Ninja the Protector (1986)

Una pelicula de ninjas (nunca lo hubieras adivinado, ¿verdad?).

Una red de trafico de dinero falsificado llevada a cabo por unos ninjas va a tener que enfrentarse a la policia capitaneada por otro ninja. Tras infiltrar a un policia en la organizacion van desvelando sus secretos y atrapando a los miembros mas destados, siendo el ultimo el jefe ninja.

Es muy mala, esperaos una hora y media de lo mas absurdo e incoherente. Para empezar tenemos los policias (que a todo esto sigo sin tener muy claro donde esta situada porque a veces escriben en japones pero son americanos... o yo que se), el jefe de policia es un maestro ninja pero nadie lo sabe y se dedica a trolear a sus compañeros haciendoles creer que los ninjas no existen.

Pero ahi no acaba la cosa, es que encima el tio se dedica a capturar los malos vestido de ninja, bueno he de decir que "vestido de ninja" es un pelin exagerado, en realidad lleva un traje de camuflaje y los ojos pintados XD. Una vez capturados los esposa y llama a sus compañeros para que vayan a recoger al ninja de turno, sin que sepan que ha sido el claro. Esto seria la parte A de la trama, la parte B es aun mas ridicula.

El infiltrado se hace pasar por modelo, hasta ahi normal pues la empresa implicada es de moda. Y como es modelo se dedica a ligar con las tias y a acostarse con ellas, con lo cual vemos diversas escenas de ellas desnudas con el vestido (tal cual). Y de ahi surge una historia de mentiras, cuernos y demas en los que esta implicada la "chica del jefe de los malos", lo cual hace que se cabree y vaya a por el (sin saber aun que es el infiltrado xD). Facil de entender, ¿no? pues eso.

En los combates de los ninjas vemos como cada vez usan diferentes armas, lo cual los hace hasta entretenidos, aunque en general son muy rapidos. El unico destacable es el final con el enfrentamiento en moto, las tecnicas para pegarse sin pegarse y las diferentes armas ninjas entre las que destaca el "extintor" (vamos, eso es lo que parece).

Y lo mejor de la pelicula es la frase final: "Soy el mejor de los ninjas", suena una musiquita y sale el cartel de "The End". Acojonante XD.

Richard Harrison es el actor que hace de jefe de policia, es uno que ha hecho chorrocientas peliculas de ninjas en el mismo papel (Ninja Master Gordon). De hecho entre ellas esta la de "Golden Ninja Warrior" (1986) que ando queriendo verla desde hace algun tiempo, aunque despues de ver esta me estoy lo replanteando.

En resumen, una pelicula en la que vale mas la pena verla jugando a algun juego de beber en plan "cada vez que digan la palabra ninja bebemos" o "cada vez que salga uno vestido de ninja bebemos", pillareis un pedal del quince garantizado.

Project: ALF (1996)

 Tras cuatro temporadas que transcurrieron del 1986 al 1990 la serie de "Alf" fue cancelada. Esta pelicula narra los hechos ocurridos despues del ultimo episodio.

Tras varios intentos de experimentar con Alf un comite del Destacamiento de Fuerzas Alienigenas no sabe que hacer con el. Los dos defensores de Alf frente al comite pretenden que cesen sus experimentos pero tienen a un rival que ya ha puesto en marcha un plan para matarlo. Por ello deciden secuestrar a Alf y llevarselo a buen recaudo, aunque no todo es lo que parece.

Es interesante lo de la cancelacion de la serie porque incluso tuvo dos series paralelas de dibujos animados llamadas "Alf; The Animated Series", en la que salia la vida de Alf en Melmac antes de venir a la tierra (duro del 1987-89) y "Alf Tales" en la que recreaba cuentos infantiles (duro del 1988-90). Claro que pensandolo bien quizas el problema que tuvo fue la saturacion.

Lo mas curioso de esta pelicula es que no aparecen los Tannen, la familia que acogia a Alf en la serie de television, tan solo se les nombra (dicen que estan en Islandia). La razon que dan a esto es que la pelicula trata sobre Alf y no sobre ellos (si, es bastante ridicula).

