The ABCs of Death 2 (2014)

He aqui la segunda recopilacion alfabetica de terror.

Tardaron solo dos años en volver a juntar a los directores que harian los 26 nuevos segmentos, uno por cada letra. Y como hice con la primera parte aqui teneis el desglose por historias sin contar nada, ah y esta vez no hay lo del "fundido en rojo" simplemente sale un cartelito con el nombre del segmento al final.

A is for Amateur

Dirigida por E.L. Katz, en ingles. Normalmente trabaja haciendo guiones, este es su segundo trabajo como director, el otro fue la comedia "Cheap Thrills" (2013). La historia esta graciosa y tiene un final que me ha gustado. Los efectos especiales estan muy bien.

B is for Badger

Dirigida por Julian Barratt, en ingles. Este ingles es mas un actor que un director ya que este es su primer trabajo interesante en dicho rol. La historia es muy simplona y las actuaciones no se pasan. Los efectos especiales, en cambio, si me han gustado.

C is for Capital Punishment

Dirigida por Julian Gilbey, en ingles. Otro director ingles poco conocido, su mejor pelicula hasta ahora ha sido "A Lonely Place to Die" (2011). La historia en si es bastante tensa y molaria que fuese un poco mas larga. Los efectos estan muy logrados.

D is for Deloused

Dirigida por Robert Morgan, en ingles. De nuevo otro procediente de Inglaterra, su trabajo hasta ahora ha consistido en cortos de animacion y por ello su segmento es otro mas. Este me ha gustado bastante, es un poco una locura pero llega a tener hasta un cierto sentido.

E is for Equilibrium

Dirigida por Alejandro Brugués, en ingles aunque no hablan pero si salen algunos textos. Este argentino se dio a conocer gracias a su peliclua "Juan de los Muertos" (2011). Es un segmento comico con algunos guiños a los topicos de los naufragios. Efectos especiales correctos, sin mas.

F is for Falling

Dirigida por Aharon Keshales y Navot Papushado, en arabe y hebreo. Es la primera vez que veo algo proviniente de Israel y justo tenia que ser de caracter belico. Es la tercera vez que dirigen juntos siendo las otras dos "Big Bad Wolves" (2013) y "Kalevet" (2010). Una buena historia, emotiva a su manera. Efectos especiales los justos, pero bien hechos.

G is for Grandad

Dirigida por Jim Hosking, en ingles. Este director ingles solo ha hecho cortos hasta ahora. El segmento combina muy bien el humor acido con una situacion incomoda, me ha hecho gracia la forma en que se expresan ambos personajes. Los efectos especiales estan bien.

H is for Head Games

Dirigida por Bill Plympton, sin dialogos. Es el nombre mas famoso de los que conforman esta lista de directores. Lleva desde los años 80 haciendo todo tipo de cortos y peliculas, siempre de animacion, incluso ha participado en varios capitulos de "Los Simpsons". Sus animaciones se caracterizan por ser una fusion de elementos que van evolucionando casi sin limites, con muchisima imaginacion. El segmento que ha hecho no es menos que eso.

I is for Invincible

Dirigida por Erik Matti, en filipino (un idioma fascinante). Aunque tiene una veintena de titulos dirigidos hasta ahora la pelicula que le ha dado fama la hizo el año pasado, se titula "On the Job" (2013). El segmento es genial, quizas sea el mejor de todos, mezcla de terror y comedia con mas de esto ultimo. Y es en parte gracias a los efectos especiales, muy buenos.

J is for Jesus

Dirigida por Dennison Ramalho, en portugues. Este director brasileño hasta ahora solo ha hecho cortos desde el sillon de direccion aunque ha hecho algun largo en el de asistente de direccion como por ejemplo "Encarnação do Demônio" (2008). Es uno de los segmentos buenos de este recopilatorio, empiezo a pensar que ideas no faltan. Los efectos son muy realistas.

K is for Knell

Dirigida por Kristina Buozyte y Bruno Samper, sin dialogos. Es una pareja que suelen trabajar juntos aunque tienen poco material hasta ahora, su pelicula mas destacable es "Aurora" (2012) . El segmento en si es un tanto extraño y se apoya principalmente en los efectos especiales, que incluyen bastante CGI.

