martes, 5 de mayo de 2026

Twister: A Musical Catastrophe (1994)

Pasamos a una obra de teatro.

Dorothy despierta en Oz, pero no encuentra a Toto. Finalmente le escucha y descubre que lo han fusionado con un violín. También nota que le faltan los zapatos de rubíes. Más tarde aparece el Espantapájaros y le pone al día de todo lo que ha sucedido en Oz desde que se fue. Y también se encuentra con Glinda y con el Hombre de Hojalata.

Aunque la versión oficial del vídeo salió en el año 2000, en realidad la obra de teatro que es de 1994, cuando fue estrenada.

Un esqueleto con una vela encendida sobre la cabeza es quien hace la presentación, en blanco y negro.

Seguidamente suena "They're Coming to Take Me Away, Ha-Haaa!" de Napoleon XIV mientras vemos a un grupo de personas yendo en un autobús. Es una imagen cargada de filtros. Es un vehículo que parece sacado de la década de los 60.

Todo eso es la introducción de lo que será la obra. Incluso vemos algunos de los actores disfrazándose, la gente haciendo cola y entrando al teatro. Son 9 minutos, entonces empieza la historia en sí.

Al principio es una proyección en la que Dorothy aparece durmiendo cuando de repente un tornado se lleva su casa (otra vez). En esa parte vemos algunas imágenes de la película de 1939, junto a la cara de la actriz de aquí.

Esto roza lo experimental de la cantidad de edición que tiene. De hecho hasta el minuto 15 no vemos algo "normal", que es cuando Dorothy aterriza en Oz.

El sonido deja mucho que desear en algunos momentos, a veces se oye perfecto pero casi siempre tiene eco o varía mucho de volumen.

No faltan los momentos musicales, aunque son menos de los que me esperaba para algo que se hace llamar musical, la verdad.

Hay partes que son infumables. Encima dura dos horas. Esto es muy duro de ver, y eso que es una comedia.

Por cierto, se nota que montaron varias grabaciones de diferentes días. A veces incluso intercalan primeros planos que no son del mismo momento.

El esqueleto de la vela reaparece a mitad. Viene a ser una especie de intermedio.

El siguiente con el que se encuentra es el monstruo de Frankenstein y con Elvis. Claro.

Después de eso Dorothy invita a todos los personajes a salir en el escenario y se forma un caos absoluto, aderezado por una edición absurda y sonidos cacofónicos.

El remate de esa parte es una niña que trae los zapatos de rubíes.

Al final todos se ponen a cantar, vuelve el caos, Dorothy recupera a Toto, hay otro tornado, el público se levanta y baila, algunos suben al escenario... y de repente estamos en un concierto al aire libre.

Tras esa parte (dura mil horas) reaparece el esqueleto quien vuelve a hablarnos mientras van saliendo los créditos finales.

Esto es una tortura de ver. Incluso las obras amateurs son mejores, porque al menos tienen argumento. Aquí van saliendo personajes soltando monólogos eternos, haciendo tonterías, cantando, discutiendo...

No la busquéis. No la veáis... buf.

lunes, 4 de mayo de 2026

I Married a Munchkin (1994)

Y otro cortometraje más...

Su duración es de 43 minutos.

El título podría ser una referencia a "I Married a Witch" (1942).

Empieza con un grupo de gente que va al desfile anual de "El mago de Oz" de Chesterton, Indiana y algunas escenas de la película de 1939. Justo ese día llueve, pero uno dice que es perfecto pues podría salir un precioso arcoíris más tarde.

Muestran escenas de "Century of Progress" (1933) (creo), en la que aparece la que será la protagonista, Mary Ellen.

El nombre completo es Mary Ellen St. Aubin y se autodenomina como "normal, pero pequeña".

Empiezan hablando del "Midget Village", un lugar habitado únicamente por enanos que ganó mucha notoriedad en su momento. Nos muestran un poco como funcionan las cosas por allí.

Siguen mostrando personas del desfile y Mary sigue hablándonos de sus inicios en el mundo del espectáculo como artista en un acto de vodevil compuesto íntegramente por enanos.

Pasamos a su breve aparición en la película "Three wise fools" (1946), con otros enanos.

Luego llegó su matrimonio en 1948 con el que fuera un Munchkin en la película de 1939 Parnell St. Aubin y su posterior retiro del mundo del espectáculo para administrar un bar llamado Midget Club en el South Side de Chicago.

