Return to Sleepaway Camp (2008)

En vista de que la cuarta parte parecía no llegar a buen puerto decidieron hacer esta película. ¡16 años después!.

Estamos en un campamento de verano donde están sucediendo una serie de extraños accidentes. Uno de los instructores más veteranos se teme que sea Angela de nuevo y así lo informa a la policía. El jefe de policía se encarga del caso y decide ir a hablar con el primo de Angela para averiguar su paradero.

Estrenada directamente en vídeo, su producción empezó en 2003 y tardaron 5 años en estrenarla en Estados Unidos. Estaba terminada en el 2006 pero el director no estaba satisfecho y se tiró 2 años "mejorándola".

En el reparto tenemos al mismísimo Isaac Hayes haciendo de... ¡chef!, como en South Park (esto me ha descolocado), este sería su último papel como actor. Repite Paul DeAngelo como Ronnie, uno de los instructores de la primera película. También Jonathan Tiersten como Ricky, el primo de Angela, esta fue su segunda película (2 en 25 años, y con el mismo personaje, menudo récord).

Fue la primera secuela escrita y dirigida por Robert Hiltzik, el que fue guionista y director de la primera película. Esto debería ser una buena señal sin embargo el hecho de que no participe el personaje de Angela hace que decaiga mucho la acción hasta el punto de ser la que menos muertes tiene hasta el momento.

Además la primera muerte es idéntica a la primera muerte de la primera película. La originalidad brilla por su ausencia. En la escena del paintball podéis ver a los peores tiradores de la historia, están a la altura de los Stormtroopers.

No sale ningún desnudo, ni siquiera parcial, ni tampoco una triste camiseta mojada.

De hecho incluso desaprovechan la ocasión para mostrar una polla cercenada, cosa que ni siquiera en la primera se cortaron en enseñar (por ese motivo es tan famosa). Y dicho sea de paso parece que sea la polla más dura de la historia, un Jeep es incapaz de avanzar estando atado a ella hasta que pone el 4x4.

Bueno, he de decir que a pesar de las pocas muertes son de calidad, al menos en ese sentido merece la pena ver esta película, aunque me hubiese gustado más ver una masacre total como en las anteriores secuelas. Lo peor es la falta de ritmo y algunas actuaciones más bien mediocres. Tras ella se terminó la película "inacabada", pero de eso hablare en la próxima entrada. Ah, se me olvidaba, contiene una escena post créditos.

Sleepaway Camp IV Production Footage (2002)

Bien, como dije esto es raro de cojones. Una pelicula inacabada.

Habia la intencion de retomar la historia de Angela en una cuarta pelicula pero la produccion se fue a la mierda, cosa que sucede muy a menudo. De normal eso hubiera quedado como algo anecdotico sin mas pero se llegaron a grabar bastantes escenas y alguien decidio recopilarlas en un video de apenas 45 minutos de duracion y mostrarselas al mundo entero, pues de eso mismo trata esa entrada.

Para ir al origen de esta pelicula nos tenemos que remontar a 1992, la compañia Double Helix Films fue la que tomo la decision de rodar una cuarta parte para ser distribuida directamente en video (presumiblemente). A los pocos dias de empezar el rodaje la compañia se fue a la bancarrota. Aunque si existia un guion, os pongo la historia completa:

Allison, una superviviente de los asesinatos en los campamentos sangrientos, no para de tener pesadillas en las que vuelve a dicho campamento. Lo cual le esta ocasionando una perdida de sueño y empieza a ser incapaz de diferenciar lo que es real de lo que no asi que decide ir en busca de ayuda a un psiquiatra.

Tras varias visitas usando la hipnosis el psiquiatra le explica que ella fue una superviviente de las masacres en los campamentos. Pero ella no se lo cree, asi que el le recomienda volver a dicho lugar para ver si asi consigue recordar lo que paso.