L is for Legacy

Dirigida por Lancelot Oduwa Imasuen, en ingles. Este nigeriano cuenta con una carrera bastante profusa que ademas tiene la particularidad de haber hecho casi siempre varias partes de una misma pelicula en el mismo año. Es interesante aunque no sabria recomendar un titulo en particular ahora mismo. El segmento en si es bastante curioso, con un toque africano muy interesante. En cuanto a efectos especiales son CGI de baja calidad.

M is for Masticate

Dirigida por Robert Boocheck, en ingles. Este es quizas su primer trabajo interesante hasta ahora ya que solo ha hecho una pelicula para television y un corto. Es un segmento curioso, a camara lenta en su mayor parte pero muy intenso y los efectos me parecen de buena calidad.

N is for Nexus

Dirigida por Larry Fessenden, en ingles. Como director ha hecho algunos largometrajes aunque ninguno asi relevante, como actor ha participado en muchas series y peliculas entre las que destaca "Stake Land" (2010). El segmento esta bastante bien aunque me hubiera gustado un enfoque mas claro porque parte de la accion queda fuera de camara. Los efectos especiales son escasos, aunque no estan mal.

O is for Ochlocracy

Dirigida por Hajime Ohata, en japones. El titulo significa el gobierno de la mafia. Es un director que ha empezado hace relativamente poco aunque ya tiene un par de peliculas hechas en las que el factor terror es el principal aliciente. El segmento en si nos da una perspectiva original sobre la tematica zombie. Los efectos son CGI de baja calidad y mucho maquillaje.

P is for P-P-P-P Scary!

Dirigida por Todd Rohal, en ingles. Otro director que hasta ahora solo ha hecho cortos y unos pocos largometrajes, entre ellos destaca la comedia "Nature Calls" (2012) con Johnny Knoxville. El segmento es en clave de humor pero al estilo clasico solo que con medios modernos, la idea me parece buena, el desarrollo esta bien pero el final podria mejorar. Sorprendentemente usa algunos efectos con lentes que hacia tiempo que no veia, tambien destaca el maquillaje.

Q is for Questionnaire

Dirigida por Rodney Ascher, en ingles. Un director de cortos y documentales cuyo mayor logro hasta ahora ha sido "Room 237" (2012), un documental que analiza a fondo la pelicula "The Shining" (1982). El segmento esta bien, no es de los mejores pero dentro de lo que cabe me ha gustado. Sobre los efectos especiales decir que tiene bastante realismo salvo la parte final.

R is for Roulette

Dirigida por Marvin Kren, en aleman. Director de peliculas como "Rammbock" (2010) y "Blutgletscher" (2013), que tienen una pinta estupenda por cierto. Este segmento narra una de las historias mas tipicas y te deja con ganas de mas, casi parece la introduccion de una pelicula. No tiene apenas efectos aunque el apartado sonoro esta muy logrado.

S is for Split

Dirigida por Juan Martínez Moreno, en ingles. Cabria esperar que fuese en español siendo un tio de Madrid pero bueno. Como director ha hecho peliculas como "Lobos de Arga" (2011) y "Dos tipos duros" (2003). El segmento es muy bueno, con mucha tension y un final genial. Los efectos son realmente buenos tambien.

T is for Torture Porn

Dirigida por Jen Soska y Sylvia Soska, en ingles. Estas hermanas gemelas provinientes de Canada se han dedicado a hacer cortos mayormente aunque han hecho algun largometraje tambien como por ejemplo "Dead Hooker in a Trunk" (2009). El segmento es una escalada de tension sexual que termina culminando de una manera muy particular. Los efectos son de estilo clasico aunque se podrian haber recreado mas en los detalles.

U is for Utopia

Dirigida por Vincenzo Natali, en ingles. Uno de los pocos directores con algo de solera de esta secuela, entre sus titulos destaca especialmente "Cube" (1997), ultimamente ha dirigido varios capitulos de "Hannibal". El segmento me ha parecido interesante aunque es una tematica tan sobadisima que dificilmente puede sorprender. Efectos especiales normaluchos tirando a malos.

