One Million AC/DC (1969)

Tras mucho pensarlo he decidido que es hora de regresar a las parodias porno.

Estamos en la época de los hombres de las caverna. Una tribu habita en una cueva practicando el sexo unos con otros. De repente un dinosaurio va apareciendo en las cercanías atacándoles, y se dan cuenta de que con las lanzas no les hacen nada.

Técnicamente no es pornografía, pero el título era demasiado bueno como para dejarlo pasar. Obviamente no tiene nada que ver con la banda australiana de música.

Lo primero interesante es que está escrita por Edward D. Wood Jr., aunque usó el pseudónimo Akdon Telmig, que es una referencia a "Vodka Gimlet".

Usaron escenas de "One Million B.C." (1940), cuyo título parodian.

La película arranca con el desvirgamiento de una mujer. Empiezan manoseándola dos mujeres y finalmente la penetran con un cuerno largo, todo ello bajo la atenta mirada del jefe de la tribu y de un pintor que plasma la escena de manera primitiva. Van en todo momento con un taparrabos y en topless.

Tras perder la virginidad se vuelve una ninfómana. Y ahí si está completamente desnuda, pero apenas se ve nada.

El gorila es un señor disfrazado. El dinosaurio combina un juguete y lo que parece un disfraz, un poco más alto que una persona, pero que no se parecen en nada (aunque se supone que es el mismo).

Los de la tribu no parecen tener demasiados problemas a la hora de matarse entre ellos si hay una mujer de por medio. Teniendo en cuenta los peligros a los que están expuestos no parece la manera más inteligente de proceder.

Una mujer es secuestrada por un gorila y tras violarla consigue escaparse pero entonces el gorila le hace un gesto para que vuelva, mira a cámara, hace un gesto de "qué remedio" y vuelve a entrar en la cueva del animal. Quiero pensar que es humor. Es algo que repiten varias veces.

La historia va alternando sin sentido escenas de sexo en las que no se ve nada, otras donde sale alguien comiendo mientras charlan, otras del pintor, unas pocas del dinosaurio y lo del gorila. Las de sexo son largas, las otras bastante cortas.

Al menos los diálogos son en inglés. Que tampoco importa mucho lo que dicen, la verdad.

Resulta incluso anti-erótica de lo feas que son las escenas donde están follando, o simplemente besándose y tocándose.

Me pregunto a qué público estaba orientada esta película. Quizás era una más de la ola de erotismo de finales de los 60 y los años 70. En todo caso es dura de ver. Ni siquiera la encuadraría en las comedias sobre hombres de las cavernas que surgieron posteriormente.

En todo caso, a partir del siguiente título sí serán películas porno.

Beneath the Valley of the Ultra-Vixens (1979)

Aquí la titulamos "Más allá del valle de las Ultravixens".

Estamos en un pequeño pueblo de los EEUU, de lo más normal. Allí hay una predicadora que se dedica a difundir su mensaje por la radio. También una pareja con algunos problemitas, el marido, Lamar Shedd, sólo quiere practicar sexo anal con su esposa, Lavonia. Ella por su parte es una promiscua que se folla a todo el que pilla por delante, pero quiere curar a su marido y por ello se hace pasar por una bailarina mexicana.

Russ Meyer la dirige, produce, fotografía, edita y co-escribe. También hace un cameo como sí mismo. Usó su propia casa para la secuencia inicial.

Esta fue la segunda película donde Russ Meyer tuvo problemas con la censura por mostrar el vello púbico de Kitten Natividad (Lavonia). El director lo describió como un el delantal de un herrero.

Para Uschi Digard (SuperSoul) fue su última película no pornográfica.

En el arranque vemos a Ann Marie (Eufaula Roop) jugando al "Pong" en una Magnavox Odyssey. También oímos de fondo la misma canción alemana que sonó en "Up!" (1976). 

De nuevo hacen uso de pollas falsas. Pero también vemos algún que otro miembro viril real, uno en primerísimo plano además.

Todo está narrado por un señor mayor con gorra. Es el granjero de "Supervixens" (1975), al final aparece su esposa austríaca y descubrimos quién es su hijo.

Hacen un pequeño homenaje a "Jaws" (1975) imitando su tema mientras un hombre se baña en pelotas en un río.

El marido rompe la cuarta pared cuando la tipa le obliga a practicar el sexo con ella.

Contiene muchas muchas muchas escenas de sexo. Y mujeres desnudas de grandes pechos, también primeros planos de los mismos aún estando vestidas. Lo cual es la marca personal de Russ Meyer. La diferencia esta vez es que también hay abundantes primeros planos de los vellos púbicos de las mujeres.

Por otra parte hay demasiados soniditos estúpidos, aunque nos marcan el tono poco serio de la película. Entre ellos están los sonidos de pedos y los de "penetración".

Me resulta interesante que en vez de sangre de la boca de los que reciben un golpe salga un líquido de color (blanco, naranja o azul), salvo el último que sí es rojo. Supongo que es para reducir el impacto visual violento.

