domingo, 15 de mayo de 2016

Scarface (1983)

Aqui la titulamos "El precio del poder".

Tony Montana huye de Cuba en el exodo del Mariel de 1980. Tras un mes en un campamento de refugiados le ofrecen la carta verde a cambio de matar a un tipo, cosa que hace sin pensarselo. Tras ello consiguen un trabajito de compra de drogas, pero aunque se complica termina trabajando para Frank Lopez, un narcotraficante.

Hace un tiempo comente "Scarface" (1932) que viene a ser la original y esta seria su remake. Y eso hoy en dia seria un gran problema porque raras veces sucede que un remake es mejor. Pero por algun motivo esta vez el remake es una de las peliculas mas famosas de la historia y yo he tardado demasiado en verla, lo se, pero mas vale tarde que nunca.

Y es que detras de ella hay grandes nombres. Empezando por el director, Brian De Palma, quien tras "Sisters" (1973) y "Carrie" (1976) dejo bien claro que era un nombre a tener en cuenta. Ademas el guion es de Oliver Stone, otro peso pesado, director de titulos como "Platoon" (1986), "JFK" (1991) o "Natural Born Killers" (1994). Steven Spielberg participo en ella tambien pero fue porque por pura casualidad estaba de visita en el set, durante la escena final el llevo una de las camaras.

En el reparto destaca Al Pacino como Tony Montana, tras "The Godfather" (1972) paso a ser uno de los grandes. Steven Bauer como Manny Ribera, salio tambien en "Raising Cain" (1992). Michelle Pfeiffer como Elvira Hancock, gano notoriedad como Catwoman en "Batman Returns" (1992). Mary Elizabeth Mastrantonio como Gina Montana, conocida por "The Abyss" (1989). Robert Loggia como Frank Lopez, destaca su papel en "Big" (1988). F.Murray Abraham como Omar Suarez, conocido por "Amadeus" (1984). Mark Margolis como Alberto The Shadow, conocido por "Pi" (1998).

El otro dia vi de nuevo "Breaking Bad" y en un momento dado Walter y su hijo estan viendola mientras recitan algunas de sus frases. Curiosamente Mark Margolis y Steven Bauer tambien salen en dicha serie.

El nombre de Tony Montana es uno de los tipicos que sueltan en las peliculas de mafiosos, su nombre procede del jugador de futbol americano Joe Montana.

El llamado "exodo del Mariel" ocurrio en 1980 cuando Fidel Castro expulso del pais a todos los que no quisieran apoyar su revolucion. Eso hizo que 125.000 inmigrantes entrasen por las costas de Florida, 20.000 de los cuales tenian antecedentes criminales. En la pelicula lo explican tal cual al empezar.

Me encanta el acento cubano de Al Pacino, se nota que fue un papel que se preparo a conciencia. Y aunque mayormente habla en ingles suelta alguna que otra palabra en español, cosa que queda perfecta. Ademas el se invento la palabra "yeyo" para referirse a la cocaina.

En Miami no gusto demasiado que retratasen a los refugiados cubanos como delicuentes peligrosos y por ello dificultaron bastante el proceso de filmacion asi que tuvieron que rodarla en Los Angeles.

Y, por supuesto, tuvieron problemas con la MPAA. El primer montaje de la pelicula recibio una X de calificacion y tras dos versiones con recortes no la cambiaron. Asi que De Palma decidio llevar a algunos expertos en narcotrafico para que explicasen a los ejecutivos que era un fiel retrato de lo que estaba pasando en la realidad, cosa que les convencio y finalmente le pusieron una R. Pero luego el quiso que fuese la primera version de la pelicula la que fuese estrenada, los ejecutivos no sabian cuales eran las diferencias asi que el se la colo sin que se enterasen. De esa manera llego la version que el queria a los cines.

De todas maneras años mas tarde salio una version llamada "Uncut Version Collector's Edition" que es la que comento. Porque no me fio, basicamente.

En toda la pelicula solo llaman una vez al protagonista Scarface y es en español, concretamente un colombiano le llama "Caracicatriz". Es el apodo que recibio Al Capone (cosa que se vio en la pelicula original).