V is for Vacation

Dirigida por Jerome Sable, en ingles. Este canadiense se ha dedicando principalmente a los cortos aunque ha hecho tambien una pelicula titulada "Stage Fright" (2014). El segmento esta muy bien, todo parece normal y apacible hasta que deja de serlo. Efectos muy currados, chapeau.

W is for Wish

Dirigida por Steven Kostanski, en ingles. Aunque su labor mas reconocida es en el apartado de maquillaje tambien se ha sentado en el sillon de director en mas de una ocasion, entre sus titulos mas celebres estan "Father's Day" (2011) y "Manborg" (2011). El segmento recuerda a los tipicos anuncios de juguetes pero con un toque extra. Efectos muy buenos, muy gore y algun que otro toque cachondo.

X is for Xylophone

Dirigida por Alexandre Bustillo y Julien Maury, sin dialogos. De nuevo una pareja que siempre trabajan juntos, son los responsables de una de las peliculas modernas que mas me ha sorprendido "À l'intérieur" (2007). El segmento me ha gustado aunque me molaria ver con mas detalle que sucedio. Efectos especiales buenos, mucho gore.

Y is for Youth

Dirigida por Sôichi Umezawa, en japones. Este es su primer trabajo como director, hasta ahora se ha dedicado a los efectos especiales principalmente. Eso hace que este segmento este plagado de efectos especiales, incluyendo algunas animaciones bastante logradas, aunque quizas tenga demasiado caos para mi gusto.

Z is for Zygote

Dirigida por Chris Nash, en ingles. Terminamos con este director de cortos que tambien ha dedicado la mayor parte de su carrera a los efectos especiales. Un segmento cargado del amor de una madre y su bebe antes de nacer. Efectos a la altura, me han gustado mucho.

Y con esto concluyo esta entrada que me ha costado de hacer mas de lo esperado. Tenia ganas por ver las dos peliculas y ya esta hecho, definitivamente dan poco de si unos segmentos tan cortos, algunas de las historias tienen un potencial enorme para ser un corto de mayor duracion e incluso una pelicula decente (y eso va para las dos partes).

Hay anunciada una tercera parte para el 2016, imagino que de contaran con 26 nuevos directores otra vez. No es que me quede ansioso por verla, la verdad, pero imagino que llegado el momento caera, como no.

The ABCs of Death (2012)

26 historias dirigidas por 26 directores, cada uno de ellos tuvo que elegir una letra del alfabeto y hacer un corto basado en la muerte cuya temática había de empezar por la susodicha letra. Es una propuesta un tanto peculiar que recuerda un poco al programa de televisión "Mil maneras de morir", aunque con un poco mas de presupuesto.

Son historias ultra cortas con un argumento que apenas da para una linea así que en vez de explicar de que va cada historia os pongo algún dato sobre ellas. La primera curiosidad es que todos los cortos empiezan y terminan con "algo" de color rojo que ocupa toda la pantalla y al final vemos el titulo del mismo.

"A is for Apocalypse"

Dirigida por Nacho Vigalondo, en español. También ha dirigido "Los Cronocrímenes" (2007) y mas recientemente "Open Windows" (2014) con Sasha Grey y Elijah Wood que espero comentarla en breves. Una historia un tanto sosa aunque destacan los efectos especiales, muy logrados.

"B is for Bigfoot"

Dirigida por Adrian Garcia Bogliano, en español también. Es un director mexicano quien tras un montón de cortos hizo títulos como "Sudor Frío" (2010) y "Ahí va el diablo" (2012). En esta me han gustado las actuaciones, la historia es bastante típica y los efectos están bien.

"C is for Cycle"

Dirigida por Ernesto Díaz Espinoza, de nuevo en español. Es un director chileno cuyo titulo mas destacable es "Mirageman" (2007) . La historia me ha gustado y los efectos son los justos y necesarios.