Alf en la base militar se supone que es un recluso pero vive a las mil maravillas, ha montado su propio casino, duerme en sabanas de seda, tiene aire acondicionado y sus guardianes son los que se encargan de manejar las apuestas y los diferentes negocios en los que esta metido.

Aunque la serie nacio originalmente como una parodia de "E.T.: The Extra-Terrestrial" (1982)  poco a poco vimos como el personaje de Alf tenia un carisma y una forma de hacer las cosas que le hacian destacar. De hecho yo la recuerdo mas como una serie que equilibraba bien el gamberrismo de Alf con lo comedidos que eran los miembros de la familia que le adoptan (y siempre me quede con ganas de ver como se comia al gato).

Del reparto cabe destacar a Martin Sheen, como el militar que quiere matar a Alf (porque su madre se volvio loca con el tema alienigenas xD) y a Miguel Ferrer como el cientifico que quiere usar a Alf para demostrar la existencia de vida extraterrestre (un papel que le pega).

Aunque fue el punto y final de la historia la serie termino de forma muy brusca, de hecho el final del ultimo capitulo da mas bien la impresion de tener una continuacion. Esta pelicula es esa continuacion aunque tiene poco que ver con la serie en realidad, es casi una forma de disculparse de los productores por cortar la serie de golpe (el argumento de la pelicula es lo que iba a ser la 5ª y ultima temporada).

X-Men: First Class (2011)

Hora de ver la última de X-men.

La película empieza en la Alemania nazi cuando un chico judío es separado de su familia y muestra sus poderes de controlar los metales. Y en la otra parte del mundo aparece otro chico que es capaz de leer la mente a una pequeña ladrona que se ha colado en su casa, otra mutante con el poder de cambiar de aspecto. Poco a poco irán apareciendo más y más mutantes que tendrán que decidir sobre de qué manera procederán en su vida.

No las tenía todas conmigo cuando oí hablar de esta película antes de su estreno y el trailer no me pareció gran cosa, para ser sincero. Pero a medida que avanzaba la película he ido cogiéndole el gusto e incluso he llegado a disfrutarla.

Hay algunas frases míticas como la que dice Charles Xavier al probar cerebro por primera vez: "El pelo ni tocarlo" (lo más gracioso es que el actor se afeitó la cabeza antes del rodaje para parecerse a su personaje futuro sin saber que tenía que tener pelo). Por cierto, en esa escena vemos a Cyclops y a Storm de jovencitos.

Me ha encantado ver mutantes que no salían en las otras películas y el cameo de Hugh Jackman con un aspecto muy similar, como dando a entender que su personaje no envejece (cosa que es verdad). El detalle de Xavier y Magneto jugando al ajedrez también.

Tenemos a Kevin Bacon como Sebastian Shaw (el malo). James McAvoy es Charles Xavier, quizás le recordéis por su papel protagonista de "Wanted" (2008). Michael Fassbender es Magneto, su papel mas notable quizás sea el de "Inglorious Basterds" (2009), aunque también salió en "Eden Lake" (2008). Del resto de mutantes me gustaría destacar a Azazel interpretado por Jason Flemyng que ha salido en numerosos títulos, entre ellos protagonizó "Lock, Stock and Two Smoking Barrels" (1998), salió en "Snatch." (2000) y fue el Dr.Jekyll/Mr.Hyde en "The League of Extraordinary Gentlemen" (2003), por decir tres.

Y, cómo no, la anterior mencionada pequeña aparición de Hugh Jackman (con ella consigue el récord de haber interpretado al mismo personaje de cómic en 5 películas diferentes), Michael Ironside como el capitán de la flota americana y también a Oliver Platt como el agente de la CIA que se lleva a Xavier y a Mystique para formar parte de su departamento.

Bryan Singer está detrás de este proyecto también, aunque como productor. Quizás por eso hayan muchos matices similares a las otras películas aunque se considera un reboot porque hay muchas cosas que no encajan.

Una película que nos muestra con mas detalle el pasado de Magneto y cómo él y Xavier pasaron de ser colegas a estar en bandos contrarios. Interesante y bien hecha, dentro de lo que cabe.

Ercole e la regina di Lidia (1959)

Mas conocida como "Hercules Encadenado".

