Doragon heddo (2003)

Otra pelicula japonesa. Esta vez adaptacion de un manga, en España se llamo "Dragon Head".

Teru despierta algo mareado sin saber donde esta, poco a poco va escrutando con la mirada a su alrededor y descubre que se encuentra dentro del vagon de un tren, rodeado de los cadaveres de sus compañeros de clase, tras consiguir salir del tren oye un ruido y al acercarse ve a otro estudiante, Nobuo, llorando. Aunque poco despues le intenta atacar con un cuchillo y al huir se encuentra con una tercera superviviente, Ako. Los tres viviran a partir de ese momento el viaje mas increible de su vida.

El mundo apocaliptico en el que se ven sumergidos es de todo menos acogedor, una espesa niebla impide ver el cielo, alla a donde van se encuentran con gente que esta loca y que quiere matarlos y su unica obsesion es llegar a Tokio para ver si alli las cosas estan mejor. En un momento dado dan una explicacion a tanta locura, dice uno que es porque ha cambiado el campo magnetico de la tierra y a algunas personas les provoca cambios en la psique.

La verdad es que oi de hablar de esta pelicula cuando salio en el año 2003, vi el cartel y algunas imagenes antes de su estreno, pero me olvide completamente de ella. El otro dia ordenando unas imagenes de anime me encontre con el cartel y decidi buscarla.

El manga a mi me parecio genial en su momento, aparte que lo fui leyendo al ritmo que iban publicandolo en España, lo cual hizo que la historia me mantuviese mas tiempo en vilo porque cada tomo era.


En el apartado de efectos especiales he de decir que se han lucido, el tren estrellado, los terremotos y volcanes descargando con toda su furia de forma inesperada. Los escenarios tambien estan muy conseguidas con la ceniza cubriendo el cielo continuamente como principal ingrediente.

Flojea un poco en el apartado musical, sobretodo en las escenas de tension, suena una musica demasiado estridente que no acompaña la accion. A medida que las escucho mas y mas me da la impresion de que sea de una serie de television de bajo presupuesto.

Lo que menos me ha gustado es el ritmo de la pelicula, a ratos es superlenta y otros superrapida, hay trozos que duran apenas 5 minutos y otros unos 40 (la secuencia desde que empieza la pelicula hasta que salen del tunel, por ejemplo). Tambien que explican lo justito para poder avanzar la historia, no esperaba que profundizase en todos los detalles del manga pero da la impresion de que deja cosas sin explicar al final.

En fin, me quedo con el manga, sin dudarlo, como pelicula la veo perfecta en el apartado visual pero se llega a hacer pesada (dura cerca de dos horas).

Married with She-Males (1993)

La parodia de la serie "Married With Children", la serie conocida en España como "Matrimonio con hijos".

Peggy y Kelly estan urdiendo un plan para sacarle el dinero a Al cuando llegan Marcy y Steve, sus vecinos. Poco despues Kelly le presenta el chico nuevo con el que esta saliendo a su madre y mientras se distrae haciendo "los deberes de biologia" con Steve y Peggy decide montarselo con el chico.

Podria decir que es mala, pero no, no lo es XD. Realmente parece un capitulo de la serie, los pocos dialogos que tiene son muy del estilo con la ligera diferencia que aqui las cosas si terminan en sexo. La Peggy transexual podria pasar perfectamente por la de la serie, se mueve igual, habla igual... bueno, pensandolo bien esta tiene un accesorio extra entre las piernas.

Como digo tiene pocos dialogos, de hecho son solo pequeñas introducciones a las escenas de sexo (como suele ser habitual en estas peliculas) pero son tan vagos que hay un par de escenas que en vez de grabarlas se limitaron a poner un texto.

Dirigida, producida y protagonizada por Karen Dior, un transexual que llego a hacer unas 40 peliculas (no todas porno) e incluso tuvo un pequeño papel en un episodio de Xena. Diria que es el unico nombre de relevancia de todos los que salen.

