A Man Called Horse (1970)

Hora para recordar este clasico.

Un aristocrata ingles llamado John es capturado por una tribu de indios americanos mientras esta bañandose en un rio. Las vejaciones a las que le someten, tras bautizarlo como "caballo" hacen que eventualmente se rebele.

La vi cuando era pequeño y me impacto muchisimo la escena del ritual, de hecho aun hoy en dia me intriga saber la manera en que fue filmada esa escena.

La primera media hora de pelicula contiene muy pocas frases en ingles, casi todo el tiempo estan hablando los indios y por lo que he leido el idioma que usan es el Sioux. No es un idioma facil precisamente aunque por el contexto se entiende bastante bien de que hablan en todo momento.

Me ha hecho gracia observar que la primera parte del ritual del sol sale parodiada en "Ace Ventura: When Nature Calls" (1995), cosa como minimo curiosa pues transcurre en Africa.

Y respecto al momento epico del ritual el actor realmente se sometio a el aunque tecnicamente no es como lo muestran en la pelicula. El verdadero ritual termina cuando la piel cede y el cuerpo cae al suelo, en la pelicula simplemente lo bajan.

Segun el director la idea que tenia con esta pelicula, aparte de adaptar la historia en la que se basa, es la de mostrar a los Sioux como un pueblo con dos caras. Por una parte la violencia extrema de la que hacen uso cuando lo creen necesario y por otra la cultura y la lealtad que poseian.

Existe una version un tanto diferente aunque es bastante dificil de encontrar, la editaron en Alemania y solo en formato VHS. En dicha version hay mucha mas violencia, dialogos mas largos y un final algo diferente. En esta pagina podeis leer la comparacion de los cambios hechos de la version normal a la alemana.

Richard Harris, el protagonista, fue un actor muy prolifico hasta su muerte en 2002. Aparte de esta trilogia aparece en peliculas como "Gladiator" (2000) o las primeras de Harry Potter.

La pelicula tuvo dos secuelas, "The Return of a Man Called Horse" (1976). tambien la vi hace muchos años aunque apenas la recuerdo, y "Triumphs of a Man Called Horse" (1983), que estoy casi seguro de no haber visto. Actualmente no poseo ninguna de las dos pero no descarto verlas mas adelante.

La he etiquetado como western aunque es mas bien una historia sobre nativos americanos. En mi opinion es una pelicula basica.

Satan en Prison (1907)

Otro corto de Melies.

Satan es encerrado en una prision y se la prepara a su gusto, primero pone una mesa con varias sillas, cuelga unos cuadros delante de una chimenea, pone unos candelabros y un reloj y finalmente se dispone a comer algo en la mesa acompañado de una señorita. En ese momento llega el guardia y ve todo lo que ha montado, asi que Satan lo hace desaparecer todo y cuando llegan los guardias se muestra en su verdadera forma, atraviesa una pared y desaparece.

George Melies realizo mas de 500 filmaciones entre 1896 y 1913 y en ellas podemos ver todo tipo de historias, algunas mas conocidas otras menos. E incluso algunas historias las adapto varias veces de diferentes maneras. Con una persona tan prolifica en sus inicios no es de extrañar que el mundo del cine haya llegado a ser lo que es hoy en dia.

Esta es realmente fascinante, los trucos de camara se suceden a toda velocidad y en algunos cuesta ver que realmente para la imagen, añade o quita un objeto y continua con otra imagen diferente. Es todo un portento imaginativo.

Esta protagonizada por el propio Melies y, en mi opinion, yo creo que esta disfrutando como un niño mientras la hace dotando al personaje de mucha gracia.

No es una pelicula de las profundas, es mas bien algo entretenido que tambien viene bien de vez en cuando.

Cendrillon (1899)

La pelicula mas antigua de Melies de las que aun se conservan. El cartel que he puesto es de otra pelicula del mismo año, es lo mas cercano que he encontrado.