Tenemos también una escena lésbica con un consolador doble y un dentista maricón que quiere que el marido le de por culo a cualquier precio. Y un chico de 14 años que pierde la virginidad.

Termina con el  anuncio de la película "The Jaws of Vixen", la cual nunca sucedió.

Definitivamente no la considero una trilogía o al menos la cuarta película encaja demasiado bien. El tono cómico va in crescendo, a partir de la segunda especialmente. Esta última ya es puro cachondeo y sexo sin parar. En fin, necesitaba esto para despejar un poco mi cabeza y me ha venido genial. Pasemos a otra cosa.

Up! (1976)

Esta no pertenece a la trilogía pero la he agregado porque en España la titularon "Megavixens".

Adolf Hitler es asesinado por una persona misteriosa quien le lanza una piraña en su bañera. Poco después Margot Winchester es atacada violentamente por un hombre mientras hacía jogging y la viola, ella entonces lo mata y un policía llamado Homer lo ve todo. Por suerte la ayuda y acaba llevándosela a su casa. Al final ella consigue trabajo en un bar local donde se vuelve muy popular.

Acabo de recordar la primera vez que vi esta película. Fue en un viaje a Barcelona, en el autobús. Nos pusieron esto y una porno de Ron Jeremy.

Russ Meyer fue el director, fotógrafo, editor, productor, co-guionista y hace un cameo como Hitchcock.

A Kitten Natividad (The Greek Chorus) le resultó muy incómoda la grabación porque tuvo que estar sentada desnuda sobre un árbol y no paraban de subírsele hormigas por el culo. Doblaron su voz. De nuevo de manera errónea se dice que fue su debut en el cine, anteriormente había salido en "Deep Jaws" (1976) y en "The New Centurions" (1972), donde no recibió crédito. Su papel más conocido es el de la mujer en topless a la que le botan las tetas en "Airplane!" (1980)

Esta vez el director se deleita más que nunca mostrando primerísimos planos de los pechos y la entrepierna de las chicas.

Durante los créditos de inicio vemos a una pareja practicando el sexo en un río. Aunque no tengan nada que ver es así como terminaba la anterior película.

Tiene uno de los arranques más memorables que he visto. En él Adolf Hitler es azotado mientras pone su cara entre los pechos de una mujer enmascarada y no para de hablar (aunque no se entiende prácticamente nada de lo que dice). Luego siguen más prácticas sexuales que implican mujeres desnudas y más azotes. Finalmente es penetrado analmente (ahí he entendido la frase "su polla es muy grande" dicha en alemán y "me corro, me corro, me corro").

De nuevo emplea penes falsos. Y también hay sexo lésbico.

Me encanta la normalidad con la que se toma la gente del pueblo que al poli se la chupen en su coche.

Un detalle que me hace mucha gracia es que vayan poniendo las horas, como si tuvieran algún tipo de relevancia.

También que se supone que es un misterio sobre quién asesinó a Adolf, sin embargo se pasan la mayor parte del tiempo mostrando escenas de sexo y de vez en cuando sale la "greek chorus" en pelotas y nos resume a los posibles culpables.

La estoy viendo en versión doblada al castellano y meten frases cachondas de vez en cuando (como por ejemplo "será mi pechonalidad" o "avanza un pecho al frente". Es mucho mejor así.

Es una película que roza la pornografía pura, pero nunca llega a mostrar sexo explícito.

No hay problemas de cuernos porque todos follan con todos, pero siempre ha de ser consentido, las violaciones se pagan muy caras.

De nuevo un personaje rompe la cuarta pared al final. Claro que la tipa que sale en pelotas en medio del bosque está siempre hablando con el espectador.

Por cierto, esta sí tiene una conexión con "Vixen!" (1968), al final aparece su cama. Esto no me lo esperaba.

Me lo he pasado en grande, es quizás la mejor película de Russ Meyer de cuantas he visto. Pero vamos, aún queda otra más para terminar esta "saga". Pasemos a ella.

Supervixens (1975)

La segunda película de la trilogía Vixen.

Superangel es una mujer muy celosa que sólo quiere pasárselo bien con su marido. Pero sus celos la vuelven un poco loca y le destroza el coche y por poco hace que le arresten. Después intenta ponerle los cuernos con el policía pero el tipo no consigue tener una erección, con lo cual ella se burla de él y la mata, consiguiendo que el marido sea el principal sospechoso además. Por suerte su jefe le echa un cable y le saca del pueblo antes de que lo detengan.

