章鲨 (2023)

También conocida como "Sharktopus".

Elf investiga soluciones médicas para el tratamiento de la esclerosis lateral amiotrófica de su hijo. El jefe Chen se aprovecha de ella para desarrollar un tiburón-pulpo mutante altamente inteligente, lo que provoca un gran desastre. Todos quedan atrapados.

Esta película es un poco toca-cojones. Me explico, hay una película titulada "异形章鲨" (2021), también llamada "Alien Shark", cuyo título original se traduce como "pulpo tiburón alienígena" o algo así, con lo cual cada vez que la busco me sale esta y el título alternativo es "Alien Shark" (2022). Con lo cual es imposible de encontrar. Es un tema que me tiene bastante harto, así que nos quedaremos con esta y punto.

En fin, es el remake de "Sharktopus" (2010), algo que en mi vida imaginé que llegaría a decir.

En la primera escena aparecen tiburones y ballenas muertas por un pulpo gigante. Durante los créditos de inicio un grupo de científicos entran en el cadáver de dicho pulpo y encuentran huevos con larvas, pero están muertas. Siguen buscando y dan con un espécimen vivo que ha combinado sus genes con los de un tiburón. Lo más normal del mundo.

A ver si lo he entendido bien. El malo secuestra a la científica para que extraiga un líquido del tiburón sin decirle que le ha dado una hormona para que crezca el doble de rápido y deshabilitando la única medida de seguridad que tienen si ocurre algún accidente. Cosa que pasa. Qué maravilloso todo.

Por cierto, han hecho un remake porque son chinos y se la suda todo, pero podría ser perfectamente una secuela si el pulpo gigante del principio era el Sharktopus original, por ejemplo.

Como tener un bicho enorme suelto matando a todo el que se cruza no era suficiente, el malo también mata gente.

Qué final tan bonito. Por cierto, he visto que tiene referencias a películas como "Jurassic Park" (1993) o "Alien" (1979), por no decir que copia algunas de sus escenas. No esperaba menos.

No parece que tengan pensada hacer una secuela, pero vamos, todo es inventarse la aparición de otro bicho igual.

Me ha gustado bastante. Tiene muchas, pero muchas, muertes. El animal es un CGI, con diferentes "fases", lo cual siempre es un plus. Y al final es gigantesco, al más puro estilo kaiju.

Shark in the Dark (2023)

Otro corto más.

Un joven con trastorno de estrés postraumático pierde su medicación durante unas vacaciones con su novia y sus amigas. Cuando comienza a aparecer una personificación de su trauma, la línea entre la alucinación y la realidad se desdibuja.

Dirigida, editada, producida y coescrita por Matt Farren (El padre), quien también aparece.

"Shark in the dark" es el nombre de un juego, también conocido como "Blackout". Viene a ser el juego del escondite pero con las luces apagadas y sin esconderse.

Me ha gustado que una de las chicas hable en español.

En cuanto a tiburones... las "visiones" que tiene el tipo son de un encapuchado que tiene manos de monstruo. Más tarde le vemos la cara con claridad y tampoco parece un escualo.

Con lo cual, no la puedo considerar dentro de la categoría que nos ocupa, por desgracia.

Como cortometraje tampoco me ha parecido gran cosa. Demasiados topicazos para mi gusto.

イド・シャ ク 心霊調査ビッグサマー (2023)

Es también conocida como "Ring Shark", en referencia a la película/novela de Sadako.

Se envió un video al equipo de investigadores psíquicos de Big Summer. El video muestra a una pareja visitando un pozo abandonado en un lugar embrujado. La mujer fue atacada por un monstruo deforme que emergió del pozo. El novio ahora le pide al equipo que investigue.

Mi mayor descubrimiento este año ha sido el director Taichiro Natsume. No tenía ni la menor idea de su existencia hasta que surgió uno de sus títulos en una de mis búsquedas y por mera curiosidad investigué su filmografía y resulta que tiene tres películas de tiburones, siendo esta la primera. Las otras dos hace un par de días que pude localizarlas, pero serán para el año que viene.