Hercules regresa de su viaje junto con su esposa y Ulises y los tres emprenden el camino de vuelta a su casa, Tebas. Cuando estaban ya cerca de su ciudad se cruzan con una patrulla de soldados y, tras seguirles, dan con Edipo oculto en una cueva, alli les narra que sus dos hijos ahora se disputan el control de la ciudad y Hercules decide intervenir para evitar una guerra.

La pelicula sigue libremente algunas de las historias originales de Hercules, saltandose algunas partes como las que se ven travestis, imagino que el publico de los años 60 no estaba preparado para ello.


Lo que mas me ha gustado ha sido tanto el vestuario como los decorados, muy detallistas ambos y con unos diseños unicos para cada ejercito. Y de las escenas me quedo con el duelo de hermanos, es la parte que mas tension presenta y donde no hay un claro vencedor de antemano.

Hercules en casi todas sus apariciones hace gala de la fuerza del semidios que es e incluso se recrea en algun momento, como cuando pelea contra los guardias de la Reina Onfale.

He puesto a Mario Bava en las etiquetas aunque solo se ocupo de los efectos especiales (que estan muy bien, dicho sea de paso).

Como me sucedio con "Ercole al centro della terra" (1961) he redescubierto este genero, pues las peliculas de Hercules italianas de los años 60 conforman, en mi opinion, todo un genero que va mas alla de los peplum.

La pelicula parte donde termina "Le fatiche di Ercole" (1958) y repiten buena parte de los actores, destacando especialmente Steve Reeves, el musculoso que hace de Hercules, esta fue su segunda y ultima vez en ese papel. Curiosamente otro actor proviniente del culturismo haria tambien de Hercules año despues, quizas os suene su nombre, Arnold Schwarzenegger (y encima le tuvieron que doblar porque no sabia ingles XD).

Esta es una pelicula mas de las que se hicieron sobre el heroe griego y aun asi la calidad que posee es bastante alta para la epoca. Y si simplemente la veis sin haber visto ninguna otra la disfrutareis igualmente, es lo que tienen las peliculas de aventuras XD.

Le fatiche di Ercole (1958)

La primera pelicula de esta saga, conocida tambien como "Hercules".

Hercules salva a Iole, la hija del rey Pelias, frenando a los caballos desbocados de su carruaje, tras ello la acompaña hasta su hogar, Iolcus. Pero alli algunos no creen que sea tan fuerte y tras una serie de demostraciones decide afrontar una serie de pruebas para poder ganar el amor de Iole.

La primera parte de la pelicula es esencialmente Hercules intentando encontrar su lugar en el mundo haciendo actos de fuerza para convencer a los que no creen en el. Le vemos doblar una lanza de hierro, lanzar un disco, derrotar a un leon y mas tarde al toro de Creta, con sus manos.

Me pregunto si la escena en la que hace una demostracion de fuerza lanzando un disco sirvio de inspiracion para Uderzo y Goscinny a la hora de crear a Obelix al año siguiente.

La segunda parte transcurre en un viaje en barco junto con los argonautas en busca del carnero dorado. Hacen una primera parada en la isla de las amazonas, de las que escapan por los pelos ya que algunos habian caido a sus encantos. La segunda isla esta habitada por hombres-simio, quienes tras ser derrotados huyen y aparece un dragon que es quien custodia el carnero dorado.

El dragon ruge de una manera muy peculiar, si estais atentos vereis que es un sonido bastante familiar. Concretamente usan el mismo rugido que el de "Gojira" (1954), el que hace el Godzilla original vamos.

Cuando creia que ya pocas cosas me sorprenderian va y descubro la lista de peliculas de Hercules italianas de los años 60-70 (y por extension la llamada serie de "peliculas de musculosos basadas en la mitologia"). En principio tenia entendido que eran solo 5 o 6 pero buscando un poco mas he dado con un listado de unas 15 siendo la primera esta. Obviamente no todas estan protagonizadas por el mismo actor pero me ha resultado muy interesante. No tengo intencion de buscarlas todas, aunque comentare alguna mas (de hecho ya hable de una de ellas hace tiempo: "Ercole al centro della terra" (1961))..