Creo que de las tres esta es la que más veces he visto. La primera anécdota que puedo contar es que hace un porrón de años, antes de empezar el blog, estaba en un foro privado donde compartían películas realmente difíciles de encontrar (ahí es donde descubrí la Yeşilçam. por ejemplo) y pusieron esta sin subtítulos así que una chica se animó a hacerlos ella misma, lo realmente gracioso es que en la última línea de los mimos decidió agregar un mensaje que ponía "esta película es una mierda, no entiendo como alguien quisiera verla". Por cierto, los primeros subtítulos de las películas turcas nacieron en ese foro también, cosa que agradecimos muchísimo en su día, y han sido usados habitualmente cuando las cuelgan en páginas tipo Youtube.

Russ Meyer la escribió, editó, hizo la cinematografía y dirigió, también hace un cameo como el segundo mánager del hotel.

La actriz Uschi Digard (SuperSoul/Operadora de Telefóno) explicó que sus pechos empezaron a crecer cuando tenía 11 años y que cuando cumplió los 15 ya tenía una talla 40DD (unos 90 cm).

El director Russ Meyer originalmente quería que su esposa Edy Williams fuese la protagonista, pero se separaron así que eligió a Shari Eubank (SuperAngel/SuperVixen/Angel Turner), quien iba a ser sólo SuperAngel, pasó a hacer también de SuperVixen. Eso hizo necesario un cambio de guion según el cual Superangel era una reencarnación de SuperVixen.

Colleen Brennan (Super Cherry) dijo que odió trabajar con Russ Meyer y que sólo lo hizo para conseguir la tarjeta SAG. Su frase fue "Creo sinceramente que a Russ Meyer le gustan las tetas pero no el complejo sistema de vida que las soporta. No me gustó ni el primer día en que lo conocí ni el último.".

Las escenas en exteriores fueron filmadas en Arizona. Los interiores en California.

El director dijo que una de las cosas que más problemas le dio la censura fue la escena en la que Charles Napier (Harry Sledge) golpea, apuñala, pisotea y electrocuta a Shari Eubank.

Charles Napier es conocido por títulos como "The Silence of the Lambs" (1991), "Rambo: First Blood Part II" (1985) y "The Blues Brothers" (1980).

La anterior película tuvo una calificación X cuando en realidad lo único que vemos son tetas y puede que algún culo casual. En esta viene a ser lo mismo sólo que a los hombres les vemos las pollas. Pero ojo, son falsas, les ponen unas enormes que se ven durante periodos breves de tiempo, lo cual es cómico. De hecho queda aún más cómico cuando vemos al protagonista desnudo cuando se va a tomar un baño en el río con Supervixen.

El vecino cotilla (y algo imbécil) llama a la policía diciendo que el marido está a punto de matar a su mujer, cuando es lo contrario. Pero cuando el poli está dándole una paliza a grito pelado no dice absolutamente nada. Encima inútil.

Mi escena favorita es la de la granjera austríaca. Su primera frase es "Wie geht's mein Herr?", que se traduce como "¿Cómo está, mi señor?".

Y la persecución con los buggies a ritmo de banjo es para mearse.

La gasolinera de Supervixen vende dos tipos de gasolina "ethyl" y "regular". La primera llevaba como aditivo plomo tetraetílico, la otra es sin plomo. El término "ethyl" se siguió empleando hasta los 80.

La parte final es brutal, el loco tirando cartuchos de dinamita desde lo alto de una montaña al protagonista mientras tiene clavada en el suelo a la chica. Y luego, cuando él llega a la cima, le dispara y le clava un cuchillo.

Jajaja también tiene una escena donde rompen la cuarta pared en el final.

No tiene una continuidad con la primera película pero mantiene el estilo. Va, pasemos a la tercera.

Vixen! (1968)

Vuelta a un clásico.

Estamos en el Noroeste de Canadá. Un lugar rico en recursos pero de muy difícil acceso. Por ese motivo un piloto de avión está muy cotizado. Y entre ellos está Tom Palmer, el marido de Vixen, quien pasa la mayor parte del tiempo sola, pero por suerte ha venido a visitarla su hermano.

Hace demasiado tiempo desde la última vez que vi películas de Russ Meyer y he decidido hacerlo ahora porque necesito desintoxicarme de tanto título penoso. Es la conocida como la trilogía de las Vixen aunque he agregado un cuarto título porque yo lo valgo.

El propio Russ Meyer hace un cameo como el turista al final. Además de ser el productor y cinematógrafo.

Fue una de las primeras películas en recibir calificación X en EEUU. A día de hoy sigue prohibida en Cincinnatti, Ohio.

Según Russ Meyer esta vez quiso que sus actrices fueran voluptuosas pero no en exceso porque quería que las mujeres pudieran identificarse con ellas.

Erica Gavin (Vixen Palmer) dijo que al director no le gustaba mostrar la parte por debajo de la cintura de una mujer desnuda. Lo describe como un mirón a través de una mirilla, más allá de un pornógrafo. Algunos consideran que fue el debut de Erica en el cine, pero en realidad previamente había salido en "Red Line 7000" (1965), donde no recibió crédito, y en "Initiation" (1968).