Recomiendo encontrar subtítulos. Más que nada porque es estilo found footage y hay muchas partes habladas.

Los dos tipos que salen son unos pervertido. El primero está obsesionado con el culo de la chica y el otro con sus tetas.

La primera aparición del tiburón sucede a los 5 minutos, poco más o menos. Y es un muñeco, pero como lo enfocan tan cerca no queda tan mal. Aparte que la cámara se mueve mucho y dura apenas unos segundos el ataque.

En un momento dado entrevistan a un luchador de lucha libre apodado "ザ・シャーク氏" (El tiburón). Por lo visto es un tipo famoso en Japón.

También acuden a unos expertos en animales extraños, quienes mencionan a Nessie y a los Kappa.

Y luego habla un escritor de historias de fantasmas quien les cuenta una de un tiburón. Sospechan que es el luchador sin su máscara. Bien podría serlo.

A partir de la media hora vemos varias veces al tiburón, siempre en escenas breves.

Durante los créditos finales vemos tomas falsas y tiburoncitos. Me meo.

Si bien hay ratos que se me han hecho un poco pesadas porque hablan demasiado, creo que es bastante entretenida.

Denti da squalo (2023)

El título se traduce como "Diente de tiburón".

Walter es un chico de 13 años que ha perdido a su padre. Mientras deambula por la costa romana, una villa abandonada con una enorme y turbia piscina llama su atención, pero no está desprotegida.

En una de las primeras escenas el chaval se encuentra con un tiburón frente a él. Está dentro de la piscina, consigue escapar por los pelos. Más tarde le hace otra visita.

Me hace gracia que el "cuidador" del tiburón llame al chaval Americo Vespuccio.

El tiburón en sí es un CGI al que vemos con bastante claridad.

El chaval lo pasa realmente mal por la muerte de su padre. Carlo, el cuidador del tiburón le cuenta una historia sobre el dueño de la casa donde están y da la impresión de que el padre de Walter sea uno de los que aparecen en ella.

Es probablemente la mejor película sobre tiburones, tanto reales como metafóricos.

El animal tiene mucho peso en la trama, pero también el concepto de una persona-tiburón. Y tiene momentos muy intensos, peligrosos, rozando lo mortal.

Sinceramente, nunca sé qué esperar de estas películas pero esta me ha impresionado de verdad.

Como suelo decir, tengo el listón muy bajo en lo que a películas de tiburones respecta, porque son muy malas la mayoría. Por eso esta sobresale.

Mutilator 2 (2023)

Me gusta que el póster mantenga la estética ochentera. Me fastidia un poco que hayan quitado el "the" del título.

Han pasado más de 35 años desde el rodaje y estreno de la película de culto de terror slasher "The Mutilator" (1984). Están rodando un remake en la locación original. Solo queda un día de rodaje. Varios miembros del reparto original se han reunido en el Motel Oceana para celebrar el fin de rodaje con el elenco y el equipo de la nueva versión. Mientras la mayoría disfruta de la fiesta, otros son asesinados uno a uno por un psicópata homicida.

Buddy Cooper sólo ha dirigido y escrito estas dos películas. Aparece como él mismo en un momento dado, incluso le hacen una pequeña entrevista.

De la primera regresan Ruth Martinez y Bill Hitchcock, interpretándose a sí mismos, eso sí.

Entre las novedades destaca especialmente Terry Kiser (Jack Chatham), conocido por "Weekend at Bernie's" (1989) y su secuela.

Así de primeras, sin verla, he de decir que me gusta que no hayan hecho un simple remake sino algo ligeramente diferente. Dicho lo cual, incluso lo de la "película recreando la original" como parte de la trama empieza a ser repetitivo.

Tiene un fuerte componente cómico esta vez. Por ejemplo tenemos al productor que le pide a la chica de efectos especiales que le haga una mamada (porque ha escuchado que ella se dedica a eso) y le pega una cabeza falsa al pene, la cual aún lleva durante una reunión.