Al llegar alli el campamento esta cerrado y abandonado, las tierras pertenecen al gobierno. Alli conoce a Jack, un forestal, a quien le explica que esta haciendo alli. El le explica que sucedio diez años atras y nota una ligera semejanza entre Allison y Angela.

Mientras Jack le lleva a traves del lugar ella poco a poco empieza a recordar los brutales asesinatos. Eso termina por agotarla asi que vuelven a la cabaña de Jack a comer algo, pero alli el le ataca y ella se defiende con un cuchillo el cual casi le clava pero termina por salir corriendo asustada, medio desnuda e histerica pensando que quizas ella misma sea Angela sin saberlo. 

En el bosque dos manos la cogen por sorpresa, ella cree que es Jack pero no, es Eugente, un cazador de gran tamaño. Tras explicarle la situacion el mismo se ofrece a defenderla de Jack ya que a el no le cae tampoco demasiado bien al no dejarle cazar en un sitio donde su familia lo ha hecho durante generaciones.

Tras una noche donde las pesadillas le hacen creer que ella es Angela deciden ir en busca de Jack. Al entrar en su cabaña se lo encuentran muerto. Ella de repente se cree que le asesino pero no se acuerda. Entonces Eugene decide huir de ella aunque se cruza con dos campistas, David y Annie, a los cuales les avisa de que hay un asesino suelto.

Mientras tanto Allison decide seguir recorriendo el lugar y revive mas escenas de su pasado. De nuevo acaba exhausta y vuelve a tener otra pesadilla. Al despertarse se dirige hacia su coche y se encuentra con el cuerpo sin vida de Eugene y al girarse se ve cara a cara con David y Annie.

Ellos la consuelan, ella les cuenta todo lo sucedido y David sospecha que ella es Angela, a medida que va narrando lo sucedido el se va alejando de las dos chicas y cuando por fin se dispone a correr un cuchillo vuela hasta clavarse en su frente. En ese momento Allison se da cuenta de que ella no ha sido y reconoce la cara de Annie, es Angela.

Finalmente si hubo una pelicula titulada "Sleepaway Camp IV: The Survivor" (2012) de la que hablare dentro de dos entradas. Y no es la que da fin a esta saga, estoy empezando a preocuparme con la cantidad de titulos que tiene porque tampoco es que sea gran cosa en realidad.

Sleepaway Camp III: Teenage Wasteland (1989)

En España la conocimos como "Campamento Sangriento 3".

Tras asesinar a una joven, Angela Baker suplanta su identidad y se va como monitora al campamento de verano que construyeron en el mismo sitio donde estaba el campamento en el que se dedico a asesinar un año antes.

Vale, que en un campamento Angela mate a sus anchas y esconda los cuerpos sin que nadie se de cuenta tiene sentido, pero atropellar a alguien con un camion de la basura en medio de una calle llena de gente para luego echarlo en la parte trasera sin que nadie la vea es demasiado.

Esta vez si que repite la actriz que interpreta a Angela. Vemos la cara de un secundario reconocible, Michael J. Pollard, como Herman Miranda, conocido por ser el inventor en "Tango & Cash" (1989). Los nombres de los personajes esta vez los sacaron de "West Side Story" (1961), "The Brady Bunch" (1969) y "The Munsters" (1964).

Sale de nuevo la mascara de Jason (la pescan en un lago) y la matricula del camion se corresponde con la casa de "A Nightmare In Elm Street" (1984). Lo de "Teenage Wasteland" lo saco el director de la cancion "Baba O'Reilly" de The Who.

De nuevo no tienen demasiado problema en enseñar tetas, cosa que no es de extrañar ya que, como dije e la anterior entrada, fue grabada a la vez que la segunda parte. Aunque esta vez es quizas excesivo.

Brutal cuando la pija le dice al negro aficionado al rap "You dirty nigger!", algo literalmente imposible de ver en una pelicula actual. Es fascinante como evoluciona la cultura americana.

La pelicula pega un frenazo mas o menos a mitad, ahi vemos a Angela yendo a tirar una bolsa de basura mientras va recordando cosas. Claro que empieza bastante fuerte, se carga 6 o 7 en menos de 10 minutos, entre esas muertes esta una muy buena, la de la bandera.