La pelicula narra la historia de Cenicienta, de como se le aparecio una hada y convirtio a unos ratones en sirvientes, una calabaza en carroza y su andrajos en un vestido precioso para que pudiera ir al baile. Una vez alli baila con el principe pero a medianoche huye despavorida perdiendo un zapato y el principe se dedica a buscar el pie que encaja en el hasta encontrarse de nuevo con ella.

Se que no era necesario poner el argumento pero es que en 6 minutos escasos que dura esta filmacion narra exactamente todo eso e incluso añade algunos detalles como los relojes que cobran vida y bailan.

La pelicula en si esta compuesta por cuatro escenas y se usa una transicion de fundido entre ellas, era algo que no se habia visto hasta entonces. Otro de los detalles es que es una pelicula basada en un cuento de hadas, con su historia y personajes, es algo muy poco habitual en las peliculas del siglo XIX donde lo que premiaban eran las escenas fijas, cortas y mostrando algun truco de camera a lo sumo.

De hecho he visto muchos cortos de esa epoca pero no he creido necesario comentarlos porque algunos duran tan solo unos segundos, esta es de las pocas que tienen algun interes. Es logico pues en esos años el cine estaba naciendo y aun no se habia adoptado ningun criterio respecto a la narracion de historias, la continuidad o la duracion.

Esta pelicula esta compuesta exclusivamente de imagenes, sin texto, aun asi la accion es bastante clara como para entender que sucede sin demasiadas dudas. De hecho todo se desarrolla como si fuera un teatro, vemos un par de elementos que lo demuestran, primero el hada "desaparece" en una nube de humo mientras es bajada por una trampilla en el suelo y al final vemos como se levanta el fondo y aparecen un monton de mujeres.

La escena mas impactante es la parte en la que Cenicienta ha regresado a casa y de repente tiene una pesadilla en la que los relojes cobran vida y se ponen a danzar a su alrededor, cambiando de forma y acompañados por una especie de personaje que quizas represente el tiempo.

Otra cosa interesante es que la primera escena esta parcialmente coloreada, tan solo unos fotogramas. Esta muy bien hecho aunque es una lastima que se quedara solo en eso.

Es la primera adaptacion de la historia y es considerada la mejor de su epoca. Personalmente me ha gustado como en tan poco hay tanto contenido y la cantidad de efectos especiales que muestra.

The Amityville Horror (2005)

Hora es de ver el remake.

Una familia se traslada a vivir a una casa porque tras verla encuentran que su precio es muy bueno y dado que son 5 miembros su gran tamaño se adecua perfectamente a lo que buscan. Aunque les cuentan que en esa casa hubieron unos asesinatos deciden no hacer demasiado caso. Poco a poco la casa ira mostrando su lado mas oscuro y tenebroso.

Creo que lo mencione en alguna entrada vieja, odio las peliculas de sustos imbeciles y esta los tiene continuamente. Un susto imbecil es el que cuando las cosas estan en calma, es una situacion de aparente normalidad y de repente aparece la cara de un fantasma durante 1 segundos junto con un sonido estridente. Bien, pues en esta pelicula se ceban y a base de bien.

Las peliculas americanas, sobretodo las mas modernas, suelen echar mano de estos "sustos imbeciles", mi teoria es que como no tienen nada nuevo que contar y no saben crear situaciones de tension echan mano de lo facil hasta hacerlo cansino.

El argumento y la manera en que esta hecha esta mas cerca de "Thir13en Ghosts" (2001) que de "The Amityville Horror" (1979), lejos de la sencillez que comente que mostraba la pelicula original en esta se pierden las sutilezas por la sangre a borbotones, los sustos que mencione antes y las actuaciones en plan "oh, tengo miedo" y "oh, ahora soy malo".

Ryan Reynolds es el padre (es el protagonista de "Green Lantern" (2011), entre muchas otras), su actuacion me ha recordado al Nicholson de "The Shining" (1980), salvando las distancias. Chloë Moretz hace de hija pequeña, es uno de sus primeros papeles y aun asi tiene bastante protagonismo.