Es muy corta, dura apenas 1 hora y la calidad de video es penosa. Claro que siendo una pelicula porno de baja distribucion del año 1993 lo que me extraña es haberla encontrado.

No se si estareis preparados para ver algo asi, pero bueno, que sepais que existe XD.

Schneewittchen und die sieben Zwerge (1955)

Adaptacion alemana del cuento de Blancanieves.

La reina se entera de que el principe le ha regalado un collar a Blancanieves y decide quitarselo, se acerca a su espejo magico y le dice que ya no es la mas bella del reino. Tras ello decide obligar al cazador a llevarse con engaños a Blancanieves en medio del bosque para abandonarla a su suerte. Blancanieves entonces encuentra una casa vacia en medio del bosque en la que se podra refugiar del mal tiempo aunque pronto descubrira quienes son sus habitantes.

Se encuentra en la famosa lista de "50 peores peliculas de la historia", de la que, despues de revisarla de nuevo, sigo pensando que sobran algunas y faltan muchas. Asi a bote pronto recuerdo "Genderella" (1988) la version porno transexual de Cenicienta, quizas hable de ella proximamente (si es que la llegue a guardar cuando la vi hace años, que lo dudo XD).

Respecto a la pelicula de Blancanieves el primer inconveniente que le veo es que solo he dado con una version en aleman sin subtitulos, que tampoco es como si no me enterase de nada (es la misma historia de siempre) pero resulta un poco pesado estar atento a ver si entiendo mas de dos palabras seguidas ya que mi aleman esta muy oxidado.

El mayor error creo que son los disfraces del cazador y de los enanitos, que, dicho sea de paso, en realidad son niños disfrazados. Pero quitando esos detalles en realidad tanto los escenarios como el resto de trajes creo que estan muy bien. Tambien hay que tener en cuenta el entorno Bavaro en que fue rodada, donde tanto el castillo como el bosque son reales.

La accion es bastante lenta en algunos momentos, aunque imagino que es porque querian sacarle partido a una historia que no da mucho de si.. Por cierto, atentos a los ojos de la reina, cada uno apunta en una direccion, si es la mas bella (bueno, la segunda mas bella) del reino no se si quiero ver el resto de feminas. Claro que igual es que el espejo es sarcastico xD.

La reina intenta matar a Blancanieves 3 veces, cada vez llevando un disfraz diferente, la primera le pone un cinturon y se lo ata tan fuerte que hace que se desmaye pero tras irse llegan los enanitos y se lo quitan a tiempo, salvandola. La segunda vez usa una especie de peineta con veneno, pero de nuevo fracasa. La tercera va disfrazada como una anciana y le da a probar una manzana que la hace caer en un sueño profundo, claro que nada mas salir de la casa de los enanitos se desata una tormenta y le alcanza un rayo a la reina matandola.

Me imagino que la han puesto en la dichosa lista porque los enanitos son niños con disfraces cutres y porque Blancanieves no se despierta con el beso del principe sino porque se les cae la urna donde la guardan... pero bueno, personalmente me ha gustado, me esperaba algo mas infantiloide.

火垂るの墓 (2008)

La adaptacion a accion real del mejor anime (en mi opinion) que he visto, el titulo en castellano es "La tumba .de las luciernagas".

Dos hermanos se ven metidos en una complicada situacion cuando un bombardeo destruye su casa mientras su padre se encuentra luchando en la guerra. Tras mucho buscar por fin dan con el hospital donde esta su madre, pero ha sufrido graves quemaduras y no puede hacerse cargo de ellos, por ello van en busca de su tia con quien habian acordado ir en caso de necesidad.

La historia me causo un gran impacto la primera vez que vi el anime (es del año 1988, por si teneis curiosidad en verlo tambien). Es la adaptacion de una novela semi-autobiografica con el mismo nombre, quizas por eso tenga tanto realismo dramatico.