En general las muertes son bastante graciosas aunque a partir de un punto terminan demasiado rapido, es como si les faltara una imagen final mostrando el cadaver o algo.

Podria haber sido el final de la saga pero decidieron no dejar morir a la protagonista asi que era inevitable que volviese en una pelicula mas, como minimo, de momento os adelanto que lo siguiente sera una de las entradas mas raras que he hecho.

Sleepaway Camp II: Unhappy Campers (1988)

Aqui la titulamos "Campamento Sangriento II".

Han pasado unos años y Angela, la niña asesina del campamento de verano, ha sido liberada tras pasar una temporada en un psiquiatrico. Ahora es una monitora en otro campamento de verano donde ignoran su pasado.

Tras cinco años llego la secuela. Como curiosidad la siguiente parte fue grabada a la vez que esta, aunque seria estrenada un año despues. Me hace gracia lo de "Unhappy campers".

Ha cambiado bastante el tono de la pelicula, para empezar los campistas son adolescentes esta vez lo cual hace que veamos bastantes tetas, mas de las que uno se espera al menos. No se si usar la palabra justificables pero no desentona con las peliculas de la epoca.

Han cambiado la actriz que hace de Angela y desde un principio sabemos que ella es la asesina. Le quita bastante emocion al tema, de hecho es en plan ella ve a alguien hacer algo malo, lo asesina y dice que le ha enviado a casa por portarse mal, repetir.

Entiendo que no pueden crear una intriga sobre un asesino que se sabe de antemano quien es pero hay otras maneras de mostrarlo. Aun asi me ha gustado bastante la escena de "Freddy" y "Jason" vs "Leatherface".

Como os habreis percatado en el poster la BSO esta vez tiene algo de metal, grupos como Anvil, Hurricane y Obsession, tambien tiene un grupo de punk rock llamado The Dead Milkmen. Tambien se ven portadas de discos de Flotsam & Jetsam y Poison, entre otros.

Los nombres de los personajes provienen de actores conocidos en los años 80, aqui teneis el listado: Molly (Molly Ringwald), Sean (Sean Penn), Ally (Ally Sheedy), TC (Tom Cruise), Uncle John (John Hughes), Mare (Mare Winningham), Rob (Rob Lowe), Demi (Demi Moore), Lea (Lea Thompson), Brooke (Brooke Shields), Jodi (Jodie Foster), Anthony (Anthony Michael Hall), Judd (Judd Nelson), Charlie (Charlie Sheen), Phoebe (Phoebe Cates), Emilio (Emilio Estevez), Diane (Diane Lane).

Es muy basica, aunque a su favor dire que a veces apetece ver una pelicula en la que el asesino hace lo que le da la gana y se ven en pantalla todas sus maniobras. Veamos la tercera.

Sleepaway Camp (1983)

Conocida en España como "Campamento de Verano".

Angela perdió a su padre en un accidente mientras estaban en un lago cuando era pequeña. Ahora vive con su tía y se marcha con su primo a un campamento de verano. Allí empiezan a ocurrir una serie de muertes en extrañas circunstancias.

Ha llegado la hora de ver esta saga. Con un total de cinco películas y un corto (aunque con los títulos un pelín liosos) merecía la pena esperar a tenerlos todos para así poder ver como va gradualmente degenerando hasta convertirse de forma inevitable en otra más para olvidar, presumiblemente ya que no he visto ni una película pero dudo que me equivoque.

Las escenas del campamento me recuerdan un poco a "Friday The 13th (1980) y a "Piranha" (1978). Aunque esta tiene un estilo un tanto diferente y el asesino parece ser uno de los del propio campamento y no un tío que vaga por el bosque sin mas, ni unos bichitos en el río.