El primer guion era mucho mas parecido a la pelicula original, cuya accion transcurre en Chicago, pero se dieron cuenta de que conllevaba demasiadas dificultades y por eso lo modificaron.

Asi que basicamente la historia esta compuesta por mucha violencia (en la linea de la mafia), muchos muertos, mucha droga y relaciones amorosas desastrosas. En pocas palabras, la he disfrutado como un enano.

Saturday the 14th Strikes Back (1988)

Me espero lo peor.

Los Baxter se trasladan a la casa del tio Fred tras su ejecucion. Es una casa antigua en la que no paran de suceder extraños sucesos y aparecen monstruos por doquier pero solo el hijo parece ser consciente de ello.

Tan solo repite el director de la primera pelicula, Howard R.Cohen, lo cual dice bastante. Ni la casa, ni la familia son las mismas, podrian al menos haber intentado conectarlas de alguna manera.

Nunca habia visto chistes tan forzados, de hecho se pasan la pelicula entera intentando hacer gracia pero simplemente no funciona. Por ejemplo, al principio aparece un cartero y deja un paquete que hace *tic, tic, tic*, sale de plano y se oye una explosion. Tal cual.

Oh, pero eso no es lo peor, las cosas se ponen realmente mal cuando de repente la vampira se pone a cantar. Y entonces aparecen tres vampiritas que la acompañan. Y yo que no se donde he dejado el cutter para cortarme las venas.

Y esos sonidos estupidos usados sin sentido... y las marionetas... y todos comiendo dulces sin parar... y las actuaciones... y el tio que se convierte en gallina... y... agh...

Es increiblemente mala, pero de esas que te entran ganas de arrancarte los ojos y hacer unos huevos revueltos con ellos mientras la ves. Cuando creia haber visto la hez absoluta siempre aparece un nuevo nivel por explorar. Si alguna vez he hablado en serio que sea esta: evitadla a toda costa.

viernes, 13 de mayo de 2016

Saturday the 14th (1981)

Aquí la titulamos "Sábado 14".

John y Mary acaban de heredar una casa con una maldición. Cuando se trasladan allí con sus dos hijos Debbie y Billy descubren que está en penoso estado pero eso no les impedirá vivir en ella. Billy encuentra el libro del mal y lo abre, liberando a los monstruos que contiene.

Aprovechando que es Viernes 13 y ya que ya he comentado todas las películas de Jason he creído conveniente traer esta película que parece ser un intento de aprovecharse de su fama y encaja muy bien como título de una posible secuela. Además está la frase "It gets bad on Friday the 13th. But it gets worse on Saturday the 14th", que me parece genial.

La introducción esta hecha en clave de humor, es una animación de muy baja calidad en la que se ve una casa, un lobo y un murciélago adelantándonos un poco la temática de la película.

Los disfraces de los monstruos eran desechos de "Galaxina" (1980). Voy a intentar describirlos, por orden de aparición son un bicho peludo con ojos saltones y cuatro brazos, una momia, una cosa verde y peluda con colmillos (parecido a un hombre lobo), una especie de hombre pez (tipo la criatura del pantano), un gorila negro con ojos rojos brillantes, una cosa negra y gris con una cabeza enorme y un lagarto azul grisáceo con cresta.

También aparece un exterminador llamado Van Helsing que habla con acento y que es quien hará frente a los monstruos para intentar recuperar el libro del mal. Y dos vampiros llamados Waldemar y Yolanda que no tienen ningún problema en andar bajo la luz del sol.

Jeffrey Tambor es Waldemar, salió tambien en "Meet Joe Black" (1998), "Hellboy" (2004) y "The Hangover" (2009) por decir tres. Richard Benjamin es John, fue el protagonista de "Quark". Paul "Mousie" Garner es el exterminador, fue uno de los "recambios" de los famosos "The Three Stooges".

Un detalle difícil de saber es que Richard BenjaminPaula Prentiss fueron los protagonistas de la serie "He & She", quiero pensar que su aparición en esta película es una referencia.