Por otra parte, las muertes son bastante sangrientas y numerosas. No sé si llamarlas creativas, pero algunas son bastante absurdas.

Las actuaciones son realmente malas.

Vemos varios tipos disfrazados de asesinos de películas como Jason Vorhees, Michael Myers, Art the Clown o Ghostface.

Salen dos escenas de la película original, arranca con la del final uniéndose con el rodaje de la nueva versión, y mucho más adelante Bill Hitchcock ve la escena en la que asesinan su personaje, comentándola.

Muchas escenas son como pegotes sin sentido. No sabría decir por qué, quizás por la carencia de transiciones.

Por lo que he leído, antes del estreno prometieron que saldrían chicas en bragas enseñando las tetas. Digamos que cumplieron.

El final es realmente penoso.

Durante los créditos finales vemos algunos de los efectos especiales.

Es realmente mala. Me imagino que va dirigida a los fans de la película original, porque viene a ser un homenaje más que una "secuela".

The Wonderful Wizard of Oz - A Psych Rock Movie! (2023)

Yo qué sé...

Dorothy, una joven campesina, es arrastrada lejos de su hogar por un ciclón. Llega a la maravillosa tierra de Oz, donde descubre que ha salvado a los Munchkins de la Malvada Bruja del Este. Recibe las Zapatillas Plateadas de la bruja y le dicen que vaya con el Mago de Oz, pues él es el único que puede enviarla de vuelta a casa. Con la ayuda de un Espantapájaros, un Leñador de Hojalata y un León Cobarde, debe viajar para conocer Oz y evitar a la Malvada Bruja del Oeste, así como el resto de peligros que acechan en Oz.

Esa es la descripción que dan en la web oficial. No creo que haga falta decir mucho más al respecto.

Empiezan cantando en videollamada 5 personas. No podían desentonar más.

Supongo que lo de "Psych" del título es porque hay que estar bajo la influencia de psicotrópicos para poder verla.

Creo que es la primera versión en la que los tíos Henry y Em cantan. Mal, pero cantan.

Para los fondos usan imágenes 3d. Usan cromas verdes. Hay alguna escena rodada en exteriores.

Los zapatos son plateados. Los Munchkins son dos niños.

Teddy-poo (Glinda) es una señora mayor vestida de maga. Y también nos canta una canción horrible.

Cuando creía que no podía ir a peor, encuentran al Hombre de Hojalata. Es un muñeco de titiritero. Su historia es narrada usando recortables.

El león es una marioneta de peluche.

Salen un "collider", que es un animal con cabeza de tigre y cuerpo de oso. Es CGI.

Llegan al campo de amapolas y son rescatados por la reina ratona, como en la versión rusa. De hecho, al igual que en esa versión les hacen ponerse gafas para entrar en la ciudad esmeralda.

Dura menos de hora y media y aún así tiene un intermedio, con música y todo.

Siguiendo con los paralelismos con la versión rusa, la bruja les manda lobos y cuervos antes que los monos voladores (que son gorilas), a los que controla con un casco dorado. También teneos que capturan a Dorothy, la bruja la obliga a limpiar, le quita un zapato, le echa agua y la mata.

No acabo de entender por qué hay cosas de ambas versiones.

Establecen que para ser el dirigente de Oz te has de llamar Oz u Ozma. Y que Ozma era quien estaba antes de la llegada del mago, pero desapareció misteriosamente. Lo consideraron un descendiente.

Una vez el mago se va en globo se tiran demasiado rato hasta llegar a Glinda.

Sigue la historia bien (la de EEUU al principio, la rusa después), no hay demasiados cambios.

Lo peor es, de largo, cuando cantan. Lo demás es muy cutre y mal hecho, pero justificable hasta un cierto punto.

The Wizard of Oz (2023)

Venga, una versión más.

Es la infame versión dirigida, escrita y editada por Wigwolf.

