo pequeña que es.

La grulla que le regalan a la niña fue un quebradero de cabeza durante el rodaje, pues no paraba de atacar a todo el mundo, incluida a Shirley. Lo solucionaron clavándole las patas al suelo. Vino uno de una protectora de animales, no le gustó demasiado verla así pero cuando se acercó a ella trató de picarle también. Según contó la pequeña, el animal no sufrió daño alguno.

Vaya, resulta que el capitán nunca hizo el proceso de adopción de manera legal. Simplemente la acogió en su casa y la crió como si fuera suya.

El examen que les hacen es un tanto ridículo. Pero aún así es bastante obvio que ella está por encima del nivel que esperaban.

El capitán y su amigote son lo mejor de la película. Siempre discutiendo e insultándose mutuamente.

Sinceramente me parece una crueldad que separen a la niña del capitán. Todos asumen que los "parientes" serán los padres ideales para ella, antes de conocerles.

Casi hubiera preferido el final original. Este es demasiado empalagoso para mi gusto.

Pero bueno, es un musical de los que no me resultan irritantes, las canciones están bastante bien encajadas.

Mädchen in Uniform (1931)

Aquí la titulamos "Muchachas uniforme".

Manuela es una chica de 14 años de edad. Es la nueva alumna de un colegio femenino. Allí hará nuevas amigas, aunque le sigue pesando mucho la muerte de su madre, años atrás.

Basada en la obra de teatro "Gestern und heute" de Christa Winsloe, estrenada en 1930. Se basó en sus propias experiencias en un colegio prusiano.

Cuando vi el título en alemán pensé que quizás fuera la inspiración de la canción "Women in uniform" de Iron Maiden. Pero en inglés se tituló "Girls in uniform", así que no lo creo. Su origen, de hecho, está en la banda australiana Skyhooks, de quienes hicieron la versión original.

Tuvo dos versiones posteriormente. La mexicana "Muchachas de Uniforme" (1951) y poco después, en Alemania del Oeste, hicieron "Mädchen in Uniform" (1958), protagonizada por Romy Schneider.

Me hace gracia la escena en la que va a por el uniforme. Primero la mujer encargada le coge la ropa que lleva puesta y la tira sin más en un armario, luego le hace un moño superapretado y luego le da una ropa usada por otra anteriormente, como uniforme.

Y hablando de uniformes, el que lleva me recuerda demasiado al de la serie "Wednesday". Claro que al ser en blanco y negro no sabría decir si es del mismo color.

Me llama la atención que digan "jawohl", que es una manera de decir sí muy "militar". Supongo que en los años 30 no tenía esa connotación.

Le quitan el dinero y los libros que trae. En esencia, la dejan con prácticamente nada de lo que trajo de fuera. A eso le veo mucho sentido, es una manera de controlar a las alumnas.

Me ha venido a la mente la española "La residencia" (1970) y el cortometraje de Edison "Seminary Girls" (1897).

La directora es muy estricta, como buena prusiana. Sólo quiere disciplina y hambre entre sus 50 alumnas. Y recortar gastos a toda cosa.

Mi favorita es Ilse, es un poco la revolucionaria, no para de meterse en líos y le da un toque ligero a la trama.

Y la peor es la segunda, una metomentodo que se dedica a lamerle el culo a la directora.

Llegamos a una escena... peculiar. Una profesora les da un beso en la frente a cada chica antes de acostarse para dormir. Salvo a Manuela, que se lo da en los labios.

Y eso me lleva a hablar del lesbianismo. En realidad no quería hacerlo hasta estar seguro, pues la película hasta ese momento tenía ligeras interacciones que se podrían malinterpretar si le das un par de vueltas, pero nada tan claro. Por ejemplo la primera interacción entre ambas, incluso cuando Ilse describe a la profesora, antes de que conozcamos, dejando claro que no es una más.

En su momento tuvo éxito como película lésbica, especialmente por la escena del beso. Aunque fue una fama efímera pues "Der blaue Engel" (1930) pasó a ser la más relevante.