Ella afirmó que aparecer desnuda en películas no afectó a su carrera pero al verse en la gran pantalla empezó a encontrar todo tipo de defectos que la llevó a una anorexia extrema que casi la mata.

El director conoció a Vincene Wallace (Janet King) en una casa que habían alquilado para la producción. La convenció de acostarse con él para salir en la película, desde entonces se convirtieron en amigos.

La primera relación sexual que vemos de Vixen es con un policía montada. Su hermano pertenece a la banda de motoristas "Madcaps MC" quienes aparecieron también en "Hells Angels on Wheels" (1967) y en "Angels from Hell" (1968).

Una de las cosas que caracteriza el cine de Russ Meyer es meter personajes en lugares inesperados mientras están teniendo una conversación, por ejemplo. En vez de hacer el típico juego de plano-contraplano de repente la chica aparece en medio del monte completamente desnuda, lo cual representa una fantasía.

También destacan las chicas con las tetas al aire, por supuesto. Es quizás lo más reconocible de sus películas. Eso y el contenido sexual, nunca explícito, siempre con mujeres dispuestas a practicar el sexo con quien sea (en este caso con otra mujer o su propio hermano).

Me hace gracia que usen el término "stoned" para borracho, posteriormente sería usado para drogado (más concretamente que ha fumado marihuana).

Durante toda la película Vixen se dedica a chinchar a Niles, el amigo negro de su hermano. Y suelta todo tipo de comentarios racistas hasta el punto en que intenta violarla.

No podía faltar algo de contenido político en la figura de un irlandés comunista que le explica lo bonito que es vivir en Cuba a Niles, sin racismo y con igualdad. Lo realmente llamativo de ese intercambio "cultural" es como Niles (un estadounidense) le dice que es su enemigo en el momento en que se declara comunista el otro. Una actitud que no ha cambiado demasiado entre los conservadores.

En la última escena Vixen rompe la cuarta pared. Es bastante gracioso.

Fue la primera de la trilogía y si mal no recuerdo es la más coherente en líneas generales. Pero bueno, eso lo comprobaremos en las próximas entradas.

Riot (2015)

No confundir con "Riot" (2017).

Jack Stone es un policía que perdió a su mujer porque los hombres de Balam entraron en su casa y se liaron a tiros. Él resultó malherido y tras sobrevivir urdió el plan de acabar no sólo con Balam sino con toda su organización criminal. Y para ello ha de entrar en la cárcel desde la cual opera, aparte de conseguir las pruebas suficientes.

Otra película de la que me ha salido varias veces una de sus escenas en TikTok y he decidido echarle un ojo. A pesar de que sé que es una mala idea.

De hecho lo primero llamativo es como en el póster la venden como una película de Dolph Lundgren (William), cuando su personaje es secundario. Pero vamos, tiene sentido pues el actor protagonista, Matthew Reese (Jack Stone), apenas ha hecho películas, ninguna de ellas conocida.

Chuck Liddell (Balam) es un poco más conocido, pero por haber sido un luchador de la UFC. Como actor ha hecho papeles más bien pequeños.

Es una película con demasiadas cosas mal.

Empezando por el hecho de que acusan a Jack Stone de haber matado a un policía, lo cual es cierto, más concretamente a su compañero que fue el que envió a los hombres de Balam, pero se olvidan de todos los de seguridad que se cargan durante el atraco (y algún que otro policía más), aparte de sus dos compañeros (bastante inútiles he de decir).

Luego la enorme conveniencia (nunca mejor dicho) de que Lundgren sea un agente del FBI infiltrado en la misma cárcel y que decide sin más ayudarle. Aparte que de repente hay una segunda agente en el bloque de mujeres que se dedica a montar bronca, sin demasiado sentido porque casi se la cargan.

Y no me olvido de Balam. Un tipo que tiene montada una red de distribución de drogas en la cárcel, los guardias le traen el dinero en persona (por algún motivo le caen mal) y decide que es mejor hacerlo así porque allí está más seguro. Su mejor frase es la que dice cuando tras llegar su hija a la cárcel para visitarle y repudiarle va él y le dice a Jack que ahora las cosas se han puesto personales, que lo de su esposa eran negocios. Me meo toda.

Pero vamos, cuando se monta la revuelta del título y empiezan a pegarse TODOS con TODOS es para mearse también. La mejor parte es cuando entran los SWAT (literalmente) con armas y empiezan a detener las peleas una a una y entonces el protagonista y los dos agentes del FBI se van por un pasillo en el que casualmente no hay nadie y consiguen salir de la cárcel dando un paseo.

El protagonista viene a ser un Punisher pero venido a menos. De hecho en un momento dado le hieren en un costado y el tipo se queda muy jodido, pero entonces se acuerda de su esposa y mágicamente vuelve a estar bien y preparado para enfrentarse al malo final. Es todo tan ridículo, aparte que hace varias veces algo similar.

