Kyvadlo, jáma a nadeje (1984)

El titulo con el que es mas conocido es: "The Pit, The Pendulum and Hope". De nuevo no encuentro la portada.

A diferencia de "Zánik domu Usheru" (1982)  en este si vemos personas, aunque sea en parte. Y en esta ocasion en vez de ser la historia narrada la vivimos mediante las imagenes y los sonidos.

Es realmente intensa, mas si has leido la historia original. La primera parte, en la que el cautivo intenta entender donde se encuentra hasta que finalmente comprende como es la habitacion y ve el pozo, esta muy bien hecha.

En la segunda, con el pendulo bajando, vemos cada pequeño detalle que hace que el pendulo se balancee cada vez mas rapido a mediad que pierde altura, y la parte de las ratas es la leche, incluso muestra a una abierta en canal por acercarse demasiado al filo de la hoja afilada.

La tercera parte es bestial, las paredes cerrandose entorno a el con dibujos maleficos, echando fuego y con unas animaciones en las que vemos al demonio comiendose las almas de sus victimas, obligandole a retroceder hacia el pozo sin fondo.

Lejos de las adaptaciones anteriores, en esta vivimos el calvario por el que pasa el preso desde el principio, ciñendose a lo que narra Poe en la historia original.

Sinceramente me siento sorprendido con estos dos cortos, me han parecido muy intelingentes y es lo que esperaba llegar a ver algun dia con una historia de Poe.

Zánik domu Usheru (1982)

Un corto checo sobre "La caida de la casa Usher". No encuentro la portada, si es que la tiene.

El argumento es la misma historia de Poe, sin mas. En este sentido es la mejor adaptacion, sin duda xD.

El corto es en blanco y negro y en vez de ser una actuacion lo que vemos son imagenes que reflejan la narracion. Un ejemplo, al principio habla de que va a caballo y en vez de mostrarnos una persona montada vemos las huellas de las pezuñas formandose en el barro mediante animacion.

Claro que los conceptos a veces son demasiado abstractos y ahi simplemente nos muestra un monton de arcilla que va a adoptando formas extrañas sin parar.

La parte en la que el ataud avanza hacia su sepulcro es desquiciante, esta acompañada por el sonido de alguien golpeando la tapa y dura bastante.

Y la parte final es genial, con unos movimientos de camara muy bien hechos nos pone en la piel de Roderick Usher esperando a su hermana Madeline y despues del de la casa desmoronandose, impresionante.

Es un corto que muestra la historia tal cual, sin tapujos ni cambios. Y quizas por eso sea la mejor adaptacion que haya visto hasta ahora, aunque sea la mas dificil de entender visualmente hablando en realidad.

Murders in the Rue Morgue (1971)

Una pelicula de la que tengo pocas referencias.

Tras una representacion de la obra "Los asesinatos de la Rue Morgue" uno de los actores aparece muerto en su camerino con la cara desfigurada por acido. La policia se pone de inmediato a investigar pero no consiguen averiguar nada. Tras varios asesinatos mas se dan cuenta de que todo gira en torno a aquel teatro.

Los primeros 5 minutos de pelicula son muy intensos y tienen un par de momentos que te rompen un poco los esquemas. Es quizas la mejor parte de la pelicula.

Mas que la historia de "Los Asesinatos en la Rue Morgue" es una especie de version libre del fantasma de la opera. Lo que resulta interesante es que la parte que vemos de la obra parece un remake del final de "Phantom of the Rue Morgue" (1954).

Como pelicula de intriga no esta mal, es una historia que se va desmanejando poco a poco y la mayor intriga es la motivacion del asesino, que queda totalmente aclarada.

Lo que no he visto tan claro es la parte sueño-realidad, una mujer sueña con cosas que no entiende, ve un hombre enmascarado que la persigue, una soga, un hombre que se cae desde muy alto... y hasta casi el final no consigue averiguar que es todo eso. Pero es que hay un momento de la pelicula en que es un "sueño" (o no) y muere el asesino (o no) y aun asi vuelve a salir. No se, muy lioso.