Aunque también se podría leer como una relación no romántica, o mejor dicho como que Manuela usa a la profesora para rellenar el hueco que dejó su madre. Pero hay frases que dice y momentos en los que reacciona como si estuviera enamorada. Creo que el más claro es cuando bebe alcohol y declara su amor por ella en público.

La obra de teatro que interpretan es "Dom Karlos, Infant von Spanien", de Friedrich Schiller, escrita a finales del siglo XVIII. Tuvo una versión cinematográfica titulada "Carlos und Elisabeth" (1924) protagonizada por Conrad Veidt.

Quizás hubiera sido mejor un final trágico, más impactante. Pero supongo que vivir con el peso de lo que podría haber sucedido es un castigo suficiente para la directora.

Little Annie Rooney (1925)

Aquí la titulamos "La pequeña Annie Rooney" y "La pequeña Anita".

En la zona alta de la ciudad a una banda se la llama "sociedad", en la zona baja es simplemente "banda". Mickey Kelly es el líder de la banda "Kid Kellys", y su principal enemiga es la pequeña Annie Rooney y su grupo, con quienes se pelean a menudo. Por otra parte está su hermano mayor, Joe Kelly, y su banda "Big Kellys".

Una película más de Mary Pickford (Little Annie Rooney), llevo ya unos cuantos de sus títulos en el blog. Es también quien escribió la historia original, aunque con el sobrenombre Catherine Hennessey.

Interpreta a una jovencita, pero en realidad tenía 33 años cuando hizo esta película. Claro que es bastante bajita, pasa perfectamente por una adolescente y no queda tan raro cuando se la ve pegándose con unos críos.

Durante las peleas se tiran piedras, ladrillos, botas y cubos... poca broma. Y no tienen ningún tipo de consideración de razas, género o edad...

Resulta que Annie es hija de un policía bonachón, lo cual explica por qué Mickey la tiene tomada con ella. Y Tim es su hermano, es uno de la banda de Joe.

Salen griegos, hablando en griego. Más concretamente tenemos la frase "ΣΑΜΑΤΑ ΝΑ ΚΤΥΠΤΩΜΕΘΑ ΚΑΙ ΕΛΘΕ ΕΠΑΝΩ", seguido de la frase en inglés "or I'll knock you for a loop", cuya interpretación completa vendría a ser "¡Arma follón y ven aquí (arriba)... o te dejo fuera de combate!". Creo que sería mas bien una orden para que el crío deje de armar lío en la calle y vuelva a su casa, pero eso es lo que dice. Se supone que es griego "roto" de todas maneras.

Más tarde sale el texto "ΕΑΝ ΕΙΠΗΣ ΕΞ ΚΑΝΕΝΑ ΟΤΙ ΕΚΑΜΑ ΤΙ ΠΡΟΣ ΤΟΝ ΜΙΚΡΟΝ ΡΟΥΝΗ ΘΑ ΠΑΘΗΣ ΚΑΙ ΕΣΥ ΤΟ ΙΔΙΟΝ", Cuya traducción es "Si le dices a alguien lo que le hice al pequeño Rooney, tú también sufrirás lo mismo".

Tiene muchos momentos simpáticos, sin embargo la parte que más me ha gustado es la de Annie preparando la cena especial para su padre, cuando llega un policía y le dice que ha muerto. Es brutal.

En la parte final, tras donar sangre, Annie le pregunta al médico "When do I croak?". Es un coloquialismo que quiere decir "¿Cuando voy a morir?". Lo cierto es que lo entendí a la primera, pues el extertor de la muerte suena un poco como el croar de una rana.

A ver, sin saber la edad de la actriz en aquellos momentos quizás puedas creer que es más joven, pero definitivamente, incluso siendo bajita y con coletitas, tiene aspecto de ser bastante mayor que los niños con los que se junta.

Pero eso no quita de que sea una buena historia. Me ha gustado, en pocas palabras.

Charlotte's net (2021)

Ah sí... esta puede ser entretenida.