Oh y me olvidaba de la periodista que de repente recibe toda esa información para desenmascarar a los políticos y demás implicados con Balam cuya mejor amiga es... una asesina contratada para matarla. Sucede tal cual, me da igual que sea un spoiler porque no la recomiendo lo más mínimo.

Luego tenemos a los guardias que van con máscaras, sigo sin tener clara la razón ya que lo único que logran es que si un preso consigue ponerse una camiseta y una máscara pasa por uno de ellos sin problemas.

En fin, en una palabra es cutre. Tiene algunas peleas entretenidas y un buen ritmo, pero no merece la pena.

The Amityville Curse (2023)

Y con esta termino el recorrido, por fin.

Tres meses después del suicidio en la famosa casa de Amityville un grupo de amigos se trasladan a vivir allí. Pero al poco empiezan a tener extraños sueños y uno de ellos se suicida. Aunque no está demasiado claro y algunos creen que ha sido la casa. Poco más tarde un chico que quería hacerles una entrevista es atropellado y luego otra se suicida. La única que tiene claro que la casa está maldita decide traer a un cura para que la bendiga.

No confundir con "The Amityville Curse" (1990). Se podría considerar un remake y teniendo en cuenta que es una de las peores secuelas no sé a qué mente brillante se le ocurriría hacer algo así.

El arranque está bastante bien, la primera secuencia del traslado podría haber sido sacada perfectamente de una película porno.

Los dueños son un grupo de amigos, son varias parejas más concretamente.

El primer problema que le veo es que no saben colocar bien la cámara. Por ejemplo enfocan a dos personajes hablando con una luz brillante detrás (una ventana) y se ve mal, muy mal.

Lo de que se salten los plomos de toda la casa no me ha parecido tan raro a mí, en España es lo habitual.

Al menos no es aburrida, lo cual es un punto importante en este tipo de películas. De hecho es entretenida al ser tantos personajes e ir muriendo de manera espaciada y tan diferente.

Una de las partes más ridículas es la de los vídeos de "terror" sobre la casa que han hecho los fans. No podían ser más cutres.

Dentro de lo que cabe esta se puede ver. No es excelente pero tiene alguna escena decente y dentro de lo que cabe tiene sentido. El final es un poco decepcionante porque lo dejan abierto para una posible secuela.

De todas las que he visto es la única de la que puedo hablar bien. Y eso es un gran problema. En fin, dejo en el tintero una veintena de títulos más por ver, pero eso será dentro de bastante tiempo, esto ha sido bastante duro.

Amityville Uprising (2022)

Quedan ya pocos títulos.

Un terremoto ha afectado a una base militar de Amityville, provocando bastantes muertos y varios heridos. También ha creado una nube tóxica que se mueve sobre la ciudad. Mientras tanto la policía acaba de detener a un peligroso criminal. Empieza a llover y resulta ser realmente corrosiva, hasta el punto de matar a quienes alcanza.

Tiene buena pinta a priori.

En el arranque aparecen informativos en varios idiomas como portugués y coreano.

El primer problema que le veo es que tratan de explicar cada pequeño detalle, cosa especialmente molesta con los insignificantes. Aparte que van poniendo los nombres de los personajes principales en pantalla a medida que aparecen.

No tiene ningún sentido que dejen a la periodista y a su cámara ir por toda la comisaría grabando y haciendo preguntas estúpidas a todo el mundo. De todas la peor parte es cuando se meten en la morgue. Parece que nadie tiene dos dedos de frente. De hecho es aún peor cuando su función en la comisaría es hacer una entrevista al tipo que han atrapado, no tiene ningún sentido que vayan bombardeándole con preguntas mientras le encierran.

Bueno, y tenemos un montón de ejemplos más como cuando mojan con el agua ácida a un policía.

La tipa que se queja porque no la atienden, que encima sólo quiere pagar un ticket de párking y parece un trámite rápido, al principio me pareció solamente molesta pero eventualmente he llegado a comprender su frustración. No hay nada que odie más que hacer trámites burocráticos. Pero es que encima no es como si estuvieran TODOS ultraocupados, están tocándose los cojones sin hacer nada en concreto.

Consiguen hacer una película de zombies donde hasta pasada una hora no vemos el primer ataque. Además lo de los noticieros se repite en numerosas ocasiones y al igual que con otras cosas es información reiterativa y repetitiva.

Y sobre escenas estúpidas con la periodista y el cámara, no se queda ningún policía con ellos cuando entrevista al preso. Os recuerdo que se supone que es un tipo extremadamente peligroso.

Misterios de la vida, los móviles no funcionan pero los de prepago sí.

Joder, es que es un sinsentido tras otro. Esto es hacer las cosas mal porque sí.

En cuanto a los zombies se ve que si alguno muerde a una persona sana a los pocos segundos se convierte en uno. Sin más.

Deberían haberla titulado "Amityville Rain", estaría al nivel de estupidez general de la película.