"D Is for Dogfight"

Dirigida por Marcel Sarmiento, en ingles, bueno en realidad no hablan pero hay algunas cosas legibles. Este director americano prácticamente se ha hecho notar con este corto aunque también dirigió el largometraje "Deadgirl" (2008). Esta es hasta ahora la que mas me ha gustado, lo único es que adivine demasiado al fijarme en los detalles.

"E is for Exterminate"

Dirigida por Angela Bettis, en ingles. Es una actriz cuya segunda incursión en el mundo de la dirección es este segmento, como actriz protagonizo "Carrie" (2002) y mas recientemente salio en capítulos de "CSI", "Mentes Criminales" y "Dexter". Le falta algo de originalidad a la historia, de hecho me recuerda a ciertos cómics que leia hace años y los efectos especiales son flojos.

"F is for Fart"

Dirigida por Noboru Iguchi, en japones. Es un director famoso por películas como "Kataude mashin gâru" (2008) y "Robo-geisha" (2009). Es uno de los que había visto, quizás sea la mejor historia jamas contada sobre pedos o al menos la mas bonita. Original a mas no poder, con efectos de bajo nivel pero da igual, esta vez es en lo único que no te fijaras.

"G is for Gravity"

Dirigida por Andrew Traucki, no tiene idioma en concreto porque no habla nadie. Este australiano fue el que dirigió "The Reef" (2010) y "Black Water" (2007). Dicho lo cual (y sin contar nada) os adelanto que tiene que ver con agua la historia. Es bastante simplona y no hay efectos especiales destacables, lo único es que todo sucede en primera persona.

"H is for Hydro-Electric Diffusion"

Dirigida por Thomas Cappelen Malling, en ingles y alemán (apenas audible). Es un director noruego que solo había hecho una película titulada "Kommandør Treholt & ninjatroppen" (2010), también conocida como "Norwegian Ninja" y ya estoy tardando en verla. Es difícil de explicar, tiene elementos de la animación clásica, discursos de Churchill, tópicos de la segunda guerra mundial... y sin embargo no es nada de lo que te puedas imaginar, ahí queda eso.

"I is for Ingrown"

Dirigida por Jorge Michel Grau, en español. Este mexicano es conocido por su película "Somos lo que hay" (2010), que incluso tuvo un remake americano en 2013. Es una historia sencilla pero la narración es lo que prima esta vez. Ademas los efectos están muy logrados.

"J is for Jidai-geki"

Dirigida por Yudai Yamaguchi, en japones. El titulo quiere decir "película de samurais". Es el autor de películas como "Meatball Machine" (2005) y "Jigoku Kôshien" (2003). Es una partida de culo, efectos en plan coña y una historia (un tema mas bien) que cualquier aficionado al cine japones sera capaz de reconocer.

"K is for Klutz"

Dirigida por Anders Morgenthaler, no tiene idioma concreto porque no hablan. Este danes nos trae un corto de animación bastante gracioso y trágico a la vez. De su obra destaca especialmente sus series de televisión animadas, aunque creo que no han salido de Dinamarca, recientemente ha dirigido "I Am Here" (2014) protagonizada por Kim Basinger.

"L is for Libido"

Dirigida por Timo Tjahjanto, en japones. Dirigió también "Macabre" (2009) y una de las historias de "V/H/S/2" (2013) (de momento estoy resistiéndome a verla, al igual que la tercera parte). Es una historia donde las bizarradas van in crescendo, no diré nada más. Efectos muy bien hechos aunque la sangre en algunos momentos no llega a ser roja.

"M Is for Miscarriage"

Dirigida por Ti West, no hablan. Este americano es el culpable de cosas como "Cabin Fever 2: Spring Fever" (2009) y "The House of the Devil" (2007). No sorprende pues que este sea, posiblemente, el peor segmento de todos. No hay efectos especiales.

"N is for Nuptials"

Dirigida por Banjong Pisanthanakun, en tailandés. También dirigió "Shutter" (2004) y un segmento de "Ha phraeng" (2009) y otro de "See prang" (2008). Una historia repetida hasta la saciedad pero con mucho humor y un elemento importante en forma de animal. Los efectos son mas bien nulos, lo mas destacable es lo bien adiestrado que esta el susodicho animal.