James trata de convencer a su amigo Phil de ganar dinero con vídeos violentos, aunque a él no le gustan nada.

Dirigida, escrita, producida y protagonizada por James Dobbins Jones (James).

Esta la recuerdo, bueno no la he visto pero sé de qué va, por eso la busqué.

Incluye vídeos reales de asesinatos, extremadamente violentos, que puedes encontrar en internet.

Arranca con una especie de anuncio avisando a los padres que busquen las etiquetas de calificación en las cintas VHS antes de alquilarlas. Salen escenas de "Back to the Future Part III" (1990), "Terminator 2: Judgment Day" (1991) y "Body of Evidence" (1993).

En la primera escena de los dos tipos vemos que de fondo de pantalla tiene una imagen de The Justice League.

Sale un trozo de un vídeo titulado "The Kid's Guide to the Internet", del cual veremos un poco más tras los créditos iniciales.

Vemos partes de algunos vídeos al principio, por ejemplo de un tipo que le han hecho un corte en el pecho o el de la mujer con tacones que aplastaba las cabezas de los perros, pero el primero completo es el de un chico al que le dan de patadas estando en el suelo.

Tras más créditos vemos otra vez el vídeo de la guía de internet y al lado el de los dos mexicanos a los que les cortaron la cabeza con una motosierra. He de decir que siempre me asombra la manera tan "normal" con la que se lo toman, están ahí esperando sin más. Seguidamente sale un tipo al que le abren el pecho con un machete y se comen un trozo de su carne mientras agoniza. Oh, otro clásico, el del chaval de Isis que mata a un prisionero con un cuchillo, rajándole el cuello, seguido del niño que le pega un tiro a otro prisionero en la cabeza mientras grita "Allahu akbar".

En realidad lo que sucede en la película en sí no tiene mucha miga, son ellos haciendo cosas normales, discutiendo, yendo en coche o viendo vídeos de Pewdidie.

El tal Pewdidie no muestra vídeos, pero sí imágenes sacados de ellos, reconozco uno al menos, el de una niña que se suicidó ahorcándose llevando un uniforme escolar.

Pasamos a otro vídeo, con gritos de fondo, que bien podría pertenecer a "Pain Olympics" (la cual mencionan) es un tipo que sangra por la polla, creo que es porque se está metiendo algo (no paran de mover la imagen).

James decide pegar una cagada, meterla en una bolsa y tirársela a Phil, junto con su cartera. Son como críos.

Se meten en la deepweb, al menos parece la típica que es un índice eterno de otras páginas con pequeñas descripciones.

Tiene el mismo problema que la gran mayoría de películas "found footage", no me resulta creíble que estén grabando ciertas cosas, especialmente cuando no sucede nada...

Pasemos a los siguientes vídeos:

- Un tipo al que disparan en la frente y se le deforma la cara, a cámara lenta.

- Uno enfundado en cuero con un masturbador automático.

- Una mujer con un cangrejo entre las piernas.

- Uno al que le destruyen la cara de un disparo.

- Uno follándose un caballo sobre una plataforma que pone "Horse lovers - animal ridding".

- Luego un par de violencia más simple, una mujer que abofetean y uno atado al que pegan con un palo.

- Un accidente de moto.

- El mismo tipo al que le cortaban pedazos de carne con todo el torso abierto, pero sigue vivo.

- Uno al que le han arrancado parte de la piel de la cara.

- Uno que enciende un cohete metido en su culo.

- Una mujer con las piernas cortadas, sobre una vía.

- Este apenas se ve, pero creo que era unos en África jugando con la cabeza de uno que acaban de cortar.

- Otro disparo a la cabeza, de escopeta esta vez.

- Monjes shaolin entrenando para que les golpeen los huevos.

- Uno con los pantalones bajados al que golpean con una tabla en el culo.

- Uno siendo arrastrado por un coche.

- Un avión que cae en una carretera llena de coches.

- Oh, otro clásico, el tipo que puso los huevos en una trampa de caza, activándola.