Lo primero que destacan son los pantaloncitos cortos que llevan tanto las monitoras como los monitores, también las "veteranas", si es que se les puede llamar así porque son preadolescentes que apenas acaban de pegar el estirón. Por cierto, aunque dicha prenda estaba de moda en los 80 por algún motivo ha vuelto hoy en día haciéndose mas corta aun.

El cocinero jefe muestra su faceta de pedófilo desde el primer momento que sale (mas tarde incluso intenta sacarse la polla delante de una niña) pero por algún motivo nadie del resto de personal le dice nada o igual es que no quieren darse cuenta.

Las muertes son bastante variadas aunque la previsibilidad es enorme. Básicamente cada vez que alguien se queda solo muere y el criterio para elegirlos deja pocas posibilidades sobre quien es el asesino.

De todas maneras lo mejor es la escena final, la verdad es que no me esperaba algo así para nada. A ver, no me malinterpretéis, me refiero a la escena en sí no al descubrimiento de quien es el asesino. En cualquier caso me ha gustado bastante,y entiendo porque hicieron una secuela en su día.


~ SPOILER ALERT ~ SPOILER ALERT ~ SPOILER ALERT ~

Va, esta se merece algún comentario extra con spoiler.

En realidad queda demasiado claro quien es el asesino desde el momento en que desaparece un personaje de la trama. Es demasiado sospechoso que se centre todo en uno de los hermanos que vemos al principio, al igual que el hecho de que no se duche, ni se bañe en el lago y que sea tan tímida.

Para la escena final usaron a un tío delgado con una mascara, era mejor que ponerle un pene falso a la chica. Claro que para poder rodarla el tío tenia que estar borracho.

La cabeza falsa que tiene en el regazo al final iba a ser otra más realista pero justo la robaron del set antes de filmar.

SLC Punk! (1998)

Tambien conocida como "Punk Story".

Estamos en 1985, Stevo y Heroin Bob son los ultimos punkies que hay en Salt Lake City (SLC). Su vida se reduce a defender la anarquia, ir a conciertos, montar fiestas y pelearse.

En realidad Heroin Bob no toma heroina, de hecho odia las agujas, segun explican en la pelicula. Originalmente Stevo iba a ser rubio pero el peroxido le dejo una marca en la cabeza y decidieron teñirlo de azul para que no se apreciase.

Creo que el mejor personaje de la pelicula es Mark, es un tio con un monton de dinero pero que esta paranoico, cree que la gente que esta cerca suyo le esta robando. Y la mejor escena es cuando saca la pistola y amenaza a Bob, seguida de la del laser disc y su mitica frase "There's a movie in here, heh".

El segundo mejor seria Mike, un tio que viste como un empollon con ataques repentinos de furia. Tiene un par de momentos gloriosos tambien.

Matthew Lillard es Stevo, quizas le recordeis por sus papeles en "Scream" (1996), "Thir13en Ghosts" (2001) o "Hackers" (1995), recientemente le vimos en la serie "The Bridge (USA)". Michael A. Goorjian es Heroin Bob, justo antes de esta pelicula salio en "Hard Rain" (1998) y en "Leaving Las Vegas" (1995).

Aparte tenemos a Jason Segel como Mike, conocido por su papel de Marshall en "Como conoci a vuestra madre". Devon Sawa es Sean, se hizo famoso con "Idle Hands" (1999) y "Final Destination" (2000), tambien por protagonizar el videoclip de Eminem "Stan", desde entonces ha desaparecido en la mediocridad.

La BSO incluye a grupos como The Exploited, The Specials, The Stooges, 8 Bucks Experiment (que ademas salen en la pelicula como "Extreme Corporal Punishment"), Ramones, Van Halen, The Vandals, Lou Reed, Blondie, Spandau Ballet, Rush y Dead Kennedys.

Curiosamente esta a punto de estrenarse la secuela titulada "Punk's Dead" (2015), lo poco que se de ella es que es un proyecto que ha surgido gracias a los fans. Lo mas interesante de esta pelicula creo que es Matthew Lillard en un personaje que le queda como un guante, aparte que representa una realidad de los años 80 que algunos desconocen, la escena punk real, de la que solo queda un vago eco.