Protagonizada por Jason Robards tras hacer del padre en "Johnny Got His Gun" (1971) y Herbert Lom, famoso por su papel de jefe de policia Dreyfuss en la saga de "La pantera rosa". Aunque la nota interesante la pone el director, años despues dirigio la mitica "KISS Meets the Phantom of the Park" (1978).

En fin, olvidaos de ella como adaptacion de Poe, es mas bien nula en ese sentido.

The Tomb of Ligeia (1964)

La quinta y ultima pelicula del duo Corman-Price.

Tras la muerte de su querida esposa Ligeia, Verden vive recluido en su castillo aislado de todo, incluso de la luz del sol. Lady Rowena se cruza en su camino por pura casualidad y se encapricha con el. Finalmente se casan pero a partir de entonces empiezan a sucederle cosas extrañas a Lady Rowena.

El nombre de Ligeia lo pronuncian (en la version española) como "Laichia", osea como en ingles pero pronunciando mal xD.

De todas las adaptaciones de Poe esta es una de las que mas me intrigaba porque "Ligeia" es una historia muy corta, aunque intensa. Corman la define como la mejor y mas excitante de las ocho que hizo basadas en Poe, esta fue la ultima.

Lo que si tiene esta pelicula de especial es que no fue rodada en un estudio sino en un castillo cerca de Norfolk. La localizacion es real, no sufrio ningun tipo de acondicionamiento, tiene un aspecto que era ideal para esta pelicula y no tuvo que echar mano de efectos especiales como humo para crear el ambiente.

Un ejemplo de como cambia esta pelicula respecto a las otras es el sueño de Rowena en el que la imagen esta ligeramente difuminada pero no usa ningun tipo de color especial.

Me encanta como el castillo esta lleno de objetos egipcios antiguos como pequeños obeliscos o la habitacion central llena de sarcofagos y efigies.

La ultima media hora de pelicula es un espectaculo dantesco en el que vemos la lucha entre el hombre y la bestia, literalmente. Es lo que hace que la historia mas se aleje de la historia original aunque le da un empujon importante a la pelicula.

Personalmente creo que es una pelicula con altibajos, por una parte la interpretacion de Elizabeth Sheperd es genial con todas sus dualidades. Por otra tenemos a un Vincent Price que no me acaba de convencer, tiene algunos momentos muy tenebrosos pero creo que no acaba de pegarle el personaje.

En fin, se acabaron las peliculas de Corman, que ya tocaba XD. De las 5 que he comentado definitivamente me quedo con la de "The Masque of Red Death" (1964).

The Masque of the Red Death (1964)

La cuarta pelicula de Corman-Price sobre las historias de Poe. Antes de esta pelicula Corman hizo otra basada en Poe en la que no salia Price, "The Haunted Palace" (1963).

El Principe Prospero llega a una aldea para anunciarles que estan invitados a un baile en su castillo por la buena cosecha, pero los aldeanos se muestran algo hostiles porque un profeta le dijo a una mujer anciana que pronto encontrarian la libertad. La mujer anciana se pone a gritar y cuando el Principe se percata de que esta infectada con la muerte roja manda quemar la aldea.

No es la primera adaptacion cinematografica, habria que remontarse al corto "La maschera tragica" (1911) . El primer largometraje fue la alemana "Die Pest in Florenz" (1921) seguido de la rusa "Prizrak brodit po Yevrope" (1923).

La pelicula recrea bastante bien la ambientacion de la historia original, un castillo lleno de nobles con unas habitaciones especiales de un color cada una siendo la de color negro la especial, donde nadie entra. Y todos son temerosos de la muerte roja, su sola mencion se hace discretamente y en voz baja.

Sin embargo va mas alla explicando que el Principe Prospero es un siervo de Satan que duerme en una especie de ataud. No duda en realizar todo tipo de actos malvados regocigandose en ellos. Y no solo el, su esposa tambien, incluso hace una especie de ritual en el que se marca con una cruz invertida para convertirse en la prometida de Satan.