"O is for Orgasm"

Dirigida por Hélène Cattet y Bruno Forzani, sin diálogos. Son una pareja que siempre dirigen juntos, hasta hace poco su filmografía estaba compuesta por cortos, el año pasado dirigieron "L'étrange couleur des larmes de ton corps" (2013). En esta ocasión es una experiencia visual muy original.

"P Is for Pressure"

Dirigida por Simon Rumley, sin diálogos. Este ingles ha dirigido varias películas y cortos, destaca "The Living and the Dead" (2006) que esta bastante bien valorada en general. La historia tiene un equilibrio de intriga y tensión interesante y el final te sorprenderá. No hay efectos especiales.

"Q Is for Quack"

Dirigida por Adam Wingard, en ingles. Este director procedente de Alabama da muestra de su carácter sureño en el segmento que nos ocupa con una perspectiva original sobre la historia. Su carrera se caracteriza porque ha hecho principalmente cortos y/o segmentos en otras películas como "V/H/S" (2012) y "V/H/S/2" (2013). Sobre los efectos especiales decir que son simples pero efectivos.

"R Is for Removed"

Dirigida por Srdjan Spasojevic, sin diálogos. El director yugoslavo que nos deleito en su día con "Srpski film" (2010) no defrauda en su segmento, de hecho me hubiera gustado ver mas minutos. Dolor y sangre se entremezclan en esta historia, que en realidad no es demasiado original pero no por ello deja de ser interesante. Efectos especiales muy logrados, probablemente los mejores hasta ahora de todos los segmentos.

"S is for Speed"

Dirigida por Jake West, en ingles. Este director proveniente de Inglaterra ha enfocado su carrera a hacer documentales sobre todo y de manera eventual ha dirigido alguna película como por ejemplo "Doghouse" (2009) y "Razor Blade Smile" (1998). Es un segmento que me ha gustado, lleno de dobles sentidos. Los efectos especiales son un tanto burdos pero están bien.

"T Is for Toilet"

Dirigida por Lee Hardcastle, en inglés. Otro segmento de animación, esta vez usando arcilla. En su carrera solo ha hecho cortos de animación de los cuales quisiera destacar "A Zombie Claymation" (2011) y "A Good Clay to Die Hard" (2013). Divertido y de nuevo aunque toca un tema recurrente no deja de ser entretenido.

"U Is for Unearthed"

Dirigida por Ben Wheatley, en ingles. Este director de Inglaterra hace poco hizo dos episodios de la serie "Dr.Who" y de sus películas destaca "A Field in England" (2013) y "Down Terrace" (2009). Grabado en primera persona, un estilo que cada vez vemos mas hoy en día debido a la fácil que es de grabar con los medios actuales. Sobre los efectos no son nada del otro mundo pero lo que se ve esta muy bien hecho.

"V is for Vagitus"

Dirigida por Kaare Andrews, en ingles. Vagitus viene a ser el lloro de un bebe recién nacido. Este canadiense es famoso por dibujar para Marvel, recientemente se ha dedicado a hacer cine, su primer titulo notable es "Cabin Fever: Patient Zero" (2014) protagonizada por Sean Austin. Respecto a la historia es una de las que mas me ha gustado y los efectos están muy bien.

"W is for WTF!"

Dirigida por Jon Schnepp, en inglés. Al principio daba la impresión de que seria otro segmento de animación ademas con un estilo que resulta familiar pero no, es un poco de todo. Y dicho estilo es el mismo que el de "Metalocalypse" ya que es también su director y encargado de la animación. Efectos cutres en una historia absurda.

"X Is for XXL"

Dirigida por Xavier Gens, en francés. Este galo destaca por títulos como  "Hitman" (2007) y "The Divide" (2011). La historia parece basada en videoclip de Daft Punk (franceses también). Los efectos están a la altura, me ha gustado la "evolución" del personaje.