Al menos tiene 1 buena escena, la de la zombie que camina como Regan en la escena cortada de "The Exorcist" (1973) y la frase "tan vegana no era", cuando la poli vegana muerde a uno. Eso es lo único decente. Bueno y el maravilloso final.

De hecho es de esas que si la editasen a lo bestia quedaría un corto bastante decente. Pero como película es penosa.

Amityville Gas Chamber (2022)

Vaya dos títulos se han juntado.

Y es que este es el único del que sí sabía algo antes de verlo debido a que su naturaleza extraña me obligó a investigar para asegurarme de que era la película correcta y no una especie de reacción a la misma, o algún tipo de podcast.

Tuvo un presupuesto de 5 dólares. Concretamente es lo que se gastó el tipo en la novela.

Según el director Michael Stone todo nació como un vídeo de broma que iba a durar entre 5 y 10 minutos, pero a medida que lo grababan lo hicieron durar más y más. De hecho está grabado en una sola toma.

El arranque de la película habla del fenómeno actual de las películas con la palabra Amityville en el título. Esencialmente las que estoy viendo. Y lo que explica es que se dieron cuenta de que el nombre Amityville puede usarse sin pagar derechos ni tener que estar conectado de ninguna manera con la saga original. Eso hizo que películas que tenían difícil distribución de repente vieran salida.

Cuando salió esta habían ya 38 títulos asociados y 13 más estaban en camino. Más o menos son mis estimaciones.

No tiene argumento, es simplemente el director leyendo para sí mismo la novela "The Amityville Horror" de Jay Anson. Eventualmente se tira algún pedo (de ahí el título) y bebe de una taza que hay a su lado. Tras él hay una hoguera sobre la que se ve "Watch more bad movies". En realidad el fondo es un croma. Es una imagen que permanecerá constante salvo cuando aparecen un par de imágenes de gatos superpuestas en dos momentos diferentes puntuales.