Tras ello se centran en mostrar escenas de la película de 1946, algunas del bar y Mary explica cómo terminaron cerrando y cómo murió su marido. A partir de entonces se dedica a salir en el desfile y a vivir la vida.

Tras los créditos finales Mary habla de una escena cortada de la película de 1946.

Se podría decir que tiene que ver con Oz, porque muestran imágenes de la película de 1939 y muchas de las cosas que aparecen tienen que ver con la temática. Pero como documental deja mucho que desear. Se centran demasiado en una señora que nos habla de cómo se casó con un actor y de sus vivencias como enana, que tienen poco nada que ver con Oz.

Dicho de otra manera, nos hablan de muchas cosas que le sucedieron y que no siempre tienen que ver con la película. Pero bueno, es lo que hay.

Thumbelina: A Magical Story (1993)


El título se traduce como "Pulgarcita".

Incapaz de controlar a su hija Maya, una madre acude a una bruja con la esperanza de que la ayude a criarla. La bruja le da un libro que debe leer Maya voluntariamente, pero al hacerlo la madre cae bajo un hechizo de sueño y Maya reduce mucho su tamaño.

A ver, qué lío. Es una película hecha a partir de la serie de anime japonesa "おやゆび姫物語" de 1992, la cual tuvo 26 episodios. No sé qué episodios en concreto usaron. Pero no es una producción japonesa sino de EEUU, a pesar de que el material que usaron es japonés.

Entonces la pregunta es obvia, ¿no debería mejor ver la serie? Pues... no lo sé, quizás estas partes sean las que tengan una referencia a Oz.

Bueno, veo paralelismos con Oz. Aunque tiene cosas de otras historias.

Tras hacerse pequeña viaja a un "mundo desconocido" (unas ranas la llevan al campo, en las afueras de la ciudad, mientras duerme), nada más llegar una criatura malvada le ataca (una rata) pero es rescatada por una bruja buena (no sé, es una flor con la cara de su madre que brilla) que le explica cómo regresar a la normalidad. Tiene que viajar a un lugar y encontrar un príncipe, así logrará despertar a su madre y volver a ser de tamaño normal, para ello le proporciona unos zapatos rojos mágicos.

La bruja buena define el lugar como el "país de los sueños".

También aparece una bruja malvada que odia el agua. Tiene a una ayudante que aparece más o menos a mitad película.

Pero no se va encontrando amigos por el camino que se unen a ella. Sólo aparece una especie de hada del azúcar que la ayuda. Y no paran de enfrentarse a peligros y enemigos (ranas, zorros, ratas...).

Total, que al final llega a casa, vuelve a ser de su tamaño normal y pasa a ser una niña buena que ayuda asu madre.

Así que sí, es una película que más o menos está relacionada con Oz. Y no está mal, supongo que la serie agrega más subtramas con más personajes, pero la parte que se parece a Oz es esta, como intuí antes de verla.

The Pink Panther (1993)

Otro capítulo especial.

Estamos en Oz. La Pantera Rosa está en la Ciudad Esmeralda, trabajando como detective privado mientras trata de volver a Kansas. La bruja malvada le pide ayuda para acabar con Dorothy a cambio de cumplir su deseo.

Es la segunda mitad del capítulo séptimo de la segunda temporada. De 11 minutos de duración cada mitad.

Dorothy y Totó caen del cielo con su casa y aterrizan sobre la bruja... más o menos. No parece que sea la primera vez que sucede eso.

Dorothy llama "The Oz Brothers" al Espantapájaros, el Hombre de Hojalata y al León.

Es un enfoque muy interesante, la bruja malvada es la "buena" y Dorothy y sus amigos son los malos.

Cuando regresan a Kansas la imagen pasa a ser en blanco y negro.

Es quizás el mejor capítulo de una serie que no tiene nada que ver con Oz que he visto. El giro final lo explica todo, no deja de tener el nivel de humor de la Pantera Rosa en ningún momento y suceden un montón de situaciones que son básicamente como las de la película de 1939.

Y todo ello aderezado con un detective que parece sacado de una película noir.

Muy bueno.

Dorothy & the Wizard in Oz (1993)

Esto no sé lo que es.