"Y Is for Youngbuck"

Dirigida por Jason Eisener, sin diálogos. Entre otras cosas es el director de la maravillosa "Treevenge" (2008). Curiosamente esta parece echa como un videoclip y no solo porque "suene música" sino por el estilo de montaje. Esta vez los efectos son normaluchos pero da igual porque la historia no necesita mucho mas en realidad.

"Z is for Zetsumetsu"

Dirigida por Yoshihiro Nishimura, en japonés. El título quiere decir "extinción". El director de "Tôkyô zankoku keisatsu" (2008) y "Jisatsu sâkuru" (2001) no podía defraudar y, de hecho, no lo hace. No diré que sea el mejor segmento de todos pero sin duda es uno de los que mas me ha hecho reír. Efectos brutales.

Y por ultimo solo añadir que algunos de los segmentos contienen desnudos, hay mucha sangre y que lo mejor es que cada segmento tiene su propia personalidad. Decir también que la película tuvo una secuela este año que sera mi próxima entrada.

My Little Pony: Equestria Girls - Rainbow Rocks (2014)

La segunda pelicula.

Tras acabar con el monstruo en el que se habia convertido Sunset Shimmer, Twilight regreso al mundo de los Ponys pero sin saberlo hizo que la magia pasase a formar parte de alli tambien. Eso hace que Adagio Dazzle, Sonata Dusk y Aria Blaze, tres malvadas que fueron desterradas y a las que les arrebataron sus poderes, de repente descubran que los han recuperado y decidan hacerse con el control del mundo de los humanos.

La verdad es que tras ver la primera pelicula y comprobar que en la siguiente temporada dejaban de lado el tema "Equestria Girls" imagine que antes o despues sacarian algun tipo de continuacion y eso es exactamente lo que nos ocupa. Me gusta como haciendo un paralelismo esta vez la historia empiece en el mundo humano y tarde casi 20 minutos en aparecer el de los ponys, de esa manera podemos ver que sucedio tras irse Twilight.

Aunque tecnicamente han sucedido 24 episodios entre ambas peliculas y sabemos que es asi porque Twilight tiene su propio castillo tal y como le fue otorgado en el final de la 4ª temporada. Asi que se podria decir que hay una cierta discontinuidad o tal vez una paradoja temporal.

Lo primero que he notado es que siguen poniendo ponys "famosos" en segundo plano e incluso les dan un poco mas de participacion. En los primeros compases vemos a DJ Pon-3, Lyra, Trixie, Bon bon y a Octavia (que habla por primera vez), por decir algunos nombres. Y hablando de compases, esta vez se "sueltan la melena" mas pronto ya que al poco de empezar cantan una cancion y poco despues las malas otra mas, de hecho casi se podria decir que es un musical.

Por cierto, a diferencia de la anterior pelicula esta vez ha sido estrenada en television primero y luego ha llegado a algunas salas de cine (a España no ha llegado en ningun medio). Supongo que son conscientes de que los fans y el publico infantil van a ir de todas maneras a verla en el cine.

La pelicula carece del factor sorpresa con la introduccion de los nuevos modelos de los personajes, aqui simplemente han añadido a unas villanas y un monton de canciones. No esta tan bien y lo unico interesante (que ademas esta comentado en todas partes) es ver la version real de Twilight humana junto a su perro, ya que ella es una "invasora" realmente, quizas eso tenga alguna continuidad en el futuro. Imagino que no se le puede pedir mas a una serie cuya historia esta mas bien enfocada por temporadas.

War of the Worlds (2005)

La de Steven Spielberg.

Esta semana le toca a Ray hacerse cargo de sus dos hijos, su trabajo en los muelles y su aficion a los coches es lo unico que le queda tras el divorcio. Tras la llegada de Robbie y Rachel a su casa sucede un fenomeno meteorologico muy extraño consistente en una serie de rayos. Poco podian sospechar que a partir de ese instante tendrian que correr en busca de un refugio para salvar sus vidas de una invasion extraterrestre.