El personaje de la tia es lo mas odioso que os podais imaginar, cuando les ve llegar les repudia y les dice que se vayan hasta que se da cuenta que llevan ricas comidas y objetos de valor guardados. A partir de ese momento intentara hacerse con todo lo de su madre para venderlo. Y encima es una hipocrita que se las da de mujer bondadosa que acoje a dos niños necesitados.

Lo que mas me llama la atencion al verla es como la gente consigue tener normalidad a pesar de estar en plena guerra, con sus restricciones de suministros y bombardeos.

La niña es, en mi opinion, la que hace la mejor interpretacion, por ejemplo no se hasta que punto no llora de verdad en algunos momentos, transmite muy bien como se siente en cada momento, sobretodo en las partes tristes.

Me resulta muy curioso el que hayan hecho una adaptacion de accion real del anime, me imagino que habria un sector del publico con interes. Aunque resulta muy conmovedora sigo pensando que el anime causa la misma impresion.

Es una historia que no te deja indiferente y aunque sigue las pautas de las peliculas japonesas no resulta para nada aburrida. Personalmente opino que no deberiais dejarla pasar, bien sea en formato anime o la de accion real.

Star Wreck

Star Wreck empezo siendo un pequeño fanmade finlandes sobre Star Trek que poco a poco fue haciendose mejor y mas grande, llegando a tener todo un grupo de fans ansiosos por ver mas y mas. Aunque tiene 7 partes la mas famosa es la ultima, mas que nada porque es un largometraje de bastante calidad. Una de las primeras curiosidades es que toda la serie es en finlandes pero existen subtitulos en varios idiomas incluido el Klingon.

Ah y es descargable de forma gratuita toda salvo la pelicula que ha sido editada en dvd.

No solo el titulo sufre una ligera variacion, sucede lo mismo con los personajes, asi tenemos a James B. Pirk (James T. Kirk), capitan de la nave U.S.S. Potkustartti (traducido como U.S.S. Kickstart), tambien tenemos a Mr.Spook, Mr.Fukov, Mr.Dwarf, Shitty y Mr.Info (que vendrian a ser Spock, Chekov, Worf, Scotty y Data respectivamente). Y las diferentes razas y tecnologias tambien han sido adaptadas, todo en plan coña.

Star Wreck (1992) 

La primera parte dura solo 4 minutos.

Muestra un enfrentamiento de dos naves Plingon contra dos de la federacion.

Es corto y tiene poca historia, aparte que los graficos son de muy baja calidad.

En esta aparecen el capitan de la U.S.S. Potkustart, el de la U.S.S. Exelsseri y Mr.Fukov (aunque escrito Fuckoff).

Star Wreck II: The Old Shit (1994)

Esta vez vemos escenas interiores, de dentro de la nave, aunque siguen siendo CGI de baja calidad pero mejores que los de la primera parte. La duracion es de 7 minutos.

La historia trata sobre una mision de exploracion a la que envian a la nave U.S.S.Potkustartti durante la cual se cruza con tres naves Plingon a las que deciden hacerles frente.

Empieza haciendo una parodia de la intro de la serie clasica. Una de las mejores escenas es la de que se quedan sin bateria al usar a la vez los escudos y las alarmas y tienen que recargarlas con una dinamo. Al final deciden sacrificar la nave, en una maniobra arriesgada, algo que tambien sale en la serie original.

En esta parte aparecen Pirk, Mr.Spook, Mr.Fukov y Ms.Puhura.

Star Wreck III: The Wrath of the Romuclans (1995)

La duracion de esta parte es de 30 minutos y la calidad grafica he mejorado notablemente.

Tras recibir una nave nueva se pasan 2 años por el espacio para adaptarse a los nuevos mandos. De repente se encuentran con la Relevant, una nave de la flota y deciden atacarla sin mas hasta destruirla (por error XD). Meses despues se encuentran en el sector Gamma y se encuentran con una nave Romuclana y tras destruirla aparecen 27 naves mas...

Spook es casi tan desesperante como en la serie original. Repiten la parida de que se quedan sin bateria XD. En esta los combates son mas complejos, pero es un cachondeo. Pirk prefiere huir de un combate antes de afrontarlo, como si 27 naves fuesen un problema XD.