Return of the Killer Shrews (2012)

Al menos estos han tenido la decencia de hacer una secuela y no un remake.

Un equipo de cine se traslada a una isla en la costa de Mexico para rodar un capitulo de una serie sobre animales salvajes, pero poco a poco va desapareciendo gente del equipo y acaban descubriendo a unas musarañas gigantes que les han atacado.

Ya hable hace tiempo de "The Killer Shrews" (1959), en dicha entrada comentaba que iban a hacer una secuela, bien pues aqui esta. Definitivamente el mundo necesitaba otra pelicula sobre musarañas asesinas, yeah baby!.

Protagonizada por John Schneider como Johnny Reno, hizo de padre de superman en "Smallville", ya comente de el "Shark Swarm" (2008) y "Super Shark" (2011). Bruce Davison es Jerry Farrell, quizas le recordeis por "X-men" (2000) o "Harry and the Hendersons" (1991). De la pelicula original regresa James Best como Thorne Sherman.

Esta vez no usan perros disfrazados sino CGIs muy mal hechos y peor animados. Aunque a su favor dire que estan basados en los perros de la original. Claro que la pelicula se rie un poco de si misma con lo del uso de CGI y el aspecto perruno de las musarañas.

La mejor frase de la pelicula: "I think we're gonna need a bigger goat". Ademas es quizas la escena mas absurda en la que un tio se disfraza de cabra.

Recupera muchos detalles de la pelicula original como que Thorne sigue bebiendo como una esponja, un traje de baño de los años 50, la casa donde se encierran con su generador electrico.

Y como la historia es demasiado simple para rellenar usan escenas de la pelicula original con la excusa de explicar que sucedio 50 años atras. Eso si narrado por James Best.

A ver, es mala pero personalmente me ha hecho bastante gracia volver a ver la misma situacion de la pelicula original solo que tomada mas a la ligera. Es de las malas pero entretenidas.

Tie Fighter (2015)

Lo que empezaron siendo 2 minutos de animacion que gustaron mucho a los fans en su momento ha terminado siendo extendido cuatro años despues a 7 minutos de pura accion.

En palabras del propio autor: "¿Y si hubiese un corto de animacion sobre Star Wars enfocado desde el punto de vista del Imperio, dibujado al mas puro estilo de anime ochentero del que ya apenas queda nada en Japon hoy en dia?". Paul Johnson describe de forma muy correcta de que va este corto con ese planteamiento.

La verdad es que a mi me ha parecido muy bueno, muestra detalles que todo fan de Star Wars se ha preguntado alguna vez como por ejemplo el aspecto de los pilotos imperiales antes de ponerse el casco, vistas desde dentro de una nave explotando y cosas asi.

Lo mas interesante es que logra transmitir la historia sin un solo dialogo, los sonidos de los laseres y las naves volando son basicamente lo unico que se oye, aparte de la musica, pero en realidad tampoco se necesita mucho mas porque la fluidez de las imagenes habla por si misma. Por cierto, la musica fue grabada por Zak Rahman en directo, la cancion se llama "Interdictor".

Lo podeis encontrar en youtube en la pagina del autor, imprescindible para fans.

Pandorum (2009)

Cambiemos a una tematica diferente.

Dos tripulantes de la nave Elysium despiertan del hipersueño sin saber cual es su mision ni quienes son. Se oyen ruidos extraños y uno de ellos se adentra por los conductos de ventilacion en busca de alguna pista que les pueda ayudar.

Pandorum viene a ser un tipo de psicosis que se desarrolla en los viajes al espacio profundo. Los sintomas son temblores, sangrado en la nariz y llega a causar paranoya, delirio y alucinaciones. Originalmente era el nombre de la nave (a mi entender eso tiene mas sentido).