Debbie usa la palabra creepy unas mil veces, quizás sea un homenaje a la revista de cómics de terror. Por otro lado la madre repite también varias veces que con unas cortinas la casa estaría mejor y llama lechuzas a los murciélagos, porque sí.

Algo muy interesante es que la dirección de la casa es "329 Elm Street", teniendo en cuenta que fue estrenada tres años antes de la famosa película de Freddy Krueger. La escena de la bañera recuerda también mucho a la susodicha.

Años más tarde se atrevieron a hacer una secuela titulada "Saturday the 14th Strikes Back" (1988) que será mi próxima entrada.

miércoles, 11 de mayo de 2016

The Night Caller (1965)

Aqui la titulamos "La llamada del Espacio". Tambien conocida como "Blood Beast from Outer Space" y "Night caller from outer space".

Los habitantes de Ganimedes necesitan encontrar a alguien con quien poder reproducirse en otros mundos antes de extinguirse. Pronto descubriran una fuente de candidatas en las mujeres del planeta Tierra.

Seguimos con otra pelicula inglesa, el baile de titulos es porque en EEUU tuvieron que cambiarlo y luego hicieron una combinacion del original y el nuevo. Para liarme un poco mas a la hora de buscarla, basicamente.

La version original es en blanco y negro pero hoy en dia es mas facil encontrar la version coloreada. Personalmente no soy un fan precisamente de dicho proceso, ademas en esta ocasion cometen un error bastante curioso y es que se ve una television emitiendo un programa a todo color cuando en Inglaterra tuvieron que esperar a 1967 para ello.

Ademas esta vez esta coloreada de forma bastante penosa. Las cosas que son blancas las dejan en blanco y negro, cosa que destaca un monton, el color de la piel no es natural, de hecho ningun color lo es pero con la piel y los ojos es exagerado. Se nota que son "pegotes" y usan una gama de colores bastante pobre.

Protagonizada por John Saxon, años mas tarde le veriamos en "Enter the Dragon" (1973) y en "A Nightmare on Elm Street" (1984), aqui hace del Dr. Jack Costain.

Aunque la tematica alienigena ya habia sido tocada en el cine ingles con "The Quatermass Xperiment" (1955) no fue explotada de igual manera que en Hollywood y por ello esta pelicula tuvo un presupuesto mas bien bajo.

Cosa que es notoria en "la garra" del monstruo que viene a ser un guante muy mal hecho, por ejemplo. O como evitan mostrarlo a toda costa usando una luz o la falta de ella.

Me ha sorprendido la inclusion de un par de topless femeninos. Es en la escena del vendedor de revistas "Bikini Girls" entre las que se ven dos fotos de chicas desnudas muy cerca de la camara.

Como curiosidad esta bien, la historia me ha gustado porque no es la tipica invasion, ni intentan establecer contacto en plan "venimos en son de paz". Por lo que he leido el libro en el que esta basada contiene explica mejor las cosas.

Robot Monster (1953)

Sigamos con una pelicula dificil de olvidar.

Un Ro-Man ha llegado a la tierra para terminar con la vida humana pero un cientifico y su familia han conseguido escapar a el. Son las ultimas 8 personas sobre la tierra y los Ro-Man saben de su existencia pero no logran dar con ellos a pesar de que uno de ellos esta en una cueva cercana a su localizacion.

Grabada en cuatro dias, sin usar ningun set y con solo tomas exteriores. Parece un reto. El director intento suicidarse tras la apabullante respuesta negativa de la critica, se puso una pistola junto a la cabeza, apreto el gatillo y fallo. Años mas tarde seria el editor de "Charlie Chan and the Curse of the Dragon Queen" (1981).

Aparecen unos lagartos "gigantes" peleando, son escenas de "One Million B.C." (1940) y tambien dos triceratops en stop-motion, son de "Lost Continent" (1951). El casco que lleva Ro-Man es muy parecido al que se ve en "Radar Men from the Moon" (1952).