La buena noticia es que sólo dura 51 minutos.

La definiría como puro surrealismo. Abusa de los filtro de cámara y hay una cierta variedad de efectos especiales.

Está dividida en "capítulos" cuyos títulos lee un pollo.

Por algún motivo Dorothy va vestida como un payaso, peluca incluida, nada más empezar.

En un momento dado juega con muñecos del Hombre de Hojalata y el león.

Tratar de explicar qué sucede es un ejercicio prácticamente imposible. En esencia van apareciendo imágenes sin sentido de personajes que recuerdan un poco a los de Oz, mientras Dorothy camina por un bosque en el que hay todo tipo de cosas aleatorias tiradas.

Toto es un tipo con una gorra de perro. Y habla, se ve que odia a Dorothy.

Uno de los diálogos, por llamarlo de alguna manera, es sobre "peepee" y "poopoo". Y corto no es.

Glinda lleva alitas de ángel.

No podían faltar los momentos musicales.

Dorothy es doblada por diferentes voces en una escena, incluida la de un señor.

Un momento cumbre es cuando el león y el Hombre de Hojalata hacen comer espaguetis a Dorothy, quien los odia y termina vomitando. Me recuerda a las películas de Lucifer Valentine.

Dorothy intenta suicidarse pero Toto lo evita.

Al final descubrimos que Toto era la bruja buena. Y entonces Dorothy se quema los ojos con ácido y Toto la mata. Es la única parte que tiene sentido.

En fin. Evitadla. Viviréis más.

The Tin Woods (2023)

Más cortos.

El Hombre de Hojalata regresa a su casa y empieza a recordar qué le ha sucedido.

Su duración es de 11 minutos.

Es una animación estilo stop-motion.

Nada más empezar vemos un mapa de Oz colgado de una pared y lo que parece un cuerpo humano metido en un barril. Al lado de la puerta tiene colgado el embudo que usa como sombrero.

En una mesa tiene una cabeza de repuesto. En el armario tiene su cabeza humana.

Aunque no lo dice en el corto, el nombre del Hombre de Hojalata, cuando aún era humano, era Nick Chopper.

Perdió un brazo por accidente, así que lo cambió por uno de hojalata. Luego le pasó lo mismo con una pierna. Se tropezó y perdió el otro brazo. Tiró un hacha y se cortó la otra pierna. Finalmente le quedaba la cabeza, la cual se cortó adrede.

Sólo sale él, no vemos al responsable de ir creando sus partes de hojalata.

Al final planta un bosque de hojalata.

Es un tanto perturbador. Pero está bien hecho. La acción estaría situada antes de conocer a Dorothy. De hecho antes de quedarse paralizado en el bosque.

Gale Stay Away from Oz (2023)

Hey, un corto.

Emily Gale está en terapia, hablando sobre sus sueños porque son demasiado reales. Se culpa por la muerte de su madre Elisabeth, a quien abandonó en Kansas. Pero no sabe quien es esa Dorothy, cuyo nombre escucha en sueños. Tras encontrar un libro de su madre consigue dar con esa Dorothy.

Su duración es de 28 minutos.

Es el corto que sirve como preludio a la película "Gale: Yellow Brick Road" (2026), la cual no está aún disponible.

Oh, la villana es Mombi, osea, la bruja que encantó a Ozma convirtiéndola en Tip. Eso sí que no me lo esperaba para nada.

Emily cree que es la nieta de Dorothy. Cuando la visita le dice de manera muy insistente que no debe ir a Oz.

En una secuencia rápida de imágenes vemos un wheeler, un espantapájaros, varios cuervos, a Mombi y a Dorothy dando taconazos en su silla de ruedas.

Para sorpresa de nadie, la psiquiatra es la culpable de todo. Busca los zapatos plateados para regresar a casa.

Es una de mis historias favoritas, ya la vimos (más o menos) en la serie "Tin Man". Espero que no tarden demasiado en sacar la película, porque puede ser genial.