Es una pelicula demasiado condensada quizas, cuenta demasiadas historias y, aunque estan bien ligadas, llega a ser demasiado para lo que es el hilo conductor, No es mala pero podria haber sido mejor.

Treasure Island (2012)

La primera pelicula que comento del 2012 y tenia que ser una hecha para TV.

Tras su ultimo saqueo los piratas del barco de Flint esperan el recuento del total que llevan conseguido cuando el capitan decide tomar el control del botin y echa a casi toda su tripulacion del barco para que se mueran de hambre. Tras ello los pocos que quedaron con el le ayudan a enterrar el tesoro en una isla, para morir poco despues. Al cabo de un tiempo Flint muere y los pocos supervivientes intentaran hacerse con el preciado botin.

La emitieron partiendola en dos partes de una hora y media cada una, lo que vienen a ser tres horas de pelicula. Es una duracion excesiva, quizas para el formato television es lo normal pero si la ves entera llega un punto en que te preguntas porque no han ido mas directos al grano.

La inclusion de actores famosos suele dar la impresion de que seran los protagonistas o que su papel tendra una cierta relevancia, o al menos asi suele ser. En este caso no, Elijah Wood (el que hizo de Frodo en la trilogia de "El señor de los anillos")  aparece al principio de la pelicula brevemente y luego no vuelve a salir hasta la segunda parte y en escenas contadas.

Pero lo de Donald Sutherland es peor, es Flint, se supone un papel importante pero solo le vemos en tres ocasiones, al principio, en las escenas en las que muere y en una especie de ensoñaciones que tienen cuando estan en la isla.

Es una pelicula demasiado seria en mi opinion, deberian haber puesto algun contrapunto gracioso. Llega a aburrir en algunos momentos y todo parece durar una eternidad, bueno todo no, los ultimos 10 minutos de pelicula van a toda leche desde que abandonan la isla hasta que llegan a casa.

Y aunque tiene un monton de personajes apenas sabemos nada de ellos, el unico asi relevante es Silver, el malo que no es malo pero luego si es malo y al final resulta ser no tan malo, del que vemos un retazo de su vida en la figura de su esposa. Del resto apenas sabemos sus nombres, un ejemplo seria el doctor que parece tener un pasado tortuoso pero apenas te cuentan nada.

No la recomiendo, son tres horas que en formato televisivo hay que añadirle una hora mas de propagandas, yo me moriria del tedio antes de terminar la primera parte xD. Aparte que carece de factor sorpresa, salvo la aparicion de Elijah Wood todo es bastante sencillo.

War of the Colossal Beast (1958)

La continuacion de "The Amazing Colossal Man" (1957).

La hermana del coronel Manning esta convencida de que sigue vivo a pesar de haber sido herido y dado por muerto al caer por una presa. Una noticia proviniente de Mexico le hace sospechar y decide ir alli a investigar. Al final descubre que efectivamente su hermano esta vivo y las autoridades deciden sedarlo y devolverlo a Estados Unidos.

La pelicula dura una hora escasa y contiene un resumen bastante extenso de la primera parte. Es claramente una secuela sacada porque si, el argumento no tiene sentido, simplemente "resucitan" al monstruo, lo caracterizan con un trozo de cara en plan esqueletico y lo dejan suelto para que cause caos y destruccion (lo que vino a ser el final de la anterior pelicula).

Me ha parecido curioso el principio pues transcurre en Mexico y varios de los dialogos son en español (esto es en la version original, claro esta). Y de entre ellos la palabra que mas me ha hecho gracia ha sido la de "¡Hombron!" cuando uno que esta en estado de shock la grita al recordar al coloso.

Es una Serie B en toda regla, aunque me ha gustado el maquillaje del monstruo, en los primeros planos se ve que esta pobremente hecho pero en las escenas a media distancia queda bien. No solo es el rostro, parte de un brazo tambien esta con cicatrices.

No puedo evitar preguntarme porque no lo dejan sedado desde el momento en que lo capturan. Sabiendo que solo les va a causar problemas y que su falta de comunicacion es absoluta seria lo mas logico. Y otra cosa que no acaba de cuadrar, en la primera pelicula la novia del coronel dijo que el no tenia familia alguna, aqui ella no aparece pero si la hermana ¿tanto costaba mantener ese papel aunque sea cambiando la actriz?.