La pelicula pasa a ser una copia de "Aliens" (1986) en cuanto te descuidas un poco. Solo que en vez de tropas de asalto son un piloto amnesico, un tio que no habla su idioma y una tia borde que maneja muy bien el cuchillo. Y de vez en cuando sacan a Dennis Quaid rascandose la panza.

Originalmente fue pensada como una trilogia pero dado su bajo rendimiento en taquilla es dificil que hagan tan siquiera una secuela.

Protagonizada por Dennis Quaid como Payton, esta muy demacrado ya este hombre, que lejos le quedan "Enemy Mine" (1985), "Innerspace" (1987) y "Great Balls of Fire!" (1989). Junto a el tenemos a Ben Foster como Bower, hizo de Angel en "X-men: The Last Stand" (2006).

No me ha parecido demasiado bien ver como la "cazadora" es derrotada por un tio bajo los efectos de un sedante como si tal cosa, la verdad. Aunque eso es solo uno mas de los problemas que le veo a esta pelicula.

La forma en la que se mueve la camara durante los combates con los bichos raros (que tienen un nombre pero no me apetece buscarlo) hace que no se vea practicamente nada en claro salvo un cuchillazo por aqui, un chorro de sangre por alla, pero como siguen como si nada da un poco igual.

No me convence, tiene potencial pero de la forma en que la plantean el misterio deja de ser interesante a partir de media pelicula mas o menos y las escenas de accion son mas bien pobres. Casi que me alegro de que no hagan la trilogia.

Oz the Great and Powerful (2013)

Aqui la titulamos "Oz, un mundo de fantasía".

Oscar Diggs es un mago de poca monta y mujeriego que no para de meterse en lios. Durante un huracan se sube a un globo para escapar de un forzudo que quiere matarle y termina viajando a un lugar muy lejos de Kansas.

Una de las tematicas mas recurrentes en el mundo del cine desde que empezaron a hacerse peliculas a finales del siglo XIX es el mundo de Oz. Una de mis primeras entradas precisamente trataba sobre este tema y aunque aborde muchos titulos tambien me deje algunos, pero poco a poco van siendo incluidos.

Empieza en blanco y negro y en formato 4:3 emulando a la pelicula clasica de Judy Garland y sus tonalidades sepia. Y de igual modo cambia el formato a 16:9 y a todo color tal y como empiezan las escenas en el mundo de Oz. Tecnicamente hablando es una precuela, es el origen del mago que eventualmente buscara Dorothy en su historia particular por volver a casa.

Hace aparicion la ciudad de porcelana que vimos tambien en "Legends of Oz: Dorothy's Return" (2013), tambien la Ciudad Esmeralda, el bosque oscuro, los campos de maiz y los Munchkins de "The Wizard of Oz" (1939). Por suerte esta vez no la enfocan como un musical, sale tan solo una cancion cantada por los Munchkins y poco mas.

El reparto esta compuesto por James Franco como Oz, este hombre no para. Mila Kunis es Theodora, conocida por su papel en "That '70s Show" y "Black Swan" (2010). Rachel Weisz es Evanora, conocida por su papel en "The Mummy" (1999) y "Constantine" (2005). Michelle Williams es Annie, salio hace poco en "Shutter Island" (2010). Zach Braff es Frank y Finley el mono volador, es el protagonista de "Scrubs". Bill Cobbs es el maestro inventor, conocido por "Night at the Museum" (2006). Tony Cox es Knuck, le recordareis por su papel en "Me, Myself & Irene" (2000). Joey King es la niña en la silla de ruedas y pone la voz de la muñeca de porcelana, salio en la serie "Fargo" y en "The Dark Knight Rises" (2012). Bruce Campbell es un guardia en la puerta y Ted Raimi es el esceptico entre el publico, ambos actores fetiche de Sam Raimi.

Esta bien como precuela, tiene sus momentos y consigue terminar de forma que se une bastante bien con la historia de "El Mago de Oz". Me la esperaba mas pastelosa y orientada para niños y al final incluso he ignorado por completo la amalgama de CGI que tiene y casi la he disfrutado.