Y a pesar de todo ello tiene el honor de ser la primera pelicula transmitida via television en 3-D, concretamente fue en 1984 por la cadena MTV. Y ademas es la primera pelicula de ciencia ficcion con sonido estereofonico.

Evidentemente los efectos especiales son de risa. Para que os hagais una idea estan al nivel de "Plan 9 from outer space" (1959). Por ejemplo hay una secuencia en la que se ven rocas flotando por el espacio que se mueven de forma muy sospechosa o la primera aparicion del monstruo sucede tras unos destellos en la pantalla.

Los dialogos son para matar al que los escribio y a toda su familia, aparte que las actuaciones tampoco ayudan lo mas minimo. Incluso la camara a veces da trompicones... estando fija. Ademas la accion transcurre mayormente en una casa en ruinas y en la entrada de una cueva.

Para que os hagais una idea el tal Ro-Man es incapaz de detectarles si a) estan bajo el campo protector que ha diseñado un cientifico (totalmente logico y plausible) o b) si cuando salen de dicho campo no hablan (lo mismo, total el alienigena solo posee una tecnologia ultra avanzada capaz de desintegrar la vida en la tierra en un segundo).

Empiezo a pensar que igual es una parodia. Mis sospechas empezaron al ver al padre de familia con una pistola y la madre decir "si las armas atomicas no pudieron destruirle..." y el replicar "no es para el, es para nosotros", porque es mejor matar a tiros a tu familia y a ti mismo que te desintegren con un rayo mortal. Y se reforzaron cuando la madre dice varias veces la frase "Deberiamos intentar hablar con el para lograr una tregua", total solo ha destruido la vida entera del planeta salvo por su familia, seguro que en el fondo es buena persona para ser un gorila alienigena con casco. Muy logico todo.

Esta es la pelicula que entra en esa categoria que tanto me gusta, la de peliculas malisimas pero que te lo pasas bien viendolas. Tengo la impresion de que esta fue la pelicula que mas influencio en la manera de hacer las cosas de Ed Wood Jr., incluso la BSO se parece a la de su pelicula mas famosa.

The Legend of Hell House (1973)

Aqui la titulamos "La Leyenda de la casa del infierno".

El doctor Barrett es contratado para que recopile hechos sobre la vida despues de la muerte y para ello le envian a la Mansion de Belasco tambien conocida como "La Mansion del Infierno". Acudira alli junto con su esposa Ann, con Florence Tanner (una medium) y con Benjamin Fisher, el unico superviviente del ultimo intento de investigar la casa.

Richard Matheson suavizo las escenas de mayor intensidad sexual y violencia grafica de su novela para la pelicula para darle un ambiente mas amenazador.

Del reparto destaca Rody McDowall como Benjamin Franklin Fischer, conocido por salir en la saga "Planet of the Apes" (1968) entre otras. Tambien sale Clive Revill como Hanley, es quien puso la voz al emperador en "Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back" (1980), tambien salio en "Robin Hood: Men in Tights" (1993) y "Dracula: Dead and Loving It" (1995).

Pertenece a ese subgenero que nos ha traido tanto grandes titulos como mediocres tirando a malos que es el de las casas encantadas. No sabria decir a ciencia cierta cual fue la pelicula que lo empezo pero posiblemente sea alguna basada en la historia de Edgar Allan Poe "The Fall of the House of Usher".

La pelicula empieza con un mensaje de un experto en el que explica que los fenomenos que se ven en la pelicula no son reales pero entran dentro del campo de lo posible.

Asi que se dejan de sutilezas y vemos como el fantasma se comunica directamente usando el cuerpo de la medium o moviendo objetos y su mensaje es claro, deben abandonar la casa o sino tendra que matarles. Y tambien se dedica a poseer a la otra mujer volviendola pura lujuria.

Lo cual, dicho sea de paso, no implica que se vea nada a pesar de que se desnuda por completo. De hecho en una escena posterior la medium se despierta desnuda tambien con el cuerpo lleno de heridas. El erotismo es nulo ya que solo se busca mantener un ambiente de terror.