Ese titulo tan curioso es debido a que la productora no queria que la asociaran con la otra pelicula. Aunque, como ya he dicho, muestran un resumen completo a mitad XD. Y otra de las curiosidades de esta pelicula es que es en blanco y negro salvo los ultimos segundos que son en color, hasta el The end.

Para finalizar si habeis visto la primera parte esta, aunque opino que superflua, es la conclusion, es de corta duracion y tiene algunos momentos de tension.

Scarface (1932)

La de tiempo que no veia una peli de gangsters.

La ciudad esta partida en dos mitades, la norte y la sur, y cada una de estas mitades esta controlada por una mafia que controla la venta de alcohol. Tony, el protagonista forma parte de la mafia del sur, es el segundo con mas rango y aunque su jefe le insiste en que no se meta con los de la otra mafia el poco a poco va dando pasos en esa direccion, primero extorsionando un restaurante y luego matando al jefe de la otra mafia. La guerra esta en plena calle a partir de ese momento.

La cara de Tony cuando oye las ametralladoras por primera vez es impagable, es de puro extasis y eso que le estan disparando a el. Cuando consigue hacerse con una se vuelve como loco e inmediatamente coge un coche y se lia a tiros con media ciudad xD. Una de las escenas que aparece tras la introduccion de las ametralladoras es la famosa matanza del dia de San Valentin (de la que se han hecho varias peliculas).

Boris Karloff tiene un papel pequeño, es el segundo de los de la mafia de la zona norte. El es quien primeramente decide hacer uso de las ametralladoras, quizas debio haberselo pensado dos veces.

La pelicula tiene todos los ingredientes del cine de gangsters, desde asesinatos organizados (de estos hay muchos) a extorsiones, pasando por el omnipresente ambiente italiano. Ahi podemos ver como algunos hablan en italiano (o tienen un acento muy marcado), comen platos italianos e incluso tienen el tipico caracter (esto se ve especialmente en la hermana de Tony).

Segun dicen los creditos todas los actos delictivos retratados en la pelicula estan basados en hechos reales, no quiere decir esto que esten conectados de la misma manera tan solo que son un reflejo de la realidad. Y que la idea de esta pelicula es denunciar esa realidad a la que muchos preferian ignorar.

La pelicula tardo un año en salir porque la encontraban demasiado violenta, finalmente tuvieron que recortar gran parte de dicha violencia.

Las ametralladoras que vemos durante la pelicula son las famosas "Tommy Gun" y aqui fue donde aparecieron por primera vez.

Una de las peculiaridades de la pelicula es el uso de la X. Justo antes o despues de cada muerte aparece una X en algun lugar, por ejemplo en la bolera el personaje interpretado por Karloff hace un strike, lo cual se marca con una X, tras apuntarla le tirotean. Incluso en la escena final, la X sale donde pone The End.

Me ha encantado, es un genero del que he visto pocas peliculas en realidad, no llegaran a 20 (o igual si, a saber XD), pero esta es de las autenticas.

20,000 Leagues Under the Sea (1916)

La segunda adaptacion del libro de Verne, la primera es de 1907.

Un monstruo marino esta causando estragos entre los navios de todo el mundo, el gobierno de Estados Unidos decide encargarse de el reuniendo a un grupo de valientes para que salga a su caza. Poco se imaginan que su monstruo en realidad es una invencion del capitan Nemo cuyas ansias de venganza parecen no tener limite.

La pelicula dice ser la primera que contiene imagenes rodadas desde un submarino, tambien que los hermanos Williamson la supervisaron pues fueron quienes inventaron el metodo para tomar fotografias bajo el agua en pleno oceano.

Si bien eso parece ser cierto las imagenes tomadas cuesta de reconocerlas respecto a lo que Nemo va narrando, por ejemplo el habla de "jardines marinos" o "esponjas creciendo cerca de las algas" y salen planos subacuaticos de peces o de un fondo marino. Aparte que la calidad de imagen es bastante pobre. Pero al menos la intencion esta ahi y han hecho un esfuerzo muy real para lograrlo, menos es nada.