De vez en cuando salen textos de curiosidades sobre la pantalla:
- Menciona "Amityville Mt Misery Road" (2018), una de las peores en mi opinión.
- Margot Kidder odiaba la película original, en la que sale.
- Los pedos fueron agregados en post producción. Bueno, salvo uno que fue real.
- La película "Amityville Vibrator" (2020) tuvo un primer lanzamiento en DVD de 666 copias.
- La casa original ha tenido varios dueños, los cuales no suelen aceptar visitas de extraños.
- Clayton Murray permaneció en el personaje malvado que interpreta en "Amityville Dollhouse" (1996) incluso cuando las cámaras no estaban rodando.
- En una escena de "Amityville 1992: It's about time" (1992) llenaron una bañera hasta desbordarse en una casa real.
- Hasta ahora hemos tenido las siguientes cosas poseídas: la casa, personas, una lámpara de pie, un reloj, un espejo, una casa de muñecas, un centro psiquiátrico, un cine, trocitos de madera, un oso, un tiburón, un mono de juguete, la pintura de un payaso, un vibrador, un muñeco de titiritero, una vampiresa, un espantapájaros, una mujer-lobo, un policía y una plantación de marihuana. Insisto, esto es hasta el momento en que fue estrenada esta película, han habido muchas más.
- El director acaba de leer la novela "And then there were none" de Agatha Christie y le ha gustado, la recomienda.
- En "Amityville: A New Generation" (1993) hace un cameo Lin Shaye.
- Tardaron 5 años en hacer "Amityville: The Awakening" (2017).
- Esta es la primera película del director.
- Antes de empezar la grabación de "The Amityville Horror" (2005) apareció el cadáver asesinado de un pescador cerca de la casa.
- Burt Young aparece en dos títulos, "Amityville II: The Possession" (1982) y "The Amityville Murders" (2018).
- El pueblo de Amityville tiene una población de 9523 personas y el precio medio de las casas es de 443.500 dólares.
- La novela de Jay Anson (la que empezó todo esto) no le parece demasiado buena la director.
- "Amityville Island" (2020) fue la primera de las cuatro películas que hicieron ese año los Polonia.
- Técnicamente si el director vende 10 DVD ha recuperado su inversión.
- Eric Roberts aparece en "Amityville Death House" (2015).
- Pregunta qué tal nos va y espera que bien.
- "Amityville In The Hood" (2021) es la primera película de la saga en la que hay una canción rap.
- "Amityville Vampire" (2021) en realidad es la segunda en la que sale un vampiro.
- Ni "Amityville Horror" (1979) ni "Amityville II: The Possession" (1982) mostraron la casa real. La que sale está situada en Nueva Jersey.
- En "The Conjuring 2" (2016) los Warren investigan la casa de Amityville.
- Luego dice una frase muy estúpida: "al no tener diálogos cada vez que no dices nada estás citando esta película".
- "Sickle" (2015) (Aka "Amityville: The Final Chapter") no tenía nada que ver con la casa.
- En inglés un grupo de hurones es un "Bussiness".
- En el documental "My Amityville Horror" (2012) Daniel Lutz explicó que había una habitación secreta en el sótano de la casa. La usaron para guardar juguetes.
- La casa fue vendida 4 veces tras los asesinatos de DeFeo.
- La actriz Hedy Lamarr desarrolló y patentó la tecnología inalámbrica en 1943 que posteriormente se usaría para hacer el WiFi, el GPS y demás.
- Luego dice: "Has llegado a la mitad de la película, ¡felicidades!".
- Los asesinatos de DeFeo dejaron muchas incógnitas que llevaron a todo tipo de teorías. Debido a que murió en prisión en el 2021 y que ha cambiado tanto su versión de los hechos quizás nunca se sepa la verdad.
- Nos muestra la foto de un gato anaranjado y blanco de nombre Sylas.
- Según el equipo que hizo el remake del 2005, durante la filmación muchos de ellos empezaron a despertarse a las 3:15 de la madrugada, la hora de los asesinatos de DeFeo.
- Luego pone un texto como si fuera un juego de rol online de texto.
- En el 2002 la diócesis de Rockville envió una carta al autor Ric Osuna (escribió "The Night the DeFeos Died: Reinvestigating the Amityville Murders", publicado ese mismo año) que empezaba diciendo "La diócesis mantiene que el reporte de Amityville es falso".
- Nos muestra otro gato, esta vez negro con un par de manchas blancas, de nombre Styx.
- Avisa que quedan aún 30 minutos más.
- "Amityville 3-D" (1983) fue la segunda película para Meg Ryan.
- Según la sociedad histórica de Amityville y el registro estatal de Nueva York sobre cementerios, no hay evidencias de que la casa estuviese en una zona donde hubieron habido enterramientos anteriormente.
- La leche de camello no cuaja.
- Todo lo que hay en este universo es o no es un burrito.
- Esta película muestra la dualidad del director de la cual se siente avergonzado y orgulloso a la vez. Echa la culpa de su concepción a haber visto las 38 películas anteriores de Amityville.
- "Amityville II: The Possession" (1982) fue la primera película que dirigió Damiano Damiani en EEUU. Apenas sabía inglés y tuvo que contratar a un traductor.
- Dice "¡Hemos llegado a la hora de película!".
- "Amityville: A New Generation" (1993) usa un plano exterior de un edificio que hace del Pub Paddy de la serie "It's Always Sunny in Philadelphia".
- Dice "No te olvides de arreglar la mosquitera".
- "En este momento empiezo a notar dolor en culo" (de estar tanto rato sentado).
- Si vas a Alfred, Nueva York, no te olvides de visitar la pizzería de Duke.
- El título original de "Amityville Prison" fue "Against the Night" (2017). Y no tiene nada que ver con Amityville, por supuesto.
- Un título que hay que agregar a la lista es "The Dawn" (2019), el cual sí está relacionado con Amityville.
- En este punto se le han acabado las curiosidades de Amityville. Así que se dedica a poner fotos de animalitos, primero unos hurones, luego un hurón suelto y por último una chinchilla.
- Dice "Esto ha sido todo un viaje. No es para los débiles. Eres un explorador y has viajado a través de los vientos conmigo. Es una broma que ha sido llevada demasiado lejos. Aún así has permanecido hasta el final. Aprecio la tenacidad y el espíritu que has demostrado con tu perseverancia. Te aprecio. Queda sólo un minuto, apreciémoslo juntos. Con dignidad silenciosa. #ISurvivedAmityvilleGasChamber".

Justo antes de este último texto se tira un pedo enorme, el más grande hasta el momento. Por cierto, no termina de leer la novela, se queda poco más a menos a mitad.

Muchas las conocía, algunas tienen poco o nada que ver con Amityville y puede que me haya dejado alguna cosa porque es bastante coñazo esperar a que vayan saliendo los textos. Pero en todo caso la película es literalmente esto.

Como créditos finales salen un montón de cosas en las que pone Michael Stone. Salvo el operador de cámara que es el trípode, el Key grip es Adrian Morling y el catering es de Steve's Gas n Crub Hub. Por último lista a todos los del Patreon.

Después de las cosas tan horribles que se han hecho sobre Amityville esto me ha resultado incluso fácil de ver. De hecho me ha parecido incluso gracioso.

Amityville Elevator (2023)

Uf, el póster.

Estamos en algún lugar de Amityville. Un hombre sube a un ascensor que no para de ascender haciendo paradas en las cuales se encuentra con varias chicas.

Me he molestado en contar cuánto tiempo dura y qué pasa en cada uno de los tramos del viaje en ascensor, porque me aburro muchísimo y era la única manera de ver esta cosa.

La escena de arranque consiste en un señor que sube al ascensor y desde que se cierran las puertas hasta que se abren tarda 5 minutos y 45 segundos. Mientras tanto de fondo se oye el sonido de un motor de forma cíclica.