Guarda muchas similitudes con "The Haunting" (1963), no confundir con "House on Haunted Hill" (1959). Y fue una clara influencia de "Poltergeist" (1982), al menos en el apartado efectos especiales.

Lo que menos me ha gustado son los cartelitos indicando el dia y la hora para mostrar el avance del tiempo. No resulta demasiado creible y solo hacen que molestar. El final es un tanto abrupto aunque tampoco creo que se le pueda pedir mas a una pelicula bastante sencilla (dentro de lo que cabe). Interesante si te gustan las peliculas de casas encantadas o fantasmas.

domingo, 8 de mayo de 2016

The Road to El Dorado (2000)

Aqui la titulamos "La ruta hacia El Dorado". El titulo original fue "El Dorado: City of Gold".

Tulio y Miguel son dos listillos que acaban de conseguir un mapa para llegar a El Dorado, una ciudad mitica en sudamerica. Tras un accidentado viaje terminan encontrandola. Una vez alli son tomados por dioses pero ellos solo pretenden llevarse el oro con la ayuda de una nativa.

Esta es una de esas peliculas de las que primero me pase su juego (en esta ocasion el de PSX) y bastante tiempo despues la vi, pero solo porque estaba intrigado. Comparten los mismos escenarios y en cierta manera sigue la misma historia. Me parecio bastante entretenido, ademas es rollo plataformas.

La historia de "El Dorado" la conoci por la pelicula de Carlos Saura del año 1988. En su dia se le dio mucho bombo debido a que fue la pelicula con el record de presupuesto en España hasta ese momento. Pero tambien fue un fracaso tanto en taquilla como de critica, de hecho no se llevo ni un solo Goya de los 9 a los que estaba nominada.

En VO el reparto de doblaje es bastante interesante. Kevin Kline es quien pone la voz a Tulio, Kenneth Branagh es Miguel, Rosie Perez es Chel, Edward James Olmos es el jefe, Tobin Bell es Zaragoza y Elton John es el narrador.

Originalmente Tulio y Miguel tenia una relacion amorosa, lo cual imagino que hubiese sido demasiado para el año en que fue estrenada.

En principio estaba planteada como una serie de peliculas, estilo "Shrek" (2001) pero como tuvo una recaudacion muy baja cancelaron la idea. Personalmente no me parecio mala, de hecho me encanta toda la españolidad que destila por doquier.

Su aspecto mas negativo son las canciones. No soy un gran fan de los musicales y en esta pelicula hay mas partes cantadas de las que puedo soportar, por muy bien integradas en la historia que esten.

No hay que tomarsela demasiado en serio en cuanto a hechos historicos (eso imagino que se da por supuesto). Por ejemplo el general es Cortes, en la realidad el que intentaba encontrar El Dorado era Pizarro. La ciudad de El Dorado es una mezcla de culturas precolombinas para que no se la asociase a ningun lugar en particular, pero bueno, se supone que estaba en el Amazonas.

Me ha gustado mucho la referencia a  "Jaws" (1975), el tiburon que se come la gaviota es casi identico al del poster de dicha pelicula.

Los protagonistas han sido comparados con Thor y Loki, tambien he leido que seria interesante verla adaptada en accion real protagonizada por Robert Downey Jr. y Neil Patrick Harris. Tambien guardan muchas semejanzas con Flynn de "Tangled" (2010), parece una combinacion de ambos ademas que los caballos que aparecen en ambas tambien guardan bastantes similitudes.

Personalmente es una pelicula que me gusta pero no como para hacer mas partes, quizas hubiese funcionado como serie de television. Pero eso nunca lo sabremos, es lo que tiene no ser un producto Disney.

校内写生 (1990-1992)

El título se lee "Konai Shasei".

Esta situado en la categoria Ecchi, que viene a ser Softcore, en contraposicion de Hentai (pervertido)
que viene a ser mas duro. Dicho de otra manera no muestra relaciones sexuales ni desnudos integrales, se juega mas con la insinuacion y la imaginacion de quien lo ve.