¿Que se podia esperar de un remake? no se porque el topico de "no todos los remakes son malos" (que es el que suele aplicarse a la hora de hacer otro mas) no incluye el % de remakes buenos (o decentes), seguro que mas uno se lo pensaria dos veces antes de hacer otro mas.

The Exodus Decoded (2006)

Un documental que dio mucho que hablar en su momento y que aun hoy en dia he visto otros documentales que dan otras explicaciones.

Y es que para que hablen de tu trabajo no hay nada mas que ir a por lo sensacionalista, lo de renombre, lo que todo el mundo conoce. Y esta vez han puesto el dedo en la llaga encima con James Cameron de mentor.

El documental en si trata de dar una base real a lo que explica la biblia que fue el exodo de los israelitas por Egipto tras ser expulsados por el faraon (lo que viene a ser el argumento de "The Ten Commandments" (1956)).

Claro que empieza asentando las bases de porque estan todos equivocados en cuanto al periodo en el que se supone que sucedio todo ello, historicamente se ha creido que era durante el reinado de Ramses II, el documental demuestra que es durante el reinado de otro rey que por lo visto era bastante anti-israelita, como lo habia sido su padre, y cuyo hijo murio siendo muy joven (aquello de las muertes de los primogenitos).

Y a partir de ahi va elucubrando diferentes explicaciones de cada uno de los hechos narrados en la biblia, como por ejemplo las plagas. Para ello muestra un caso que sucedio en africa donde un rio de repente se volvio de color rojo porque hubo un movimiento de tierras que libero un gas que al combinarse con el agua le dio el color rojizo, la volvio toxica lo cual mato a los peces, las ranas tuvieron que salir y morir posteriormente lo cual provoco que se formasen mas insectos de lo habitual... en fin, lo que vienen a ser las plagas de Egipto.

De hecho todo lo vincula a ese movimiento de placas tectonicas ya que afecto (teoricamente) a los sitios donde va situando los hechos narrados en la biblia. Tras localizar el "mar rojo" (que resulta estar mal traducido, se refiere a un lago en realidad) explica que el movimiento tectonico desplazo el agua y mas tarde provoco un tsunami de unos 200 metros de altura, cosa que encaja con lo descrito.

No solo eso sino que da muestras de diferentes objetos donde se relatan las plagas, dibujos donde se ve como murieron ahogados los miembros del ejercito de Egipto al pasar por el rio y como colofon nos muestra un objeto en el que se ve el arca de la alianza.

Personalmente tras ver un documental aleman bastante reciente en el que dan otra explicacion a lo del rio rojo (si mal no recuerdo era por unas algas que se forman al estancarse el agua inadecuadamente) y segun su explicacion de que es el arca de la alianza me parece que se les va un poco de varas. Da muchas cosas como verdad y son meras especulaciones y conjeturas, digamos que podria ser pero no hay una seguridad en nada, las interpretaciones estan hechas a partir de lo que dice la biblia, ya solo por eso no me parecen correctas.

En fin, que el tito Cameron se dedique a hundir barcos que se le da mucho mejor y que se deje de rollos biblicos.

Journey Back to Oz (1974)

La pelicula que dije que no encontraba en esta entrada, ahora la tengo en dos idiomas (Ingles y Portugues), manda webos xD.

Dorothy esta en la granja con tia Em y tio Henry cuando anuncian que hay un tornado aproximandose, ella entonces comenta que recuerda como la otra vez termino llegando a la tierra de Oz por culpa de otro tornado, aunque nadie mas recuerda que eso hubiera pasado. Durante el tornado Dorothy se golpea la cabeza y de nuevo regresa a Oz.

La introduccion es muy rapida y lo unico asi destacable es que los creditos de inicio suceden durante el tornado, ahi vemos como van surgiendo objetos muy caracteristicos de cada personaje, a la vez que sale quien dobla ese personaje.