Southern Gospel (2023)

Venga, terminemos con esto.

Estamos en los años 60. Samuel Allen es el hijo de un predicador a quien le gusta el rock'n roll y, aunque a su padre le hubiera gustado que siguiera sus pasos decide apoyarle comprándole su primera guitarra eléctrica.

Con este título completo la filmografía de Emma Myers (Angie Blackburn), a falta de cortometrajes y apariciones puntuales en series de televisión. Pero  a mí me vale.

Aunque dice que está basada en hechos reales, Samuel Allen es un personaje inventado. El director sí se basó en algunas vivencias personales pero no retrata a nadie en concreto.

Pocas veces he visto una disputa más estúpida que la de dos pastores discutiendo sobre cómo debe hacerse su trabajo. Eso sin contar con el tono inherente racista del "malo", claro.

Otra película con un fuerte mensaje cristiano. Creo que me han quedado bien claros los orígenes religiosos de Emma Myers.

Sus orígenes me recuerdan bastante a los que vimos en la película "Elvis" (1979). En ambos casos fueron influenciados por la música negra, pero aquí el propio Elvis es la base del estilo musical de Samuel.

Emma tarda unos 15 minutos en aparecer y lleva una peluca de pelo corto negro. Es una de las dos chicas jóvenes interesadas en Samuel cuando toca una canción. Aunque a él le gusta más la otra.

Creo que toda la película consistirá en hacernos creer una cosa y será justo lo contrario. Por ejemplo, parece que el padre quiera que siga sus pasos, pero no, le compra la guitarra, parece que se irá con la chica rubia, pero no, se va con la morena... pero no, porque se ahoga.

En fin, nos dejan sin Emma antes de llegar al minuto 25. Parecía el único personaje interesante, le daba un poco de vidilla a la historia.

En fin, tras eso empieza a tomar drogas y alcohol y a ser un roquero con su grupo. El peinado que lleva me recuerda ligeramente al de Daniel Radcliffe en "Weird: The Al Yankovic Story" (2022).

Lo dicho, al poco de acostumbrarnos a ese nuevo look y al hecho de que tiene un grupo, tienen una accidente, muere uno, otro acaba en el hospital y a él le cortan el pelo y lo meten en la cárcel.

Quiero pensar que la muerte del batería es una referencia a "This is Spinal Tap" (1984). No sé, por verle algo interesante a esta película, sé perfectamente que no es así.

No acabo de entender la obcecación del "malo" con el chaval. Que ya no es tan chaval, pero bueno.

Total, que después de su periplo musical decide hacerse un pastor y casarse con la rubia. Qué lío.

Se me hace pesada de ver, mucho. Todo el rollo religioso y el "malo" tratando de hundir al "bueno" es tan simplista. Tan básico. Tan poco original.

Incluso la discusión que tienen citando a la biblia me recuerda a un capítulo de "House M.D.".

La vida de este tipo se resume en una palabra: tragedia. Joder. Se le muere más gente que a una tortuga tras eclosionar sus huevos.

La única película que ha merecido un poco la pena de estas tres con Emma Myers es la navideña, al menos interpreta a un personaje muy suyo. Las otras dos son del todo ignorables. Ahora sólo cabe esperar a que salga la tercera temporada de "Wednesday", pues la otra película en la que está previsto que salga es una de animación donde pone la voz, hablo de "The Angry Birds Movie 3" (2026).

Tema zanjado, pasemos a otra cosa.

Diabolik: Chi sei? (2023)

Y la tercera parte.

Diabolik sigue obsesionado con robar las monedas de la condesa. Pero unos atracadores sin escrúpulos se le adelantan. Por suerte la policía ha conseguido capturar a uno de ellos.

Al ser rodada a la vez que la segunda no tuvieron problemas en hacer que repitiera el reparto esta vez y eso incluye a Monica Belluci (condesa Altea di Vallemberg).

Arranca de una manera interesante, secuestran a una mujer que trabaja en un banco. Está soltera.