A ese respecto me resulta curioso como se refiere varias a veces a satan como "the lord of flies", no sabia que era la traduccion del nombre Belcebu del arabe.

El castillo tiene unas mazmorras que hizo uso la Inquisicion, incluso un pendulo ("Pit and the Pendulum") y el Principe tiene un cuervo negro ("The Raven"). Y juraria que dos de las estatuas tenebrosas que tiene en la habitacion negra son de la pelicula "The Raven" (1963), de la lucha final. En el baile de disfraces uno se disfraza de gorila ("Los asesinatos de la Rue Morgue"). Durante el sueño inducido o pesadilla la imagen se vuelve de un color verde-azuloso, parecido a lo que sucedia en "House of Usher" (1960).

De todas las peliculas de Corman basadas en Poe que he visto, esta esta es la mejor, sin dudas. Es la que mejor adapta la historia original, la que contiene mas crueldades, asesinatos y satanismo.

The Raven (1963)

La tercera pelicula del duo Corman-Price. Roger Corman hizo antes de esta otras dos basadas en Poe, "Premature Burial" (1962) y "Tales of Terror" (1962) en la que no salia Price, quizas las comente cuando las tenga.

El doctor Craven se ve sobresaltado por la aparicion de un cuervo en su ventana a quien deja entrar en su habitacion, la sorpresa sera mayuscula cuando el cuervo se pone a hablar con el explicandole que es un hombre y dandole la formula para devolverle la apariencia humana. Mas tarde le convence para que vaya a enfrentarse al doctor Scarabus, el causante de su estado.

Durante la introduccion Price lee el poema de "El Cuervo" mientras salen imagenes tomadas de "House of Usher" (1960) y "Pit and the Pendulum" (1961), Corman penso que nadie se daria cuenta de la reutilizacion de las mismas pero son muy reconocibles.



Es una comedia macabra ambientada en un mundo donde la magia esta a la orden del dia. El personaje de Price es asustadizo, el de Lorre es un borracho, todo esta planteado en plan medio serio medio coña. Corman lo hizo asi antes de que los proyectos mas serios acabasen degenerando.

Peter Lorre es quien interpreta al doctor Bedlo, el hombre que habia sido convertido en cuervo y que en primera instancia no consigue volver a ser humano al 100%. Vincent Price es el doctor Craven, un papel bastante diferente a sus otras dos peliculas basadas en Poe. Un jovencisimo Jack Nicholson interpreta a Rexford, el hijo del doctor Bedlo, es una de sus primeras peliculas (aunque ya habia salido en alguna de Corman como "The Little Shop of Horrors" (1960). Y Boris Karloff hace del doctor Scarabus (tambien coincidio con Nicholson en "The Terror" (1963)).

Tiene referencias a obras de Poe, aparte de "El Cuervo" obviamente, el padre del Doctor Craven se llama Roderick (como el dueño de "House of Usher" (1960)), el cadaver del padre vuelve a la vida (como sucede en "Algunas palabras con una momia").

La banda sonora es bastante curiosa, cuando Lorre se enfrenta al tio del hacha se pone en pose torera y suena una cancion acorde, cuando el carruaje va a toda leche suena una cancion estilo la de los payasos de un circo.

Es, en definitiva, una pelicula con algun toque de terror pero mas ligera que las otras y la historia de Poe es tratada solo al inicio a partir de ahi es un argumento que tiene poco que ver, por no decir nada. Como pelicula es entretenida y aunque sea solo por ver a Karloff y Price compartiendo pantalla merece la pena verla.

Pit and the Pendulum (1961)

La segunda pelicula sobre una obra de Poe de Corman-Price.

Francis Bernard va a España tras enterarse de la muerte de su hermana. Al llegar al castillo donde murio se encuentra con su marido quien se muestra algo distante a la hora de dar explicaciones sobre la muerte. Pero Bernard es muy insistente y finalmente consigue enterarse de todo.