Aparecen el Capitan Dickhard de la U.S.S. Entryprize (brevemente), Mr.Spook, Mr.Fukov, el Capitan Dirk, Hummer (un aprendiz de capitan), Shitty (solo lo nombran) y Miss Puhura.

Star Wreck IV: The Kilpailu (1996)

La duracion de esta parte es de 39 minutos.

Tras el combate en el sector Gamma, Dirk ha sido ascendido a Almirante y su nave ha sido restaurada con el nombre de U.S.S. Kickstart II. Tras dejar a Spook en su planeta, Vulgar, regresa a la Tierra donde le son asignados dos nuevos tripulantes. Le encomiendan una mision diplomatica de establecer el primer contacto con una raza alienigena nueva, el problema es que tambien estan interesados los Plingon y los Ferret.

La calidad grafica ha mejorado, de nuevo, notablemente en esta parte, las naves tiene muchos detalles y la animacion esta mucho mejor. Los dibujos de los personajes tambien han cambiado, ahora tienen otro estilo... no sabria decir si mejor o peor, lo que si ha mejorado es que las bocas estan mejor dibujadas y se mueven mejor al hablar.

Esta se podria considerar la primera que hace un homenaje a Star Trek: TNG con la nueva nave, los nuevos personajes y tambien cosas como el campo de camuflaje Plingon.

El puntazo friki de esta parte es que los Plingon hablan en... ¡Plingon! XD. Pero solo cuando hablan entre ellos, cuando se dirigen a otras razas lo hacen en finlandes.

La novedad es que introducen una nueva raza, los Ferret (Ferengi). Tambien incluye como novedad a Blondie (no acabo de ver que personaje se supone que es de la serie original, simplemente es una rubia tonta... pero tonta), a Info y a Dwarf.

Star Wreck V: Lost Contact (1997)

Esta dura 34 minutos y es la primera en formato panoramico.

Empieza con un ataque Korg a una estacion espacial que termina totalmente destruida, tras lo cual el cubo Korg se dirige hacia la tierra. Es en ese momento cuando Pirk y su nave son llamados para defender su planeta. Tras destruir el cubo se embarcaran en un viaje en el tiempo, a 1999, para evitar la colonizacion de la tierra.

La calidad grafica es impresionante y los personajes ya no son dibujos sino actores reales. Aunque los trajes les quedan bastante grandes y los disfraces de las diferentes razas son bastante cutres. Lo bueno es que los actores son los mismos que han hecho las otras 4 partes y encajan muy bien en su papel.

De nuevo la unica razon que tiene Pirk para unirse a la batalla es que la flota puede destruir su nave a distancia XD. La mejor idea que se les ocurre para derrotar a los Korg es instalarles un virus desarrollado en 1995 por un ricachon sin escrupulos: ¡el windows 95!. La pelicula termina con el capitan, Info y Dwarf atrapados en 1999 sin medio para volver.

Sale un pequeño homenaje a la serie Star Trek: DS9 aunque esta parte esta basada principalmente en la pelicula "Star Trek: First Contact" (1996).


La principal novedad en esta pelicula son los Korg (Borg). El personaje nuevo en la tripulacion es Solo (Sulu) y aparecen un par de Vulgars (Vulcans) quienes en principio fueron los que establecieron el primer contacto.

Star Wreck 4.5: Weak Performance (2000)

Su duracion es de 18 minutos.

Es un momento de tranquilidad en la nave y el capitan Pirk decide irse a la sala holografica para pasar el rato dejando a su segundo al mando. Al rato aparece una nave Romuclana que les ataca pero el segundo no sabe que hacer y simplemente espera a perder los escudos y las armas.

Sigue con la misma calidad grafica que la anterior. A partir del titulo queda claro que la accion transcurre entre la 4ª y 5ª parte.