Empezo siendo un manga publicado en 1989 con un total de 4 tomos, mas tarde hicieron 3 OVA, que son de lo que trata esta entrada, y en 1991 tuvo un videojuego.

Cada OVA contiene varias historias, aunque no siguen el orden del manga que va intercalando historias cortas. Voy a hacer un desglose bastante detallista de las mismas asi que si quereis verlos os aconsejo que leais por encima lo que sigue.

El primero dura 25 minutos y son tres historias:

Empieza con la historia de un hombre que llega justo para coger el metro y se sienta junto a una colegiala que se duerme, cayendo su cabeza sobre el regazo de dicho hombre. El problema es que el tio lleva la bragueta abierta sin querer y termina por hacerle una felacion mientras esta dormida. Tras lo cual ella se despierta y se baja. El mismo hombre continua su trayecto y le cede su puesto a una chica joven que parece muy cansada y se queda dormida. En un bamboleo termina metiendole la polla en la boca mientras ella duerme y de nuevo le hacen otra mamada.


He soltado mas de una carcajada porque las caras que hace el tio son de lo mejorcito. En la primera historia se ve mas o menos cual sera el estilo que adoptaran el resto. Por ejemplo no se ve un desnudo integral, de hecho solo un topless, y el pene del hombre sale oscurecido, pero claramente delineado.

Por cierto, en la realidad si hubo ciertos problemas en el metro de Japon por los que tuvieron que adoptar medidas como crear vagones solo de mujeres.

En la segunda historia Igarashi recibe una bonificacion en el trabajo. De camino a casa compra unos juguetes para sus hijos y ve a una cerillera que se ha caido, asi que le compra una flor y ella le enseña las bragas a cambio. Asi que le compra todas las flores. Pero se queda con ganas de mas asi que le compra las cerillas, esta vez ella se desnuda por cada una que enciende y el se masturba mirandola tras darle toda la paga.


Es el cuento que escribio Hans Christian Andersen en 1843 titulado "La pequeña cerillera" solo que con algunos matices. De nuevo lo mejor son las caras del tio. He de decir que esta vez se ve un desnudo total pero en realidad no porque los genitales de la chica no estan dibujados. Muy divertida.

La tercera historia trata sobre una enfermera novata cuya primera tarea consistira en poner una inyeccion a un culturista egocentrico. Pero no lo tendra nada facil ya que sus musculos haran que se doblen todas las agujas, no importa donde las clave. Asi que intenta una tactica desnudandose frente a el, lo cual le provoca una ereccion y le clava una aguja en los huevos.

La estetica me ha recordado a "Ogenki Kurinikku", que tambien es de la misma epoca, claro que es un hentai en toda regla. Es bastante corta y se intuye mas o menos en seguida como va a terminar, pero no por ello desmerece.

El segundo OVA dura casi 30 minutos aunque los creditos finales son 5. En total son cuatro historias esta vez:

Empieza con un joven que trabaja en una fabrica de maniquis realistas. Todos los dias se dedica a mirar como una chica juega con unos niños en el parque pero al descubrir que se dedican a tocarle la entrepierna con unos palos para darle placer decide disfrazarse de niño para hacerlo el mismo.

Vale, esto me ha dejado perplejo, no me esperaba algo asi. Se que los japoneses son muy abiertos de mente en cuanto al sexo pero a veces se les va demasiado la pinza. Es tal cual la historia, lo que me hace preguntarme quien es aqui el pervertido, el tio que se hace pasar por un niño o la tia que se deja masturbar. Supongo que ambos.

Pizza Tokyo tiene como regla que sus pizzas han de llegar en 30 minutos. Asi que mandan al novato, quien llega rapido al edificio pero primero una chica en ropa interior en el ascensor, luego otra masturbandose en las escaleras y por ultimo una desnuda al pasar por delante de su ventana le hacen perder mucho tiempo. Al llegar a donde tiene que entregarla su ocupante le pone el culo en su cara y termina consiguiendo que le salga gratis la pizza.

Bueno, bastante sencilla y aunque contiene varios desnudos no me ha parecido demasiado destacable en realidad. Me hubiese gustado mas juego con la chica que trabaja en la pizzeria, por ejemplo, que practicamente no hace nada.