El primer personaje, por decir algo, que se encuentra a llegar a Oz es un poste que da direcciones parlanchin quien le canta una cancion. Tras el se encuentra con Jack, aqui le llaman Pumpkinhead, quien anda huyendo de una bruja, luego se mete en casa de la bruja y ahi descubre sus planes para ir a por la ciudad esmeralda. Poco a poco van apareciendo el resto de personajes, el Espantapajaros que ahora es rey de Oz, el hombre de hojalata y el leon.

Lo que mas destaca del personaje de Dorothy es que parece que es mas joven que en la anterior pelicula, claro que es un dibujo pero aun asi es mas pequeña. Y respecto a los dibujos, la calidad de la animacion no es gran cosa, esta a años luz de la Disney y el resto de productoras de animacion de la epoca.

Como ya comente en su momento Liza Minelli pone la voz a Dorothy, quien canta bastantes canciones. La curiosidad es que es la hija de Judy Garland, quien hizo de Dorothy en "The wizard of oz" (1933). Y se considera la secuela oficial.

Las canciones no son nada del otro mundo, demasiado infantiles quizas. Fueron grabadas en 1964 y estuvieron sin usar hasta que el estudio tuvo dinero y pudo hacer la pelicula, diez años despues.

La historia da la impresion de ser lo que va entre la primera pelicula y la de "Return to Oz" (1985), aqui sigue siendo muy infantiloide y simplona. Aparte que Dorothy se olvida de Oz cuanto mas tiempo se pasa fuera de el, tiene sentido que esto suceda despues de la primera.

Bueno, al menos me he quitado la espinita que me quedo cuando hice el especial de Oz, no es una gran pelicula pero cuenta cosas que no recuerdo haber visto en las otras.

Blade af Satans bog (1921)

No encuentro el cartel original, he optado por el americano por poner algo.

La película está compuesta por cuatro historias en las que interviene Satán de alguna manera. Pondré el argumento completo de las cuatro porque tampoco es que den mucho de sí.

La primera trata sobre la última cena de Jesús y como le traiciona Judas tras ser tentado por Satán.

Es básicamente lo que cuenta la biblia, usando los mismos términos y frases desde poco antes de producirse la cena hasta que Jesús es capturado por los romanos. No cuenta nada nuevo, sinceramente prefiero la version de "Jesus Christ Superstar" (1973) que al menos tiene canciones pegadizas.

La segunda transcurre en la Edad Media y trata sobre la Santa Inquisición. Aquí Satán hace de Inquisidor supremo quien acoge a un cura que está enamorado de una mujer. En un momento determinado el padre de la mujer es acusado de herejía por leer una carta astral y junto a su hija es llevado a los calabozos de la Inquisición. Allí él muere torturado y a ella la queman en la hoguera sin que el cura pueda hacer gran cosa.

Está bien, pero sin pasarse. Una historia de amor imposible en una época muy oscura de nuestra historia. Por hacer una comparación actual "Der Name der Rose" (1986) es la que se más asemeja.

La tercera esta situada en París, en el siglo XVIII en la época de María Antonieta y la guillotina. Un joven ayuda a dos damas de la aristocracia a esconderse en París bajo unos nombres falsos a espera de poder escapar de la guillotina. Pero alguien hace entrega a un tribunal del paradero de ambas y para librarse del castigo el joven admite haber sido el delator (cuando realmente es Satán disfrazado de tullido).

Es la que más dura pero también la más interesante. Tiene bastantes momentos dramáticos y la historia es la más compleja. Sinceramente he tenido que releer un poco la historia de María Antonieta para comprobar si la narración de la película se corresponde con la realidad, aunque sea mínimamente. Y si, por ejemplo, la parte en que van las mujeres al pie de su cárcel para insultarla fue algo real. Aunque solo vemos retazos de la historia real es algo meramente paralelo a la historia de Satán.