Aunque parezca mentira es la primera en la que se hacen chistes de pedos, esta gente no deja de sorprenderme XD. Tengo la impresion de que hicieron esto cuando ya estaba en desarrollo la pelicula y que lo hicieron por entretener a los fans.

La novedad en esta parte es la poca cantidad de personajes que salen, concretamente son solo el capitan Dirk, el Teniente Kynnysmatto, el Ingeniero Joojoo y un par de secundarios.

Star Wreck: In the Pirkinning (2005)

Tiene una duracion de 1h 42m, je.

La flota estelar se encuentra frente a un agujero de gusano comandada por el Emperador Dirk. Y en un flashback vemos como Dirk, atrapado en 1999 consigue construir una nave y fundar la flota estelar. Con ella consigue unificar al planeta bajo el nombre de la federacion y en su primera tarea como Emperador decide mandar a toda la flota a traves de un agujero de gusano por el que vino una nave tripulada por un humano.

La calidad es excelente, como me esperaba, casi a la altura de una pelicula de Star Trek. Esta vez los uniformes les quedan bien y los maquillajes estan mas conseguidos (sobretodo los de Info y Dwarf).

Al ser una pelicula finlandesa encuentro logico que busquen primero el apoyo de Rusia para poder construir la nave y que en su primer vuelo destruyan la estacion internacional "para darle una leccion a los Yankis" XD. Y despues deciden "liberar" al mundo entero empezando por Europa y despues los diabolicos Estados Unidos mediante el uso de la nave y del armamento militar ruso mejorado.

La mayor parte de la accion transcurre en una realidad paralela, cosa que encaja muy bien con el espiritu de Star Trek. Los combates estan muy bien hechos y por un momento parece una pelicula mas de la saga. Pero combinados entre los combates estelares vemos escenas como la pelea a lo cobarde del Emperador Dirk con su homologo y la bofetada de Info a Dwarf en la que termina llorando el pobre Plingon (impagable). Aunque la mejor escena es la del ataque a la nave mas peligrosa cuando tras recoger 20 "bolas de luz" de la nave de Fukov y hacer una maniobra genial en vez de destruirla no sucede nada porque en realidad les habia lanzado 20 cajas de cerveza light (cosas de una mala transmision xD).

En la pelicula hacen aparicion practicamente todos los personajes miticos de la serie: Fukov pilotando su propia nave, Kynnysmatto hace una breve aparicion en el puente de la nave principal, por fin vemos a Shitty un fugaz momento en un monitor, los Vulgars que fueron a la tierra pasandoselo en grande...

Si la pelicula hubiese sido planteada en plan serio seguramente habria llegado a ser aburrida, es el tono de cachondeo lo que la hace mas atractiva. Y al ser una parodia de Star Trek la puedes disfrutar sin apenas conocer las series y peliculas originales, esta muy bien planteada.

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Existen varios spin-off de esta pequeña saga pero me ha parecido excesivo meterme en ello, son proyectos independientes aunque en alguno salen personajes originales de Star Wreck.

Como nota final: lo mas curioso es que sin saberlo los que han hecho esta serie son los mismos que estan haciendo "Iron Sky" (2012), una pelicula que estoy esperando desde que fue anunciada. Trata sobre que un grupo de nazis que se establecio en una base secreta en la luna en 1945 donde se ocultan para volver a atacar la tierra en el año 2018. Tras ver el primer trailer y unas pocas imagenes ya me entraron ganas de verla, y ahora que he visto su anterior trabajo mas aun.

L'ultimo squalo (1981)

La version italiana de Tiburon. En España fue estrenada como si fuera la 3ª parte y en Japon como si fuera la 2ª (el cartel japones incluso usaba la misma imagen y letras que la pelicula original).

Las aguas de un pueblo costero reciben la visita de un tiburon blanco el cual mata a varias personas antes de que se decida hacer algo al respecto. Esta cercana una competicion de surf y las unicas medidas que toman son unas verjas metalicas submarinas para aislar la zona de la competicion del mar abierto, esperando de esta manera no tener ningun problema.