En los flashback Corman utiliza el mismo efecto que uso en "House of Usher" (1960) para representar la pesadilla, con imagenes en tonos azules y morados. Esta vez se atreve incluso con los tonos rojos para resaltar una figura malvada.

La ambientacion es perfecta, el castillo, su decoracion, las maquinas de tortura, las vestimentas, todo esta recreado con mucho cuidado. Un detalle interesante es que en la version original usan el apelativo Don y Doña (que suenan bastante raro en ingles, todo hay que decirlo).

De nuevo tiene mucho relleno para hacerla mas adecuada al formato de largometraje, aunque la historia original en realidad empieza en un punto donde sabemos que ha pasado algo pero no el que, ni porque se encuentra el protagonista en esa situacion asi que es normal.

Y de nuevo es una variacion bastante importante respecto a la historia de Poe centrandose en un triangulo amoroso que se revela casi al final.

Lejos de centrarse en el sufrimiento de quien padece las torturas de la inquicion la pelicula trata mas bien de un hombre que poco a poco se va volviendo mas loco y que finalmente estalla tomando el papel de su padre. un inquisidor de los mas crueles. Y el titulo es solo una referencia a los instrumentos de tortura de los que hace uso.

En realidad estas adaptaciones libres no son malas, como peliculas estan muy bien y Vincent Price borda los papeles (en este caso hace dos personajes, personalmente me encanta cuando hace de su padre). Aunque la pelicula tiene un par de errores notables (que prefiero no desvelar por los spoilers) son cosas que casi puedes olvidar.

El final es apoteosico, a la altura de estas peliculas. La recomiendo tanto si habeis leido la historia de Poe como si no, como pelicula de terror merece la pena.

The Tell-Tale Heart (1960)

Esta vez es una version Inglesa en formato largometraje.

Edgar Marsh es un bibliotecario que tiene problemas para relacionarse con las mujeres. Hasta que llega una nueva vecina y le pide ayuda a un amigo suyo llamado Carl quien le aconseja sobre como hablar con ella. Y finalmente lo consigue pero torpemente y ella no quiere ser descortes pero no esta interesado en el.

La escena en la que espia a la vecina me recuerda en cierta manera a "Rear Window" (1954) de Hitchcock, es un voyeur casual que encuentra interesante lo que ocurre en la casa de enfrente. Aunque se dice que fue una influencia de "Psycho" (1960).

El primer amor del protagonista le ciega hasta el punto que no ve que ella no esta interesado en el sino en su amigo, incluso cuando el le avisa de que no se empecine y que no se dedique solo a una mujer. Y la cuestion es que ella es muy descarada desde el mismo momento en que conoce a Carl buscando excusas para quedarse a solas con el.

Me acabo de percatar que tanto esta como "House of Usher" (1960) modifican la historia original de Poe incluyendo un triangulo amoroso, aunque la otra pelicula es mas bien una relacion entre hermanos y un amante.

Tras el asesinato Edgar se siente atormentado y las cosas mas sencillas le revuelven la conciencia: el tic tac de un reloj, las gotas de agua cayendo de un grifo... Pero el decide aguantar hasta ver si su amada le corresponde ahora que no esta su amigo. Esta escena es la que mas se parece al corto de 1941 y a la historia original.

Es la primera vez que veo arrancar literalmente un corazon en una pelicula tan vieja. Este toque gore se adelanto a Herschell Gordon Lewis y su "Blood Feast" (1963).

La pelicula en si crea un ambiente de tension enorme y tiene algunos momentos muy buenos, como la parte de la desesperacion del protagonista.  En cuanto a adaptacion esta ahi ahi, no es exactamente la misma historia pero esencialmente esta bien.

House of Usher (1960)

Llegamos a las versiones de Vincent Price, uno de mis actores favoritos.