Lo que me ha dejado intrigado en si esta sera la primera pelicula en la que se ve un tiburon real bajo el agua, nadando. Aun con la baja calidad podemos apreciar como abre la boca en un momento dado, aunque parece estar muy tranquilo.

La parte en la que se ponen los trajes de buzo y salen a pasear por el fondo es curiosa. Nemo afirma que los trajes llevan el oxigeno incorporado en unos tanques y que por ello no necesitan un tubo conectado con la superficie. Aunque si nos fijamos en los trajes lo que llevan son unas pequeñas bombonas de oxigeno y Nemo afirma que es infinito.

La pelicula dura algo mas de hora y media y en principio sigue el argumento de la novela de Verne pero de repente empieza a contar paralelamente otra novela, la de "La isla misteriosa". Y al final ambas historias confluyen liando el argumento y modificando por completo la historia original.

La caracterizacion de Nemo me recuerda mas al que sale en "The League of Extraordinary Gentlemen" (2003) que al de "20000 Leagues Under the Sea" (1954). Y aun asi es mucho mas viejo, con el pelo cano y la piel mas oscura.

La cubierta del Nautilus que vemos cuando sale a la superficie es la de un submarino corriente. Teniendo en cuenta el año de esta pelicula imagino que los medios para filmar un submarino normal serian costosos de por si, y que una maqueta seria algo impensable.

No es una gran pelicula (se salta a la torera la historia original y el final es ridiculo) aunque he de decir que los trajes de buzo me han gustado y las escenas subacuaticas casi parecen un documental, sin narracion eso si.

Slumdog Millionaire (2008)

Una pelicula con mucha fama que no he tenido el gusto de ver hasta ahora.

Un joven hindu llamado Jamal es llevado a una celda de interrogatorio para que explique como ha podido acertar las preguntas en un concurso televisivo. El, un chico sin estudios que crecio en la calle, ha llegado mas lejos que gente con carreras y lo ha hecho sin titubear demasiado. ¿Cual es la respuesta al enigma que hay detras de este chico?.

Y es que me ha sorprendido, no tenia muy claro el argumento porque no asociaba el titulo al trailer que vi en su momento y a medida que ha ido transcurriendo la pelicula lo he recordado. La verdad es que las primeras escenas son lo que me han enganchado a seguir viendola, la parte en la que le torturan intentando hacerle confesar de que manera habia hecho trampas.

Me ha gustado como a pesar de que se intuye mucho lo que va a suceder la historia es muy rica en detalles y como aprovecha para enseñar primeros planos de la pobreza extrema que existe en algunos puntos de la India.

Tambien la manera en que dos chicos muy pequeños son capaces de adaptarse a cualquier situacion para salir adelante, asi a bote pronto una escena que me ha gustado mucho ha sido la del tren donde se cuelan para ir vendiendo cosas a los pasajeros.

Y la forma en que lo hilan todo desde la primera frase de la pelicula a la ultima escena. Por cierto me extraño no ver alguna escena de baile y es que resulta no ser una pelicula india sino inglesa, aun asi un 20% de los dialogos son en hindu y en el final de la pelicula la pareja de actores que conducen la historia se marcan un baile con coreografia al estilo Bollywood.

Sobre los actores que participan me ha llamado la atencion Freida Pinto, que hace de Latika cuando ya es mayor, esta fue su primera pelicula aunque posteriormente tambien salio en "Rise of the Planet of the Apes" (2011). Un detalle sobre su personaje, casi siempre lleva algo de color amarillo.

El actor Amitabh Bachchan, el que Jamal le pide un autografo mientras va cubierto de heces, es en la realidad el presentador del ¿Quien quiere ser millonario? version India.

Y la muerte de Salim es una especie de homenaje a como murio Gandhi. En ambos casos fueron tiroteados a sangre fria y dicen la misma frase al morir: "Dios es grande".

Las peliculas de Danny Boyle hacia tiempo que no me convencian, concretamente desde "Trainspotting" (1996) y esta lo ha conseguido. Tampoco es que haya hecho muchas precisamente pero bueno, al menos da gusto volver a ver algo suyo que merece la pena.