Y la cuarta es la contemporánea de la película. Transcurre en 1918 en Finlandia durante la invasión rusa. Los rojos han invadido Finlandia y los finlandeses montan un grupo de defensa al cual se van uniendo más y más ciudadanos. Satán tienta a una mujer para que obligue a su marido a enviar una noticia falsa a los finlandeses pero ella se niega a pesar de las amenazas de muerte contra su marido y sus hijos.

No es mas que la nota positiva de todo esto, aquí vemos que por una vez las tentaciones de Satán no funcionan.

Al igual que en "Nosferatu, eine Symphonie des Grauens" (1922) se hace uso del film de color azulado para indicar que es una escena nocturna, aunque esta vez hace una distinción entre si es exterior o no, las interiores tienen el mismo color que si fuera de día, como intentando dar a entender que están iluminados.

Aunque la comparación más obvia sería con "Häxan" (1922), que encima es del mismo país. Guardan algunas similitudes, sobre todo en el formato, en vez de ser una historia larga son varias historias cortas contadas por orden. Claro que esta vez no es en formato documental.

Lo mejor de la película son las expresiones de los actores, en las cuatro partes vemos buenas muestras de ello, especialmente del actor que hace de Satán en todas ellas.

El director es Carl Theodor Dreyer, de quien había visto alguna película aunque no he llegado a comentar nada de el aun. La que más recuerdo es "Vampyr" (1932) aunque su película mas famosa es "La passion de Jeanne d'Arc" (1928).

Es curiosa aunque un pelín larga (2 horas la versión que poseo, he leído que han rescatado 35 minutos más pero no aportan grandes cambios).

Let Me In (2010)

El remake americano de "Låt den rätte komma in" (2008).

El argumento es el mismo, ambientada en los 80, una chica vampiro que llega con quien parece ser su padre a una localidad y empiezan una serie de asesinatos, conoce a un chaval, se hacen amigos y poco mas. En la version original lo cuento mejor, de verdad, ando vago hoy XD.

La pelicula empieza con una escena que en la original sucedia mas o menos a mitad pelicula. Tras terminar esa escena da un salto en plan "2 semanas antes" y sigue con lo que seria el principio de la otra pelicula.

Me ha resultado un poco chocante el que la productora sea la Hammer, esta practimente desaparecida desde hace tantos años y no se les ocurre nada mejor que hacer un remake.

Lo primero que me ha llamado la atencion es la cantidad de religiosidad que tiene esta pelicula desde el principio. El policia no para de decir cosas como "Jesus" o "Jesus, Maria y Jose" y la madre del chaval esta bastante obsesionada con el tema jesus. Llega a ser molesto.

Chloë Moretz es la chica vampiro, me sorprendio mucho su papel en "Kick-Ass" (2010) y tras ver la lista de peliculas en las que ha intervenido quise ver mas, surgio esta y resulto ser el remake de otra que habia comentado recientemente, casualidades de la vida XD.

Es un remake casi escena a escena cambiando un pelin el orden de las cosas y algun detalle como que no vemos al padre del chico.Lo unico que me haria optar por esta version frente a la original es que sale Chloë, que le da otro matiz al personaje, le pega mas incluso.

The Magnetic Monster (1953)

Un monstruo un tanto diferente.

El Doctor Stewart es quien narra la historia de lo que sucedio cuando de repente en una tienda de electrodomesticos todo se magnetizo y al investigarlo descubrieron que todo era cosa de un cientifico que habia estado trabajando en la primera planta del mismo edificio irradiando una particula desconocida.

La pelicula contiene mucha jerga cientifica al principio usada de manera un tanto libre, de hecho son cosas que "suenan bien" pero no tienen demasiada logica en realidad xD. Es una pelicula de bajo presupuesto y casi parece un capitulo largo de "The Twilight Zone".

Me ha hecho gracia la parte en la que habla de los "A-men", incluso dice "como lo que decimos al terminar una plegaria". Es un juego de palabras bastante malo pero que evita de esa manera que se haga el chiste XD.