Un joven llamado Philip llega a la casa de los Usher y reclama entrar contradiciendo las ordenes que le han dado al mayordomo. Una vez dentro le explica al Sr.Usher que estaba comprometido con su hermana, Madeleine. Aunque segun le cuenta el Sr.Usher ambos hermanos estan a punto de morir.

Comparandola con la version francesa de 1928 la narracion es mas clara pero tiene menos que ver con el libro. En concreto hay un cambio notable y es que la "caida" de la casa Usher originalmente es algo que sucede al final como colofon de la historia, aqui es algo progresivo, a medida que avanza la pelicula la casa esta en peor estado.

Los cambios hacen que la pelicula pase de ser una historia sobre lo fantastico y paranormal a una historia de amor que se ve interferida por un hombre enfermo obsesionado con el pasado de su familia. No puedo evitar preguntarme si era necesario hacer tantos cambios en los personajes.

Esta lejos de la narracion que hace Poe en la que prima el estado de Roderick Usher y su evolucion a medida que Madeleine se encuentra peor y mas tarde su obsesion en la que acaba por concluir que ella seguia viva cuando la entierran. Aqui los actos de Roderick son premeditados y aunque diga que se preocupa por el estado de su hermana su unica intencion es alejarla a Philip.

Es la primera de ocho peliculas que dirigio Roger Corman basadas en titulos de Poe. Aunque creo que poseo solo la mitad. Fue el inicio tambien de un cambio en su manera de hacer peliculas, en vez de sacar dos en blanco y negro de bajo coste a la vez, hacia solo una en color con un presupuesto mas acomodado.

Vincent Price esta, como siempre, remarcable y es particularmente interesante porque se tiño el pelo de rubio para interpretar a Roderick Usher dandole un aspecto mas cercano al personaje original. Myrna Fahey es Madeleine, aunque su papel aqui es excepcional, su carrera estuvo centrada en el mundo de las series de television (participo en unas 37 desde los años 50 a 70).

La parte que mas me ha gustado ha sido la de la pesadilla y el final.

Phantom of the Rue Morgue (1954)

Por fin pasamos al color :). Es un remake de "Murders in the Rue Morgue" (1932).

Una serie de asesinatos estan ocurriendo en la Rue Morgue pero nadie es capaz de explicarlos. Lo cual trae de cabeza a la policia quienes van dando palos de ciego hasta que consiguen atrapar a un posible sospechoso llamado Dupin, un profesor de la universidad.

Aun siendo un remake se aleja bastante de la version de Lugosi y se acerca un poco mas a la historia de Poe. Aunque esta sigue sin ser la historia original, de hecho por la forma en que esta contada se parece mucho a las de Jack el destripador.

La pelicula originalmente fue estrenada en 3d y como suele ser habitual esta plagada de escenas en las que alguien o algo se acerca mucho a la camara para dar la sensacion de que atraviesa la pantalla.

Sinceramente no entiendo porque en las dos versiones se lian a implicar a Dupin con el asesinato, en el libro el es quien lo resuelve (bueno, en las peliculas tambien). Son ganas de hacer quedar mal al personaje.

El actor que esta dentro del disfraz de gorila es el mismo que el de la pelicula del año 1932. Aunque esta vez sufrio un ataque al corazon durante el rodaje y la parte final fue rodada con otro actor.

Destaca el personaje interpretado por Karl Maden, el marinero. Aunque parece alejarse mucho del personaje original poco a poco vamos descubriendo que realmente esta llevado un poco mas alla, es en plan ¿y si el dueño del gorila conociese a un cientifico capaz de dominar al animal y volverlo un asesino para su propio beneficio?.

Esta version le da un toque bastante diferente a la pelicula del año 1932, no se si considerarla mejor porque algunas actuaciones son bastante pobres (el policia por ejemplo no me ha gustado demasiado y cuando se revela el malo es demasiado evidente).

En definitiva la pelicula esta bien, es pasable, sobretodo por los giros argumentales, pero sigue sin ser la historia de Poe, empiezo a dudar de que exista una buena adaptacion.