Oh... no era una inconsistencia lo de las monedas en la anterior película. Es que eran de otra condesa. Nunca quedó establecido, nunca la vimos, con lo cual era imposible saberlo. Aunque imagino que dirían qué condesa era, pero no me fijé tanto. Si hablan de una condesa y luego sale otra no ayuda lo más mínimo al espectador.

Juraría que la persecución durante los créditos iniciales es una referencia a la película de los 60, el Jaguar de Diabolik se mueve de manera similar en un momento dado.

Oh, qué bueno, vemos el "plan" y luego lo que sucede realmente. Las cosas se complican enormemente.

La trama esta vez es bastante diferente, la policía y Diabolik espían a la esposa del hombre que consiguieron capturar (porque él está en coma). Con lo cual Ginko no está tratando de capturar a Diabolik esta vez.

Y a la condesa Altea tarda un poco en aparecer, pero creo que lo hacen bien, buscan una manera de justificar su presencia.

Es una de las raras veces (la primera en 4 películas) en las que tanto Ginko como Diabolik están en peligro de muerte. Y, por lo que sea, no los matan pero al policía amigo de Ginko sí, estando en la misma situación. Claro.

Creo que exageran la manera en la que retratan como villanos a los ladrones. Para empezar matan gente a diestro y siniestro. Luego cuando ejecutan al policía es prácticamente una ceremonia que culmina cuando arrojan su cuerpo al río. En las anteriores películas vimos a Diabolik matando policías, pero era algo más frío, más rápido, sin miramientos, por necesidades del momento. Esto es demasiado cruel.

Dicho lo cual, hay una dualidad fascinante entre el inspector y el protagonista. Detalles sutiles como que cuando les atrapan Altea lleva una falda verde y Eva lleva una chaqueta del mismo color, como si se complementaran. O que ambos proceden de una "familia" de delincuentes.

La parte en la que rescatan al bebé de la barca, con todos los demás muertos, me ha recordado en cierta manera a "Popeye Animatic" (2013), una rareza pues jamás llegó a ser terminada, en la que Popeye termina metido en una barca por su padre y luego lo rescatado por desconocidos y creciendo en un orfanato.

Técnicamente tenemos a un nuevo actor haciendo de Diabolik, es Lorenzo Zurzolo (Diabolik con 20 años), lo cual hace que tengamos uno diferente en cada película. Es fascinante esto. Me gusta más que su versión adulta.

Una cosa que sí tienen estas películas es que lo que ves es lo que hay, vamos si no tenemos en cuenta el tema de las máscaras, pero casi siempre queda claro quién es en todo momento.

Hay un error de continuidad, cuando salen de la casa del abogado el Jaguar está perfectamente aparcado, esperándoles, y no en modo "defensa" como lo dejaron.

Si bien esta vez Ginko no entra en la guarida de Diabolik, se podría decir que de manera metafórica sí lo hace cuando le habla de su pasado.

La película termina con el robo del diamante rosa de la primera parte. Me encanta.

Es un personaje muy interesante, por diferentes motivos. Para empezar, no está situado en la época actual, lo cual le dota de ingenio y aparatos que no son especialmente modernos, pero sí para la época en la que transcurre la historia (por ejemplo la "impresora de caras", pero está perfectamente explicada en el contexto). No está situada en ningún lugar real, es otro gran acierto, les da libertad para crear gobiernos, destruirlos, crear leyes... Hay romance, hay incluso sexo, pero no es para nada algo erótico. Y no trata al espectador como si fuera tonto, simplemente te ofrece las explicaciones de todo, si quieres verlas, claro está.

En resumen, me ha gustado mucho. Ojalá hagan más películas.

9 Childs Street (2023)

Otro juego.

Eres Armin, un niño curioso de 9 años que se preguntaba qué le había pasado a su vecino. Una noche, vio una luz en la casa aparentemente abandonada de enfrente. Sin pensarlo dos veces, cogió una linterna y fue a investigar la siniestra casa a escondidas de sus padres. ¿Por qué tenía la sensación de que alguien lo observaba desde un rincón? ¿Por qué sus ojos parecían tan vivos?