Lo que mas me ha gustado es que en vez de poner un monstruo cutre en un disfraz esta vez el peligro es algo invisible, ya que es el magnetismo que provoca una particula al intentar crecer mas y mas. Es una manera de enfocarlo que hace que esta pelicula sea un tanto diferente a las de la epoca.

Otra cosa interesante es el ordenador que usan para resolver los problemas, en un momento dado vemos unos pilotitos con los numeros 1 2 4 8 16 32, que vienen a ser las primeras potencias de 2, imagino que es la salida de datos o una comprobacion de que todo va bien. El ordenador se llama "M.A.N.I.A.C." que tambien tiene un poco de mala leche el nombre elegido, pero poco mas XD.

Algunas de las escenas del final de la pelicula estan sacadas de la pelicula alemana "Gold" (1934), es lo que tienen las peliculas de bajo presupuesto, tienen que echar mano de lo que pueden. No la he visto pero he leido que es una pelicula de ciencia ficcion, igual la busco.

Es una pelicula que sorprende por la sencillez a la par de lo consistente de su argumento, personalmente me ha parecido curioso el proceso de investigacion a partir de un hecho que casi podria ser banal a una serie de conclusiones bastante catastrofistas y como lo solucionan ayudandose con una tecnologia desarrollada en Canada, para variar no es todo USA.

Flight of the Navigator (1986)

Otra de esas peliculas que no sabia ni que existia.

David salio un dia de casa para ir a recoger a su hermano pero a mitad de camino desaparecio. Al cabo de 8 años volvio a aparecer en el mismo sitio sin recordar nada de lo que habia pasado, para el solo habian pasado unas horas. Al regresar a casa ya no estaba su familia alli, la policia le ayuda a localizar su nuevo lugar de residencia y tras reconocerle deciden hacerle unas pruebas para saber que le ha pasado durante esos 8 años.

En realidad la pelicula no es de la Disney. La compañia que originalmente la estaba produciendo (Producers Sales Organisation) se fue a la quiebra y Walt Disney compro los derechos en la venta de liquidacion de esta y otras peliculas. Mas tarde la termino de financiar y pulir a su manera.

Esta a medio camino entre "Explorers" (1985) , "D.A.R.Y.L." (1985) y "Back to the Future" (1985), pero sin ser ninguna de esas peliculas. De hecho son las semejanzas lo unico que la hacen medianamente interesante. Y ahora que me acuerdo, algun dia hablare del año 1985 desde un punto de vista de producciones cinematograficas, es realmente fascinante.

Uno de los especimenes que hay en la nave proviene de la "Eliptica Pixar", el estudio Pixar se fundo el año 1986 (aunque tecnicamente existia desde el año 1979 con el nombre de The Graphics Group), quizas sea una simple coincidencia.

El robot de la nave habla en un lenguaje extraterrestre la primera vez que entra en ella. Bueno, en realidad no es tan "extraterrestre", es Bulgaro, y la traduccion de lo que le dice es "¡Atencion!, ¡Sientate!, ¡Escuchame!".

Como curiosidad, es la primera pelicula de Disney en la que dicen tacos, concretamente dicen "Shit!" un par de veces.

El director Randal Kreiser dirigio algunos capitulos de "Starsky y Hutch" (que es mencionada cuando esta en la base de la NASA) y "Grease" (1978) (de la que oimos una cancion al principio de la pelicula).

Entre el reparto vemos a una jovencisima Sarah Jessica Parker en el papel de la que le trae la comida en la NASA, Veronica Cartwright es la madre (es una secundaria que sale en un porron de peliculas conocidas como "Alien" (1979) o "Invasion of the Body Snatchers" (1978)), Robert Small es el padre y Howard Hesseman es el Dr.Faraday, ambos son secundarios bastante reconocibles tambien.

Es una pelicula algo flojilla, la mayoria de la accion transcurre a partir de mitad y es basicamente la interaccion del niño con el robot de la nave, que es graciosete pero poco mas.