Seguidamente nos muestran esta dirección https://bit.ly/2HDm56p que lleva a la web de Crazyshit, donde sale el vídeo completo que vimos al principio de la película brevemente. Es el siguiente vídeo que muestran, de nuevo sólo en parte.

Luego pasamos a la parte en la que aparece un enmascarado en la puerta de su casa y, después de que los dos tipos estén haciendo el memo durante horas, regresa y se lleva su perro, lo cual inicia una persecución en coche. En plena noche. Y no, no se ve casi nada.

Llegan a una casa donde hay una tele con un vídeo puesto, titulado "Puppy love", en el que vuelve a salir el de la tipa de los tacones pisando cabezas de perros, combinado con unos de marionetas grotescas.

Volvemos a la guía de internet. Luego un vídeo al que le cortan la cabeza a un tipo y otro de uno que se voló la cabeza con una escopeta (este es conocido).

Luego les vemos con el coche, se paran, y llegan a otra pantalla donde hay un vídeo de un tipo al que están maltratando su cuerpo, cubierto de sangre. Detrás está escrito en ruso "идти слишко ~ест те душа" (esta es dura de traducir, es algo así como ir demasiado lejos puede no sé qué el alma). Luego pone "Welcome to Charlotte's Web" mientras muestra el vídeo de una a la que le clavan un cuchillo repetidas veces en el cuello. El texto cambia a "Όταν κάποιος τολμά πολύ βαθιά" (es griego y viene a ser "cuando alguien se atreve a ir demasiado profundo", poco más o menos). Vuelve a cambiar a "You're next scum cunt", con otro vídeo que vimos al principio, de uno que le han cortado la cara.

Luego pasamos a James atrapado en una casa con el tipo de la máscara quien va con una motosierra a por él. Huye y da con Phil amordazado. Vemos el vídeo de Phil, a quien le cortan la cabeza con un machete.

James está en el bosque, trata de huir pero le atrapan, le desnudan y unos perros se lo comen. Si no recuerdo mal estos dos últimos recrean vídeos reales, he de decir que están muy bien hechos (podrían ser los reales con las caras retocadas... no me voy a molestar en comprobarlo).

Una vez más, vemos la guía de internet, esta vez están los niños viendo un vídeo de violencia, el del tipo que le quitan la piel del torso, la parte en la que le cortan el cuello. Y fin.

Tras los créditos finales hay otro vídeo más con el título "Red Room Tapes - Volume X" en el que queman la cara de un tipo, luego vemos brevemente otro vídeo de uno al que le han quitado la piel de la cara.

Como película es de lo peor que he visto. Los vídeos violentos están metidos con calzador, con la única intención de ganar notoriedad y que así los curiosos, como yo, se molesten en buscarla y verla. Pero es que ni siquiera los sacan enteros y parece que hayan hecho una búsqueda rápida y hayan pillado los cuatro primeros que les han salido. Hay de mucho mejores, o al menos más interesantes.

Por otra parte, he dicho muchas veces que los "found footage" no me gustan, este podría ser un gran ejemplo de por qué, es aburrida de ver. Si le quitas los vídeos que no son suyos es incluso soporífera. Otro punto negativo es la edición, por llamarla de alguna manera, a ratos es caótica.

Es corta, eso sí, unos 70 minutos dura. Eso es lo único positivo que tiene. Aún así se me ha hecho larga.

Return to Return to Nuke 'Em High Aka Vol. 2 (2017)

Por fin...

El director del colegio trata de chantajear a Chrissy Goldberg, quien tiene pruebas para exponer su plan de contaminar la comida de todos los colegios del mundo.

En el reparto tenemos a Lloyd Kaufman (Lee Harvey Herzkauf), es también el director, cómo no. Repiten Lemmy (The President) y Stan Lee (Narrator), como Peter Parker. Y también aparece Ron Jeremy (God). Además de los cameos de Bailey Jay y James Rolfe (The Angry Video Game Nerd).