Dorothy Gale y su gato llegan a California justo cuando hay un terremoto, su padre le recoge en su carromato. un segundo terremoto abre una brecha en el suelo y cae el carromato por ella. Tras mucho caer aparecen en Oz y un hombre en globo se les acerca, es el mago.

Tiene una duración de 28 minutos.

No es una animación per se. Son pinturas al óleo, fijas, que van cambiando cada pocos segundos. Pero son un montón, claro. Como en "Loving Vincent" (2017), pero más sencillo.

El caballo se llama Jim y el gato es Eureka. Porque sí.

Hay una cueva en la que habitan los carteles que señalan a sitios. Me recuerda un poco a la serie de animación con las versiones niños de los personajes de la historia original.

Me pregunto si los personajes que aparecen son de alguna de las novelas o los inventaron para este cortometraje, porque no me suenan.

Le ponen "alas" al carromato para poder volar. Me recuerda al sofá volador de "Return to Oz" (1985).

De hecho podría ser su continuación pues aparecen Ozma, el Espantapájaros, el Hombre de Hojalata, el león con un lazo en la melena, Jack y Tik-Tok.

Cantan varias canciones, siendo la más destacable la de la reunión "We're all together again".

Está muy bien, expande un poco más la historia de Dorothy, tiene un estilo único y, aunque el doblaje y el sonido dejen mucho que desear, dentro de lo que cabe se puede ver.

domingo, 3 de mayo de 2026

オズ (1992)

El título se traduce como "Oz".

Es el año 2021, 31 años después de la Tercera Guerra Mundial. Filicia Epstein, una genio de la biónica, llega a Sabano y el sargento Muto recibe la orden de protegerla. En busca de su único hermano, Lyon, Filicia se encuentra con 1019, un cibernético, quien los guía a la ciudad fantasma, OZ, un refugio creado por Lyon.

Son dos OVA, de un poco más de media hora de duración cada uno.

Están basados en el manga original de Natsumi Itsuki.

A estas alturas sólo queda vivo un 40% de la población mundial. Hay nuevas naciones, pero siguen los conflictos.

Esta no la vi venir. Filicia es una Epstein.

Estoy tratando de encontrar paralelismos con la historia del mago de Oz, si FIlicia es Dorothy supongo que el militar es el Espantapájaros, el cyborg es el Hombre de Hojalata y el hermano se llama Lyon, osea es el león. El doctor se supone que está muerto, pero podría ser el mago.

Claro que está todo muy cogido por los pelos. Para empezar el cyborg 1019 es un asesino y por algún motivo tiene voz femenina. Luego aparece el 1021 que sí es una mujer, aunque tienen la misma cara (y la mata).

Usan el concepto de inteligencia artificial para definir a 1019. De hecho le ponen un nombre, Pamela, la madre de Filicia y Lyon. Que podría ser perfectamente la bruja malvada del Oeste.

Creo que se preocupan demasiado en explicar cómo son los cyborg.

Oz está en la península de Yucatán. Claro.

El primer OVA termina cuando se separan Filicia y Muto, quien se queda con 1019 mientras 1025 y 1026 la llevan a Oz. Suerte que ponen números porque son todos idénticos.

Llegados a este punto creo que es importante hacer notar que esto no tiene prácticamente nada que ver con el mundo de Oz, busqué los paralelismos porque me hicieron gracia, pero poco más.

En el segundo OVA describen a Oz como una base militar en la que el doctor Sidney Dantley está desarrollando armas avanzadas. Por ejemplo un satélite, de nombre Deva III, que tiene un rayo mortal y ya está desplegado.

Y Lyon es un dictador que las otras naciones quieren eliminar, pero no pueden porque Asura, la IA de su base militar, activaría el satélite. No se puede decir que sea un argumento simple.

Porque en medio de todo ese lío tenemos el romance del sargento y Felicia. Y el de 1024, una cyborg, y Nate, el amigo del sargento.

A parte de las series 1010 y 1020, también tenemos a las 1030, mucho más avanzadas.

Lyon tiene intención de controlar el planeta entero, porque se están autodestruyendo. Y, hasta un cierto punto, tiene sentido.

Curiosamente la perdición de Lyon es Asura, su IA, quien termina siendo programada para autodestruir Oz, y el cyborg al que manda que mate a todos los humanos de la base, menos a él, le mata cuando transfiere su mente a un niño. Es todo tan bello y poético.

