Cock Fight No. 2 (1894)

Seguimos con más producciones de Edison.

Dos gallos pelean mientras dos hombres les observan. Al final los dos gallos siguen vivos.

Dirigido por William K.L. Dickson.

Uno de los hombres que aparece es Henry Welton.

Este fue el remake, en el cortometraje original sólo se veían las dos aves peleando sin espectadores y el fondo era negro.

La razón del remake es que la original sufrió mucho desgaste debido a la cantidad de veces que la pusieron. No he encontrado en ningún sitio copia alguna así que esto es lo que hay,

Es un tema que hoy en día resulta demasiado controvertido, sin embargo hablamos de una época donde se veía como lo más normal del mundo. Creo que es importante recordar que estas cosas sucedían.

Glenroy Brothers (Comic Boxing) (1894)

Otra producción que usó el kinetoscopio de Edison.

Dos boxeadores se pegan en un ring.

Dura 25 segundos.

Dirigida por William K.L. Dickson.

Protagonizada por los hermanos Thomas y William Glenroy.

El numerito que interpretan se titula "The Comic View of Boxing: The Tramp & the Athlete".

Es otro de esos títulos que no se sabe a ciencia cierta cuál es, por eso a veces aparece como "The Glenroy Brothers (No. 2)". En todo caso sólo hicieron esos dos cortometrajes.

Los espectadores eran trabajadores de Edison.

Resulta fascinante ver a los espectadores tan cerca del ring, pero se ve que era lo normal.

En realidad cuesta un poco de ver la comedia, salvo por el hecho de que se pegan de una manera muy peculiar no sé muy bien qué puede ser.

Serpentine Dance by Annabelle (1894)

Ha llegado la hora de volver a visitar los orígenes del cine. No sé cuántos veré ni de qué tratarán, pero  aquí hemos venido a jugar.

Annabelle está vestida como una sirena y baila.

Se trata de una producción en la que usaron el kinetoscopio de Edison.

Dirigida por William K.L. Dickson.

Con Annabelle Moore como protagonista.

Existen varios cortometrajes con títulos parecidos protagonizados por ella, he encontrado "A Mermaid Dance" (1902), "Serpentine Dance, Annabelle" (1897) y "Butterfly Dance" (1897).

Creo que lo que he visto es una combinación de dos títulos en realidad porque cambia de ropa y calidad la imagen de repente, no tengo ni idea de cual puede ser el segundo.

Pero bueno, tuvo una segunda parte que será mi siguiente entrada.

うる星やつら２ ビューティフル・ドリーマー (1984)

También conocida como "Urusei Yatsura 2 Beautiful Dreamer".

Todo el instituto se prepara para el festival Tomobiki de 1984. Llevan varios días quedándose a dormir allí y dejándolo todo listo. Pero hay un hombre que está realmente agotado, por eso la doctora le manda a ir a su casa con unas pastillas relajantes. Al día siguiente se da cuenta de que le dio las pastillas equivocadas y va corriendo a su casa, al llegar allí le encuentra totalmente cubierto de polvo. Entonces le cuenta una extraña teoría según la cual están repitiendo el mismo día una y otra vez y ella decide comprobarla.

Durante el último recorrido por títulos de animación decidí ver la primera película de urusei Yatsura y me gustó tanto que me apunté el segundo título para el futuro. Bueno, pues ya ha llegado el día de verla.

La historia está basada en el cuento popular japonés "Urashima Taro". Es considerado el cuento más antiguo sobre viajes en el tiempo.

Fue estrenada durante la emisión de la segunda temporada de la serie regular.

Varios estudiantes en el festival van disfrazados de los alienígenas de "Kaijū Dai-sensō" (1965). También se ve a Ultraman, una larva de Mothra, Godzilla, Darth Vader, Robby the Robot, un xenomorfo de "Alien" (1979) y el monstruo de Frankenstein (posteriormente incluso recrean la escena en la que despiertan al monstruo y recrean la escena con la niña en el lago).

Efectivamente salen un montón de personajes de películas y series de anime durante la escena del festival, pero lo realmente llamativo es la bandera nazi y la swastika en un letrero luminoso dando vueltas. Y no se les ocurre nada mejor que meter un tanque Panzer en el instituto.