Antes que nada, esta es otra pelicula que habia dejado por ver hace tiempo (mas de un año ya) y ahora que he conseguido unos subtitulos me he animado a terminar de verla.

Lo mas interesante de esta pelicula es lo que sucedio cuando fue estrenada en Estados Unidos. Su duracion en cartel fue casi nula pues Steven Spielberg y Universal les pusieron una demanda por ser demasiado parecida a "Jaws" (1975) y "Jaws 2" (1978) cosa que ocasiono la bancarrota de la distribuidora. Es por esto que esta en la lista de peliculas dificiles de encontrar y aunque ha sido editada en video con diferentes titulos para muchos ha pasado desapercibida.

Los ataques del tiburon se dividen en dos tipos: por una parte tenemos una especie de explosion que manda por los aires cualquier cosa que pilla (una barca, por ejemplo) y por otra el tiburon sacando la cabeza y abriendo la boca, si a eso sumamos el hecho de que casi siempre estan rodadas de igual manera ofreciendo un angulo casi identico en todas las tomas os podeis hacer una idea de que os espera.

Dejando a un lado el hecho de que en 1981 los efectos especiales no eran gran cosa y que Italia no destaca por haber hecho grandes peliculas sobre tiburones no creo necesario el uso de un tiburon que parece de esos que se inflan para jugar en las piscinas mezclado con escenas de documentales. Es realmente cutre xD. Los mejores efectos estan en el apartado del gore, donde vemos varios torsos sin piernas, sangrando, pero siempre de lejos y en tomas cortas.

Las semejanzas con la pelicula de Spielberg son mas bien pocas en realidad, la descripcion del animal a partir de su mandibula, el "tio que sabe mucho sobre como cazar tiburones y esta como una cabra" y poco mas. La mayor diferencia reside en que la version italiana busca el susto facil en vez de crear un ambiente de tension.

Es un intento de copia de una de las mejores sagas del cine de terror (aunque solo la primera pelicula merece la pena en realidad) y como tal merece ser vista, pero es muy mala, advertidos estais. Y con esto termino con otra pelicula sobre tiburones, un subgenero del cual ignoraba que tuviese tanta dedicacion.

The Headless Horseman (1922)

Un clasico que no pasa desapercibido.

Ichabod Crane llega al pueblecito de Sleepy Hollow para ejercer de profesor proviniente de Nueva York. Crane ha oido hablar de la historia del fantasma del pueblo, un jinete decapitado que se dedica a buscar su cabeza perdida en combate. Al llegar se enamora de Katrina Van Tassel e intenta cortejarla aunque no es el unico interesado en la chica.

He de decir que me ha costado bastante animarme a ver esta pelicula (de hecho hace 5 meses que la tengo muerta de asco), debido a que la musica que eligieron para la version que poseo es bastante tediosa. Pero bueno, al final la vi XD.

Es la primera adaptacion cinematografica de esta historia, aunque fue escrita en 1820 bajo el titulo de "The legend of Sleepy Hollow". La adaptacion mas famosa fue "Sleepy Hollow" (1999) dirigida por Tim Burton aunque han habido unas cuantas incluso una de dibujos animados hecha por la Disney en el año 1949.

Introdujo una novedad en el mundo del cine con el uso de una pelicula que era sensible por igual a todos los colores del espectro, las que se usaron hasta entonces dejaban el color azul del cielo como blanco.

Una de las escenas que me ha sorprendido ha sido la de la pelea de gallos (literal), este tipo de cosas son las que mas me gustan de las peliculas clasicas. a veces introducen elementos de la vida cuotidiana que quizas nos choquen pero eran de lo mas normales en aquel entonces. La pelea tampoco es gran cosa, se ve a los dos gallos enzarzarse a picotazos pero no se aprecia ningun detalle significativamente morboso.