Ha costado, pero por fin he podido hacerme con la secuela de "Return to Nuke 'Em High Volume 1" (2013), lo cual tiene tela... Se supone que iba a salir poco después, de hecho se hablaba de fechas de estreno al poco de cuando vi la primera, pero nada, ni una noticia. Hicieron una campaña de Kickstarter para poder terminar la post producción.

Originalmente iba a ser sólo una película pero decidieron dividirla en dos partes por idea de Tarantino. Para mí eso fue una cagada. Nunca llegué a enterarme cuando fue estrenada esta segunda parte y la vi de casualidad hace un par de semanas... pero bueno, más vale tarde que nunca.

Fijate si tardaron en sacarla que Lemmy murió antes de su estreno.

Arranca fuerte, durante los créditos de inicio vemos unas chicas desnudas en un vestuario femenino. Lauren tiene la regla cuando está en la ducha y le sale una cosa verde, con la sangre. Se burlan de ella y las reboza en esa mezcla asquerosa, cortándole las piernas a una de ellas.

Tras ello nos hace un resumen de la primera parte.

Joder, alcanzan nuevos límites de locura esta vez. Lauren está embarazada y primero da a luz a una matrícula que pone TOXIE y a un dvd de la primera parte de esta película. Luego a una criaturita que la acompañará durante el resto de película.

Las referencias son múltiples, como siempre, no sé si hacer un listado de ellas. Destaca que Lloyd Kaufman mencione a Trump y la camiseta de Toxie que lleva la prota.

Mencionan "Gremlins 3", la cual, curiosamente, se espera que sea estrenada el año que viene.

De toda las locuras que he visto hacer a Lloyd Kaufman lo de recrear la famosa escena de "I'd fuck me" de "The Silence of the Lambs" (1991) se lleva la palma. Lo que me estoy riendo no es normal.

No sólo referencian a Trump, también a Hillary Clinton.

Menos mal que lo dicen, no había reconocido a Mark Torgl, el que hizo de Melvin en "The Toxic Avenger" (1984). Gran cameo, por cierto. Además es justo la escena en la que sale Patricia Kaufman, la esposa real de Lloyd Kaufman, quien se ve que tiene algún problema con mostrar una eyaculación y que le metan un palo por el culo al actor y que salga por su pene.

Es una auténtica locura, como todo lo de la Troma. Con un final explosivo, muchas muertes absurdas, escenas de desnudos gratuitas (especialmente pollas) y sexo absurdo.

En los créditos finales aparece Toxie. Luego hay una escena del remake en la que vemos a Chrissy, a Lauren y a Eugene. Y otra donde sale le reparto bailando con el Sgt.Kabukiman. Termina con un corto mensaje del presidente Lemmy.

En todo caso, me lo he pasado muy bien viéndola. Era lo que esperaba.

Клип (2012)

Hora de una europea.

Estamos en Belgrado. Jasna es una adolescente que se deja meter mano por un chico llamado Đorđe "Đole" Tošić en una fiesta, incluso le pide sexo pero él se va sin más. Ella desde ese momento tratará de ir más allá, a pesar de que a él no muestre el mismo interés.

Dirigida y escrita por Maja Miloš. Es su única película, previamente había hecho un cortometraje. Se inspiró en vídeos de Youtube donde se veían a jóvenes peleando, bebiendo y practicando el sexo.

De esta recuerdo vagamente que la elegí por un vídeo que vi.

Protagonizada por Isidora Simijonovic (Jasna) quien tenía 14 años cuando la rodó. Por eso usaron dobles de cuerpo, prostéticos y efectos visuales en las escenas de sexo. Fue su debut en el cine.

La protagonista no deja de ser la típica adolescente, con amigas en el colegio, burlándose del profesor, pensando sólo en salir de fiesta... y hacer mucho el tonto.

En su casa las cosas no van bien, discute con su hermana pequeña, su padre está enfermo terminal (y no le ayudan los médicos), su madre hace lo que buenamente puede.

Se nota desde bastante pronto la espiral en la que va a caer. Fiestas con las amigas, alcohol, tabaco, luego drogas... todo aderezado con sexo, claro.