Total, que no queda vivo ni el apuntador al final. Bueno, se salva Filicia, quien regresa con su padre. Es un final que también guarda semejanzas con el del mago de Oz.

Pero bueno, es una curiosidad nada más. De hecho lo que yo veo es una influencia en obras posteriores como "Ghost in the Shell" (1995). Y a la vez fue influenciada por "Akira" (1988).

We're Off to See... The Most Happy Fellows (1990)

Buf, llegamos a los 90. Aún queda bastante.

Es una obra de teatro bastante amateur. Protagonizada por Larry Hassler (Dorothy), Matt Rice (Lion), Bob Hodge (Tinman) y Jack Lyon (Scarecrow), osea, The Most Happy Fellows.

Dura 24 minutos.

Son lo que se conoce como un cuarteto de barbería, osea cuatro cantantes acapella. Empezaron en 1977.

Esta es una obra dedicada a Oz, cómo no. El disco homónimo lo sacaron en 1980, aunque sólo la cara A está dedicada a las canciones de la obra.

La primera canción es "We're Off to See the Wizard", la misma de la película de 1939. Con eso arranca la función.

Están caracterizados bastante bien. Tras cantar el Espantapájaros hace una introducción sobre la obra.

Siguen con "The Merry Old Land of Oz".

El Espantapájaros cuenta lo que le sucedió a Dorothy desde Kansas hasta que mató a la bruja. Entonces cantan "The Lullaby League" y "The Lollipop Guild".

Todo está aderezado con pequeñas tonterías que hacen con las que se ríe mucho la gente.

El Espantapájaros empieza con su clásica "If I Only Had a Brain".

Es todo muy rápido, no hacen cambios de escenarios ni nada, detrás de ellos se ven las puertas de la ciudad esmeralda todo el tiempo.

Pasamos a el Hombre de Hojalata y su "If I Only Had a Heart".

Obviamente ellos han hecho su propia versión de la música, sigue más o menos la original, mantienen las letras eso sí.

Le toca al león y "If I Only Had the Nerve". Terminan uniéndola a "We're Off to See the Wizard".

La siguiente es "If I Were King of the Forest". Después va "Ding-Dong! The Witch Is Dead", mezclada con "Optimistic Voices".

Para rematar cantan "Over the Rainbow", la que definen como "su canción". Es también la más larga.

Tienen más obras, cómo no, pero quizás esta sea la más popular.

Como rendición musical a la película de 1939 me parece excelente, hacen un gran trabajo, van directos al grano, dura poco y no agregan canciones.

The Karate Kid (1989)

Otra serie.

Miyagi, Daniel y Taki siguen el rastro del santuario hasta una aldea en el Himalaya donde, al parecer, no hay adultos.

Los capítulos duran unos 24 minutos. Pero sólo me voy a centrar en uno de ellos. Concretamente en el séptimo de la primera temporada.

Es probablemente el producto de Karate Kid más ignorado. De hecho yo no sé si llegué a ver algún episodio en su día. Es posible.

Lo primero fascinante de esta serie es que oigamos la voz de Pat Morita (Miyagi).

No me esperaba esto, Janice Kawaye (Taki) hizo de Dorothy en "Dorothy Meets Ozma of Oz" (1987). Salió también en "Night of the Comet" (1984).

El primer minuto de capítulo es un adelanto de lo que vamos a ver, con Miyagi explicándolo. Eso me sobra, totalmente. Luego van los créditos iniciales.

Clavan al personaje de Daniel de las películas, sigue siendo un quejica.

Las referencias a Oz son escasas, al principio siguen unos arcoiris, mencionan algunas cosas de Oz y poco más.

Y es que parece que hayan copiado el argumento de "Lost Horizon" (1937) de Capra.

Total... que el pueblo está al lado de una fuente de la eterna juventud "al final del arcoiris".

Bueno, ya sabía que algunas de las series que tengo previsto ver serían decepcionantes. Nada nuevo bajo el sol. Venga, sigamos.

The Whimsical World of Oz (1985)

Hora de un documental.

Salen escenas de "His Majesty, the Scarecrow of Oz" (1914), "The Wizard of Oz" (1925), "The Wizard of Oz" (1933), "The Wizard of Oz" (1939), el capítulo especial "The Fourth Anniversary Show", "Journey Back to Oz" (1972), "Oz" (1976), "The Wiz" (1978) y "Return to Oz" (1985).