Creado por N4bA y SsmA.

Su duración es de 1 hora.

La calidad gráfica es más que decente.

Tu primer objetivo es salir de la casa. Empiezas encontrando tu mano en una caja, con unas tijeras. Las usas para abrir la puerta. Luego encuentras un clip con el que abrir otras puertas.

Encuentras una cuerda en la cocina y ves a un señor que quiere entrar en la casa. Usas la cuerda en la ventana y escapas.

Apareces en tu casa. Sales por la ventana tras recoger tu mochila y unas cosas. Te diriges hacia la casa misteriosa. Una vez dentro tienes que llegar al segundo piso, para ello debes acceder por la entrada de atrás. Al entrar en la habitación hay un ordenador, en su pantalla aparece un mensaje que dice que estaban esperándote. Se va la luz, vas con una linterna buscando las dos partes de una llave.

Después sales de la casa, pierdes la gorra, al regresar un niño/muñeco se pone a jugar contigo. Encuentra a un señor ahorcado.

También debes encontrar una serie de medallones... o algo así, no sé, algo que se abre con mensajes y unas letras, que vas colocando en una puerta para formar la palabra "Mortualia".

En la habitación de la llave roja hay un niño con máscara encadenado al que le han cortado las piernas. Vas a por comida que darle, al regresar está muerto.

Te encuentras con otro niño sin manos con el que mantienes una conversación muy interesante. Te da una tablet para que puedas mirar las cámaras de vigilancia.

Finalmente logras abrir la última puerta y regresas a tu casa.

Los sustos son quizás los mejores que he visto en mucho tiempo. Y el final es lo mejor. Qué barbaridad.

Muy recomendable.

Anemoiapolis: Chapter 1 (2023)

Venga, más juegos.

Has caído en un zona subterránea surrealista y embrujada. Descubre sus orígenes y escapa con vida, y con la cordura intacta.

Creado por Andrew Quist. Os adelanto que el capítulo 2 es un proyecto que sigue paralizado 3 años después del primero.

Su duración es de cerca de una hora, o incluso más según lo mucho que te dediques a explorar.

Tienes zoom y puedes esprintar.

Llegas en coche, estás en un parking vacío. Debes llegar hasta el generador. Sigues el cable en el que está conectado y encontrarás la entrada al mapa.

Caes en una piscina. Tras salir vas hacia la escala y sigues el cable, de nuevo, lo cual hará que la actives y podrás salir conectándola al hueco de la pared. Usas el grifo para cambiar la salida de agua, giras la manguera para abrir la puerta de cerrojo eléctrico.

Llegas a una habitación llena de taquillas. Es un pequeño laberinto, al encontrar la puerta entras donde las duchas, de ahí accedes a un ascensor.

Estás en otra piscina. Hay un ascensor a la superficie, pero te pide que entres en otros 5 ascensores primero.

Vas recogiendo tickets por las zonas, puedes llevar un máximo de 200. Los necesitas para poder usar los ascensores.

Explora las zonas en busca de los ascensores de vuelta y de más tickets.

Hay una especie de zona de "reuniones", un centro comercial con su cine (hay un carrito que puedes empujar y usarlo para poder entrar a las salas de cine), un minigolf (puedes jugar a él), un resort tropical para la familia (un parque acuático) y una zona estilo backrooms, vacía.

Si consigues subir a la superficie una voz te dice que eres el primero en escapar, pero que no te puedes ir aún porque un amigo suyo está aún encerrado en el lugar. Te dejará salir si lo traes hasta el ascensor, vivo o muerto.

Y fin de capítulo.

En mi opinión las zonas están muy vacías y no tienen demasiada lógica. Hay un enemigo en el parque acuático (una sombra que se te acerca si te quedas quieto), pero es lo único "peligroso", las demás zonas son bastante tranquilas.