No podía dejar de pensar en títulos como "Kids" (1995) y "Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" (1981). Definitivamente tiene mucho de este segundo título. El subgénero podría definirse como "Teen angst".

La protagonista le hace una mamada a Ðole en un baño del colegio. Él la graba con su móvil. Lo interesante es que vemos la polla del tipo, pero, como dije antes, no es real, es un prostético.

Me hace gracia que después el tipo la ignore hasta que prácticamente se abre de piernas para él y se la folla. Previo a eso ella se afeita la entrepierna, aquí es donde usaron a la doble de cuerpo.

Y después de eso el tipo sigue más interesado en otras chicas que en ella. Pero aún así terminan juntos en la casa de él y el tipo se hace una paja sobre ella, sin dejarla que se toque, cosa que la frustra.

Pero bueno, eventualmente el tipo se da cuenta que le gusta darle por el culo. No acabo de tener claro si a ella le gusta en realidad, pero parece que prefiere eso que nada. Claro que en ese punto ella va drogada, así que a saber.

En realidad no acabo de ver la necesidad de las escenas explícitas, aunque sean falsas. Lo mismo que cuando se prueba ropa interior.

Oh, el tipo juega al WoW con un PC más viejo que el mío. Debe ir a unos 10 fps.

Entiendo por qué fue prohibida en Rusia, pues no deja de ser una chica de 14 años a la que vemos practicando sexo, por muy falso que sea todo.

Me esperaba que la tipa terminase embarazada y abandonada por el tipo, la verdad. Pero eso hubiera tenido sentido. Sin embargo prefieren dejarlo en una vida autodestructiva, sin más, centrándose en el hecho de que él es quien ha evolucionado, pues al final la ama.

เชือด/ก่อนชิม (2009)

También conocida como "Meat Grinder".

Buss es una mujer dueña de un restaurante. Pero la carne que usa es humana. Tiene una hija llamada Bua a la que le da de comer sólo verduras y que castiga si se acerca a su cocina.

Pasemos a algo más serio, ni siquiera me acuerdo de la última película de terror asiática que vi.

He optado por la versión uncut, que es 11 minutos más larga.

Arrancamos fuerte, durante los créditos iniciales vemos a una señora cocinando y a un tipo colgado de un gancho, clavado en su barriga. El tipo está delgado, con lo cual resulta aún más perturbador pues parece que se vaya a romper su piel en cualquier momento. Finalmente le hunden en un caldero enorme, con otros cadáveres, y lo cocinan.

Me gusta mucho como tratan de evitar mostrar la cara de la tipa al principio, aunque la medio vimos en los créditos iniciales.

Y en la primera escena le corta una pierna a un tipo, a la altura de la rodilla, así sin más, para luego dejarle inconsciente con el miembro cercenado. Esto va a ser muy divertido, intuyo.

Como se ve que lo del restaurante de la carne humana no era suficientemente fuerte, deciden meter una manifestación con policías cargando y demás.

He de decir que me gusta la parte en la que muestran como madura la carne, con especias, dejando vivo al tipo, clavándolo al suelo con clavos en las 5 uñas de sus manos.

Los efectos especiales son muy realistas.

No tengo muy claro si en las enormes tinajas están sus familiares, pero da la impresión de que quiera devolverles la vida por su manera de hablar. No sé si es algo metafórico.

No acabo de comprender por qué tarda tanto en cargarse al tipo al que le debe dinero. Tendría que haber sido su primera víctima.

Me gusta mucho que la actriz que han elegido, Mai Charoenpura (Buss), sea tan normal. No tiene pinta de malvada, ni es joven, ni demasiado guapa. Se me hace incluso raro.

No entiendo por qué deja viva a la chica.

Entiendo que haya gente que tenga problemas con esta película, porque yo los estoy teniendo. En esencia, no va por orden. No es caótica, pero da demasiados saltos temporales.

El final era un poco lo que me esperaba.

Me gustan ciertas cosas, como el gore, los efectos especiales o parte de la historia, no tanto cómo ha sido narrada. Pero bueno, está bien para pasar el rato.