La tercera historia trata sobre Sailor Senshi Akko, un pervertido se convierte en gigante tras verle las braguitas a unas chicas asi que Akko tendra que intervenir poniendose a su altura. Pero eso solo hace que excitar mas al pervertido y encima su semen es como un acido corrosivo. Finalmente Akko se desnudara para absorver toda su energia usando su vagina.

Es lo primero que vi de este anime, lo cual me animo a buscar mas porque me parecio muy gracioso. Y solo vi la mitad, lo cierto es que es mejor de lo que me esperaba. Hay un momento en el que el gigante se folla un edificio de oficinas porque su polla se queda atorada en el.

Al mas puro estilo Ultraman la tal Akko lleva un casco con antenas mediante el cual es capaz de conectarse con su cuartel. Ademas usa una polvera para poder desplegar su poder.

En la cuarta historia la protagonista es una China llamada Chin Chin y su primer viaje a Japon. Pero un hombre se la lleva a un prostibulo por equivocacion donde ella usa sus poderes magicos para hacer que los clientes se corran sin tocarlos. Tras un mes de trabajo alli regresa a su China natal.

Esta bien, aunque de nuevo hubiera estado bien ver que hace algo mas con sus poderes que recoger una colilla encendida del suelo o masturbar psiquicamente a un tio. Es como un chiste mal contado.

El tercer y ultimo OVA dura tambien unos 30 minutos. Son un total de seis historias:

Arranca con la historia de como la chica mas guapa del colegio y el chico mas feo terminaron follando. El recibe una paliza de unos matones y para consolarse se hace una paja, casualmente ella cae rodando por unas escaleras, termina encima de un carrito, luego atraviesa una ventana y aterriza sobre el.

La presentacion esta hecha al mas puro estilo "The Twilight Zone". Es bastante graciosa aunque es demasiado corta y hubiera mejorado sin que la narracion contase las cosas de antemano. Aqui lo interesante, creo yo, es que a la chica se le "ilumina" la entrepierna cuando esta desnuda para evitar mostrarla.

La manager de un equipo de beisbol ha de hallar un metodo para animar al pitcher, asi que se pone de receptora pero se quita las bragas previamente. Cuando el lanza ella se abre las piernas y hace una V invertida con sus dedos en la entrepierna y el no falla ni un lanzamiento.

En fin, de nuevo bastante basica y corta. Esta, por ejemplo, hubiera sido mas interesante si la hubieran combinado con la anterior de alguna manera.

Un club de tenis femenino esta dirigido por un entrenador muy estricto quien da clases especiales a cada una de sus alumnas individualmente. En ellas le pone una venda a la chica y la hace practicar mientras les mira las bragas y se pajea.

Esta me ha hecho bastante gracia, me imaginaba que se las iria follando una detras de otra pero no, simplemente se dedica a mirarlas. El giro inesperado es que la mas fea esta enamorada de el y descubre lo que hace espiandole asi que se ofrece como voluntaria el siguiente dia, pero el se marcha tras ponerle la venda.

Seguimos con tres jovenes que estan en el bosque contando historias de terror. Una empieza con la de un motorista que vio una fantasma y luego ella le puso el culo en la cara y tuvo un accidente porque ella fue una actriz porno. La de la segunda trata sobre como quedo inconsciente al caerse de la cama mientras se masturbaba y vio como una cucaracha se metia en su vagina. La tercera cuenta que se habia comido algo en mal estado y habia cagado en el rio... y que sus restos habian terminado en la olla con la que habian hecho la cena.

En realidad en el manga las historias son asi de cortas en su mayoria y tambien inconexas, es como un recopilatorio pervertido. Esta en particular me ha hecho bastante gracia, sobre todo la parte final. Al menos la han alargado un poco con lo de las tres historias.

En el quinto relato un cientifico ha creado un robot con apariencia de mujer para que luche contra el crimen. Pero tras ponerla en funcionamiento se excita demasiado al verla desnuda y comprarle ropa interior tampoco le ayuda demasiado. Finalmente la viste de colegiala pero el viento le levanta la falda y vuelven al tema. Asi que se pone a fabricarla en serie como muñeca sexual.