Tras una introducción donde recorren los títulos de Oz tanto en cine como en novelas, pasan a hablar de su creador, L. Frank Baum, empezando por su infancia. Aparecen hablando Ozma Baum y Robert Baum, sus descendientes.

También vemos a Ray Bradbury narrando lo difícil que era encontrar libros de ficción en su época.

Luego aparecen un montón de niños dando su opinión y eligiendo a su personajes favoritos.

Nos muestran el mapa de Oz.

Entrevistan a Romola Remus, quien hizo de Dorothy en el cortometraje perdido "The Fairylogue and Radio-Plays" (1908). Menos es nada.

Es el principio del recorrido, con más detalle, de las producciones cinematográficas.

La versión de 1939 tuvo una mala recepción en su estreno, pero al ser relanzada 10 años más tarde fue todo un éxito. La cantidad de veces que suceden cosas así es fascinante.

Salen varios actores más que participaron en las diferentes adaptaciones.

Me parece muy peculiar que muestren las escenas del programa especial de Walt Disney pero no digan absolutamente nada sobre que fue cancelado y que son las únicas imágenes que hay.

De "Return To Oz" (1985) vemos tanto escenas de la película como vídeos del rodaje, aparte que es la película de las que muestran en la que más gente aparece hablando. Lo cual tiene mucho sentido pues este documental forma parte del material promocional de la película.

Según explican, en aquellos momentos las técnicas más avanzadas para recrear estos seres fantásticos eran los animatrónicos controlados por un montón de personas o independientes pero manejados con controles remotos. Aparte de los muñecos y/o las personas que iban dentro de los trajes.

Pero bueno, para mí esta película es clave pues introdujo muchos personajes en una versión de acción real.

Creo que se han pasado con la cantidad de cosas que muestran de la película. Por suerte está todo desordenado y no explican nada, pero aún así sacan demasiadas escenas.

En todo caso, es un documental que recopiló la mayoría de títulos que habían salido hasta ese momento y la entrevista con Romola Remus es muy significativa pues murió pocos años después.

Mago de Oz Cuento de Frank Baum (1984)

Hey, una mexicana.

Dorotea es arrastrada a Oz por un tornado, allí la reciben Glinda y los Munchkins. Aparece una Bruja Malvada. Allí conoce al Espantapájaros, al Hombre de Hojalata y al León. El Mago los envía a buscar la escoba de la Bruja.

Antes que nada, el año de estreno fue 1984, por algún motivo en todas partes pone que es 1985.

Es una de las dos producciones mexicanas que he descubierto sobre Oz, pero la otra no ha habido manera de dar con ella. Se titula "El Mago y Sus Amigos" (1984), hasta donde yo sé no tiene nada que ver con esta.

Es una versión teatral basada en la película de 1939.

Creo que es la primera versión de acción real en la que hay una niña de verdad como protagonista. Fue interpretada por Angélica Vale (Dorotea). Tenía 10 años.

Dorotea rompe la cuarta pared. Totó es un perro real, he de decir que se porta muy bien.

Los Munchkins son flores con caras. Pero no usan actores, son máscaras.

Es todo muy teatral pero usan trucos de edición para hacer aparecer/desaparecer las brujas, por ejemplo.

Las canciones son básicamente las mismas que la película de 1939, pero en español. Y he de decir que tienen una buena traducción.

La niña canta alguna de ellas y baila en prácticamente todas.

La parte en el castillo de la bruja parece sacada de un capítulo de Scooby-Doo.

Hay más diferencias:
- Dorotea vive con sus padres, no con sus tíos.
- Totó no aparece en varias escenas tras llegar a Oz.
- Después del rescate del Hombre de Hojalata se encuentran con la bruja malvada, quien les amenaza, pero el Espantapájaros y el Hombre de Hojalata le plantan cara (incluso la mandan a barrer, me meo) y se marcha.
- La bruja malvada no tiene monos voladores sino un ayudante estúpido que es su primo y se llama Frido.

De todos los trajes el menos logrado es del Hombre de Hojalata.

Explican la aversión de la bruja al agua como que nunca se ducha.

Es una producción infantil, con escenarios teatrales. Pero no está tan mal, las he visto mucho peores.

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