En un momento determinado descubrimos que uno de los caballos se llama Daredevil (me ha parecido curioso el detalle). Hay otra escena que me ha llamado la atencion en la que acusan a Ichabod de ser un brujo porque uno de los niños a los que da clase aparece enfermo, al final todo resulta ser un montaje llevado a cabo por Brom Bones. Lo realmente interesante es que en la historia original se da a entender que Brom Bones es el autor de los ataques realizados por el jinete sin cabeza.

Ichabod Crane es interpretado por Will Rogers, un afamado comico que hizo numerosas peliculas en las decadas de los años 20 y 30, es el unico actor con renombre y quizas el unico gancho para atraer publico. Will Rogers en esta ocasion interpreta un papel bastante sobrio, tiene cara de bobalicon entrañable.

Hounddog (2007)

Un dramon que he visto de casualidad.

Lewellen vive con su padre en un tranquilo pueblecito de la parte mas Sureña de Estados Unidos. Es muy aficionada a la musica de Elvis Presley, al cual imita muy bien. Las cosas se empiezan a complicar desde el momento en que su madre intenta regresar a casa para cuidarla y su padre sufre un accidente al caerle un rayo.

La pelicula en si es un torrente de desgracias que le van sucediendo a la niña protagonista quien tan solo quiere ser feliz y pasarselo bien. Pero una abuela super protectora chapada a la antigua, un padre alcoholico que le pega y una madre desaparecida no se lo ponen nada facil.

Ella desea ver con todas sus fuerzas a Elvis en directo y cuando se entera de que va a hacer un concierto cerca de donde vive se esfuerza por conseguir una entrada. Aunque la terminan engañando y al final un chico del pueblo la acaba violando en la escena mas dramatica de la pelicula. Tras lo cual queda en estado de shock y solo consigue recuperarse tras cantar la version mas triste que he oido de la cancion "Hound Dog" de Elvis.

Las escenas que mas me han gustado han sido las del grupo de negros que se reunen para tocar blues, improvisando y concretamente la version que hacen de Hound Dog cantada por Willie May Thund.

He tenido algun problemilla para entender lo que dicen a ratos pues el acento sureño tan marcado no ayuda en lo mas minimo, eso reforzado con algunas expresiones que usan me hace pensar que los actores tuvieron mucha preparacion.

En el papel protagonista tenemos a Dakota Fanning, ha aparecido en diversas series y peliculas aunque quizas su papel mas destacado sea el de la hija de Tom Cruise en "War of the Worlds" (2005). El padre esta interpretado por David Morse, un actor que siempre me ha gustado, destacan sus papeles de doctor en "Twelve Monkeys" (1995), el padre de la protagonista de "Contact" (1997) o el protagonista de "Proof of life" (2000). En un papel menor tenemos a Isabelle Fuhrman que a pesar de tener una corta carrera ya ha salido en titulos como "Orphan" (2009) (de la cual espero hablar proximamente).

No se como acabo viendo estas peliculas en las que acabo descubriendo no solo la intensidad de la historia sino datos curiosos como lo de la cancion de Hound Dog pero a veces merece la pena echar un vistazo a una pelicula de la que no sabes nada. En definitiva, una pelicula que me ha gustado.

UHF (1989)

Una pelicula de la que he oido hablar sin saber que se referian a ella.

George Newman es un fracasado sin futuro al que los trabajos le duran un suspiro, de repente un dia recibe como regalo ser dueño de una pequeña cadena de television local. En pocos dias se encuentra al borde de la bancarrota pero de repente aparece en escena Stanley, el conserje, que tiene un gran carisma en pantalla, situando a la cadena como la numero 1 en cuanto a numero de televidentes.

Weird Al deberia ser un referente para todos aquellos que aman los videoclips de musica, no tengo el dato concreto pero diria que es el que mas videoclips parodicos ha hecho, sus mas famosos quizas sean "Fat" (emulando al "Bad" de Michael Jackson) y "The saga begins" (todo un homenaje al Episodio I de Star Wars).

Musicalmente hablando para mi sus mejores trabajos son las canciones de polka donde mezcla diversas canciones famosas de una manera genial.