Es la mejor hasta el momento de este OVA, bueno la anterior tambien esta bastante graciosa. Aqui echan mano de un rollo Frankenstein pero robotizado. Al despertar no sabe moverse y obedece ciegamente a su creador. No esta nada mal.

Cuenta la leyenda de una aldea africana que quienes vieron a una hermosa mujer jamas regresaron asi que un grupo de exploradores van alli a buscarla. Tras escalar una montaña consiguen dar con ella y se excitan al verle las bragas, pero al darse la vuelta resulta ser una chica muy fea.

Es tan estupida como parece, ademas bastante racista por la manera en la que dibujan a los habitantes del poblado africano.

Y ya esta, ha sido bastante largo y quizas he ido demasiado al detalle pero siendo esta la primera entrada sobre un anime ecchi no queria quedarme corto, la verdad. Ale, a otra cosa mariflower.

sábado, 7 de mayo de 2016

Galaxy of Terror (1981)

Aqui la titulamos "La Galaxia del Terror".

Una nave es enviada para rescatar a la tripulacion de otra nave que se ha estrellado en un planeta lejano. Al llegar alli tambien colisionan y mientras se realizan las reparaciones envian un equipo de rescate. Pero en su primera expedicion solo hayan varios restos humanos y uno de ellos muere.

Del reparto destaca el nombre de Robert Englund como Ranger, quien todavia no habia encarnado a Freddy, su personaje mas caracteristico. Aunque aqui lo mas destacable es que fue la pelicula que impulso la carrera de James Cameron, aunque era tan solo un Unit Director impresiono mucho a los productores. Tambien fue el debut del director David DeCoteau aunque como asistente de produccion.

Fue censurada severamente porque tuvo una calificacion de X en su primera version. Para ello cortaron escenas como destripamientos de un cadaver al que le faltaba la cabeza, varios planos de la violacion del gusano gigante o los sonidos de los huesos rompiendose cuando un personaje femenino es aplastado por unos cables. Se considera perdida la version completa.

Originalmente la chica era comida por el gusano gigante (al que apodaron Maggie the maggot), pero el director lo cambio por la violacion. A la actriz no puso ninguna pega a la hora de mostrarse desnuda aunque se uso una doble en algunos planos (se nota bastante en cuales). De lo que si que se quejo es de que pasaba mucho frio cuando al cubrian de babas.

Me ha parecido muy interesante que el malo sea una especie de energia con forma humanoide. Tambien que una de la tripulacion tenga una especie de poderes psiquicos.

Y el detalle de que cuando despegan los tripulantes tengan que ponerse el cinturon de seguridad y las cosas que no estan bien sujetas se caen. Parece una tonteria pero es una manera de mostrar como el impulso inicial afecta tambien a lo que esta dentro de la nave, cosa que raras veces se molestan en mostrar.

La comparacion mas obvia creo que es "Alien" (1979). Aunque mientras que alli veiamos una nave estilo gotica y una nave dirigida por un ordenador aqui el estilo de la nave y de la tripulacion se acerca mas a "Star Wars" (1977), por definirlos de alguna forma son menos futuristas.

Contiene bastante gore, momentos de terror, mucha tension y aparte esta el desnudo de la chica cuando la violan. Es un poupurri muy interesante. Ademas la musica es usada en momentos muy muy puntuales para enfatizar el ambiente creado.

Por otra parte lo mejor de la pelicula, en mi opinion, son los escenarios, tanto de su nave como de la "piramide alienigena", por llamarla de alguna manera. Pese a su simplicidad cuesta ver un error ya que en general los detalles estan bastante cuidados.

Es una pelicula un tanto extraña, puede incluso resultar poco atractiva para el publico en general pero a mi personalmente ha parecido la mar de interesante y en ningun momento me he aburrido. En parte porque la accion esta distribuida de forma equitativa durante la hora y veinte minutos que dura.

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