Tras ello sube una mujer y vemos como se baja poco después. Y se queda otra vez solo el tipo, volviendo al sonido cíclico pero con ligeras variaciones esta vez. De nuevo el viaje dura otros 5 minutos y 45 segundos. Sube la misma chica y se baja a los pocos segundos.

Pasamos al tercer viaje. Esta vez es más corto, sólo 5 minutos y 15 segundos. Esta vez sube la chica y el tipo se pone a hablar con ella, pero apenas oímos lo que dice por el ruido del motor. Poco importa porque ella no le hace ni caso y él habla en griego.

Llegamos al cuarto viaje. La diferencia esta vez es que la cámara se queda un rato en primer plano del tipo. Esta vez dura 5 minutos y 25 segundos. Vuelve la misma chica y el tipo sigue hablándole en griego, ella sigue ignorándole.

Eso da pie al quinto viaje. Repite lo del primer plano de la cara y da la impresión de que esta vez va a decir algo, pero no. Aparte es el más corto hasta el momento con una duración de 1 minuto y 45 segundos. Vuelve la chica, vuelve el tipo a hablar con ella en griego (de nuevo no se oye nada de lo que dice aunque intenta gritar), la diferencia es que ella le mira un par de veces, pero de nuevo se baja sin más.

El sexto viaje dura también 1 minuto y 45 segundos. La chica regresa, el tipo le habla, ella parece que le escuche esta vez, pero se baja sin decirle nada.

Hora del séptimo viaje, el cual dura 2 minutos. En total han sido una media hora de secuencias prácticamente iguales en las que sólo escuchamos la voz robótica del ascensor claramente.

El chico hace como que se baja y una voz le dice que "acepte al familiar" y cosas como "logra tu propósito", "tu hiciste esta elección", "entiende tu significado", "cree en tí mismo"... pero el tipo mira y mira y no acaba de bajarse del ascensor, con lo cual pasamos a...

El octavo viaje, su duración es de 24 segundos. De nuevo se asoma y la voz repite las mismas frases, sólo que ralentizada. Se cierran las puertas y seguimos.

El noveno viaje dura 5 minutos y 45 segundos, como el primero y el segundo. Llega la chica, le dice algo y pulsa el botón, luego se baja, exactamente como en el primer viaje.

El décimo dura sólo 10 segundos, aún así repiten lo de la chica.

El onceavo también dura 10 segundos. La parte de la chica en estos últimos tres viajes es exactamente igual.

El doceavo de nuevo dura 10 segundos. Esta vez el tipo se asoma y ve un pasillo con otra chica haciendo pases de baile.

El treceavo dura 20 segundos. Repiten lo del pasillo.

El catorceavo dura otra vez 10 segundos. Otra vez repiten lo del pasillo, pero la chica camina haciendo el puente.

El quinceavo dura 15 segundos. En el pasillo la chica está más cerca.

El dieciseisavo dura 1 minuto y 35 segundos. De repente aparece una chica negra y se abraza al tipo tras tirar su camisa al suelo mientras grita.

En el diecisieteavo la chica negra está gritando (es un sonido en bucle) durante los 5 minutos y 25 segundos que dura. al terminar la chica se marcha y él le tira la camiseta.

El diecinueveavo dura 25 segundos. Vuelve la chica del principio, el tipo vuelve a hablar con ella en griego y ella se va.

El veinteavo dura 10 segundos. Vemos otra vez a la chica del pasillo dando un grito.

El veinteavo dura 30 segundos. La voz dice que ha llegado a su destino y que salga del ascensor. El mensaje se repite varias veces a diferentes velocidades. El chico se levanta (estaba sentado) y sale del ascensor. Allí se encuentra con unos cuantos cadáveres en unas mesas (creo que son las chicas de antes y un tipo calvo) y les hace fotos. Hay una chica más que de repente se pone a gritar (en bucle) durante un ratito.

Volvemos al ascensor. Vemos la puerta mientras suenan los motores durante 4 minutos y 45 segundos. Al abrirse vemos a otro tipo. La puerta se cierra y se termina la película.

Ojo, que se supone que esto es una parodia de las denominadas "Elevated horror movies" y las películas de Amityville. Con esa excusa pueden hacer lo que les venga en gana, y así es como consiguen hacer la cosa más tediosa del mundo.

Vale, de repente he entendido lo que sucede, esto es la película "Elevator to Insanity" (2018), dirigida también por Nick Box, a la que le han agregado al principio el texto "en algún lugar de Amityville" y en vez de ser en blanco y negro es en color. Por cierto, es el tipo que ha dirigido también "Amityville Tea Bag" (2023), "Amityville Job Interview" (2023) y "Amityville Frankenstein" (2023).

En resumen, es un producto experimental. Encima ni siquiera es original, supongo que el director quería mostrar su fabulosa obra al mundo entero y no se le ocurrió otra que alterarla ligeramente y ponerle un título llamativo.