Si bien se puede criticar con mucha facilidad los ultimos trabajos de Tom Cruise este fue el que mas me molesto en su momento por ser el remake de una de mis peliculas clasicas favoritas. Una de las primeras frases que dice es la de que para arreglar un coche "frito" se debe cambiar el solenoide, no discuto que eso sea verdad pero en su momento me sono muy gracioso porque parecia justo la solucion apropiada para un problema que justo acaba de surgir y que ni siquiera se ha parado a comprobar.

Por un lado el detalle de que su mujer (bueno ex) y el se separen al principio de la historia hace que sea un paralelismo con el libro, claro que a un precio demasiado alto: sus hijos se quedan con el. Eso hace que en vez de ser alguien que es meramente un espectador cauto de los hechos que acontecen sea un padre de familia mas pendiente de las necesidades de sus hijos que incluso de las suyas propias.

Otra de los momentos que menos me gustan es la americanada de turno, el hijo que se autoalista para luchar contra los aliens dejando tirada a su hermana con el irresponsable (segun el) de su padre. Todo un acto que bien pudiera parecer altruista pero a mi me parece mas bien de lo mas egoista. Aparte que no sirve para nada de nada, es quizas la peor decision jamas tomada.

Asi como saca cosas del libro y las adapta hay otras que las saca de la pelicula clasica como por ejemplo los escudos que llevan las maquinas. Aunque su diseño si esta basado en el libro (tripodes que lanzan rayos calorificos) el elemento escudo no esta presente en ningun momento, de hecho eso es lo que hace que los humanos crean que pueden vencerles con armas convencionales.

Algo semejante pasa con la escena del ferry. Llegan los protagonistas con su coche (que parecen ser los unicos que han pensado en el solenoide, la coña continua) y de repente la gente se les echa encima llegando a echarles del coche y, eventualmente, uno se lo lleva. Se parece un poco a una situacion que sale en el libro aunque lo del coche lo vimos en la otra pelicula con una furgoneta. La escena que sigue es mas parecida a lo que pasa en el libro, la del ataque de los tripodes a los barcos (aunque falta la armada para defenderlos, solo vemos unos pocos militares diseminados por el puerto).

Respecto a la escena del coche, queda bastante ridiculo ver a unos pocos metros de distancia (es la sensacion que da) un barco lleno de coches que funcionan. Para evitar dicho efecto deberian haber puesto una escena de transicion entre ambas, por ejemplo el enfrentamiento podria haber sucedido de dia y la llegada al puerto de noche.

Un cambio que me ha parecido bien es que en vez de dejar cadaveres quemados por todas partes el rayo mortal de los alienigenas evapora a quien toca y solo se ve un rastro de polvo y jirones de ropa volando. Hubiera quedado demasiado macabro ver todo chamuscado con cuerpos diseminados por doquier. En la otra pelicula solo se veian tres "sombras" en el suelo que parecen cuerpos al principio.

Del reparto, aparte del ya mencionado Tom Cruise, destacare a Justin Chatwin que aqui hace del hijo del protagonista, el siguiente momento estelar de su carrera fue hacer de Goku en "Dragonball Evolution" (2009) una pelicula que no he querido ver porque todo el mundo me dice que es demasiado horrible. Una jovencita Dakota Fanning hace de la hija, poco despues saldria en dos titulos interesantes: "Hounddog" (2007) y "Coraline" (2009), aunque es curioso como a medida que ha ido creciendo su eleccion de papeles ha empeorado. Por ultimo quisiera mencionar a Tim Robbins en un papel pequeño que si bien resulta extraño en realidad es muy cercano a uno de los personajes del libro.

Es mas cercana al libro pero el planteamiento no me acaba de gustar, primero aquello de que las naves ya estaban bajo tierra y nadie las habia descubierto hasta ahora, luego lo de que el protagonista vaya con sus hijos por ahi y por ultimo la falta de vision cientifica de todo ello, por ejemplo la parte en la que habla de las futuras aplicaciones de las maquinas que han quedado destruidas.

Tambien me hubiera gustado ver una escena final donde el protagonista se adentra en una ciudad enorme solitaria donde solo los perros quedan por las calles para descubrir que las maquinas han cesado de funcionar, eso le da mil vueltas al final ñoño plasmado en este film.