Respecto a la continuidad con la primera película, tenemos que el reloj del instituto sigue estropeado desde que lo rompió Lamu.

No sólo es un ciclo temporal que se repite están atrapados en una zona de la que no pueden salir aunque cojan un tren, un autobús, un taxi o un coche particular.

Ten ya vive con Lamu. Y tiene una extraña mascota cerdito que parece que no come nada (resulta ser la clave de parte de la trama principal).

El tipo rico lleva GPS en el coche (bueno, con otro nombre) y oculto en un restaurante abandonado tiene un avión que es capaz de despegar verticalmente. Es todo un adelantado a su época.

Gracias al avión descubren que el trozo de la ciudad en el que se encuentran atrapados está sobre los lomos de una tortuga que vuela por el espacio. La tortuga está sostenida por unas estatuas.

La parte en la que recrean la película "Godzilla" (1954) fue creada de memoria porque aún no habían lanzado la película en formato de vídeo doméstico.

Veo influencias de Sandman. Si bien aquí es un "demonio" de los sueños, en esencia viene a ser lo mismo.

La escena en la que Ataru despierta en una nave espacial tiene mucho de "Alien" (1979), "2001: A Space Odyssey" (1968) y "Planet of the Apes" (1968).

Es una película realmente peculiar, algunos la encuadran dentro del género de los viajes en el tiempo pero creo que sería más correcto hablar de los sueños recurrentes. En todo caso no sabía muy bien qué esperar y ha resultado una historia autocontenida que bien podría transcurrir en casi cualquier momento de la serie.

Por cierto, no me he planteado aún ver más películas de Lamu más adelante, aunque no lo descarto del todo.

The Barbershop (1894)

Seguimos con otro cortometraje de Edison.

En una barbería a un cliente le afeitan y le arreglan un poco el pelo de la nuca. Mientras tanto otro cliente espera leyendo un periódico fumando.

Su duración es de 1 minuto.

Lo más peculiar de este cortometraje es que el barbero es un inmigrante que provenía de Grecia, aunque se desconoce su identidad. Eso lo hace el primer actor griego en una película de la historia.

Me ha gustado como lo ha explicado uno, se trata de una escena con capas. En primer plano vemos al ayudante y al otro cliente y al fondo al barbero y al cliente que está atendiendo. Y a pesar de su corta duración suceden cosas simultáneamente delante y detrás.

Dickson Experimental Sound Film (1894)

Esto sí es una rareza.

Un hombre toca el violín mientras otros dos bailan agarrados.

Es un cortometraje de 17 segundos de duración.

El director es William K.L.Dickson quien además es el señor del violín.

Veamos, andaba buscando algo de información sobre las primeras películas de temática homosexual y este es el título más antiguo que he encontrado. Pero resulta que no lo es en realidad porque por error en el libro "The Celluloid Closet" la titularon "The Gay Brothers" pero ese es el título de otro corto sin sonido del mismo director. Aparte que lo de "gay" quiere decir "alegre".

Lo que sí puede asegurarse, al menos para algunos estudiosos del tema, es que se trata de la primera pieza cinematográfica con sonido sincronizado. Pero habría que hacer varias puntualizaciones.

Grabaron el audio en un cilindro usando un fonógrafo y el vídeo con un kinetoscopio, ambos inventos de Edison. Durante muchos años se consideró perdido el audio pero en 1964 lo encontraron hecho pedazos y en 1998 lo consiguieron reparar. Años más tarde (no me ha quedado claro en qué año, puede que el 2001) los sincronizaron y esa es la versión que podéis encontrar en Youtube actualmente.

La gran pregunta es ¿por qué no se hicieron más películas sonoras en aquel entonces?. El principal problema era la sincronización, de hecho es la razón por la que no fue estrenada al público en su momento. En 1913 Edison dijo que ya lo habían solucionado sin embargo las voces quedaban poco naturales y hubo que esperar hasta "The Jazz Singer" (1927) para la que sí es considerada la primera película con sonido.

Por cierto, nada más empezar oímos una voz diciendo "Are the rest of you ready? go ahead!". Pero no es considerada una frase de la película porque se oye antes de empezar la parte del vídeo. No puedo decir que esté de acuerdo con esa afirmación, el sonido empieza antes, vale, pero no deja de ser parte de la película.

En cualquier caso es una de las cosas más raras que he visto.