Lo mas curioso de todo esto es que desconocia esta pelicula a pesar de que he visto casi todos los gags en diversos sitios pero nunca me moleste en buscar su origen, de hecho lo atribui sin mas a algun tipo de programa televisivo americano.

Me esperaba muchas canciones y sin embargo tan solo hace aparicion la de "The Beverly Hillbillies", metida un pelin a presion. En ella la parodia es una mezcla de "Money for Nothing" de los Dire Straits con escenas de la serie "The Beverly Hillbillies" (mas conocida como Rusticos en Dinerolandia).

En esta pelicula Weird Al interpreta a un pobre hombre que no le sale nada bien, pierde trabajos, su novia le abandona pero goza de gran imaginacion, lo cual da pie a muchas de las parodias entre las que se incluyen Rambo, Indiana Jones, Conan e incluso Gandhi (si es que es un crack el tio XD).

Pero por encima de todo lo que mas me ha sorprendido es el reparto que le acompaña. Tenemos a Michael Richards haciendo de conserje (es Kramer en "Seinfeld"). Fran Drescher hace de secretaria primero, presentadora de noticias despues (es la niñera de la serie "The nanny"). Kevin McCarthy hace de malo (quizas le recordeis como el malo de "Innerspace" (1987) aunque ha participado tambien en peliculas como "Piranha" (1978) o "Invasion of the Body Snatchers" (1978)).

Al ver esta pelicula tengo la impresion de que ha sido influenciada en gran parte por peliculas como "Amazon Women on The Moon" (1987)  o "The Kentucky Fried Movie" (1977) donde la parodia llega al absurdo total.

En definitiva, muy recomendable si te gusta el humor absurdo y las peliculas que se lo toman todo a cachondeo.

Torrente X: Operación Vinagra (2005)

Tenía que verla.

Arlequín tiene problemas de impotencia y decide robar una píldora nueva llamada Vinagra que acaban de fabricar unos científicos. Estos deciden acudir a Torrente para que investigue el robo.

La película es horrenda. No sé ni por donde empezar... un lado las actuaciones son penosas aunque dado que son "actores" de poca monta casi se podría perdonar. Los diálogos son de risa y la forma en que están montadas las escenas (que viva el cortar y pegar) da la sensación de que tuvieron que repetirlas varias veces.

Por otro lado esta el apartado porno, las escenas en sí no son malas del todo, las actrices se lo curran y no están nada mal (bueno, es lo que cabe esperar de Torbe después de tanto casting). Pero se jode la cosa cuando alguien habla soltando alguna chorrada, en mi opinión no era necesario, con estar calladitos o soltando los típicos gemidos habría sido más que suficiente. La peor escena es, de largo, la que Arlequín se dedica a cantar mientras dos parejas follan al lado de una piscina y de repente un perro se pone a ladrar.

El malo lo interpreta Arlequín, un tío que a mí nunca me cayó bien y que en esta ocasión llega a dar pena. Torrente es Torbe, el director, para mí es un crack y tras verlo en esta película sigo pensando igual (la escena con el de la silla de ruedas es para mearse).

Como curiosidad Torbe salió en "Torrente 2: Mision en Marbella" (2001) en un pequeño papel (era el que gruñía como una cerda) y también en "Torrente 3: El Protector" (2005).

En un momento determinado de la película aparecen sin más en la plaza roja de Moscú y tras hacer un par de planos cutres en los que se ve de fondo los típicos edificios hacen una escena porno en una especie de habitación de hotel. Y digo yo, ya que te has tomado la molestia de ir hasta Moscú ¿por qué no coges y ruedas todas las escenas exteriores allí? habría sido hasta interesante, creo que se le podría haber sacado más jugo.

Existe una secuela que voy a procurar evitar por el momento, más que nada porque ya va demasiado porno últimamente y ya cansa.

En definitiva, es una película que como parodia es más bien malilla, aunque Torbe interpreta bastante bien a Torrente diciendo muchas de sus frases típicas (sin sentido la mayoría de veces) y como porno es flojilla también. Una más para olvidar.