Eloise at Christmastime (2003)

La segunda película.

Ha llegado la Navidad al Plaza. Eloise se cuela en la habitación donde guardan los paquetes para buscar el regalo que le ha mandado su madre desde París.

Imagino que las grabarían seguidas, o puede que simultáneamente, pues repite el reparto.

En un momento dado miran "Santa Claus Conquers the Martians" (1964).

Arranca con una pequeña introducción de Eloise que hace que no sea necesario ver la anterior película primero. Claro que repiten muchas de las escenas, de hecho me pregunto si son las mismas.

Tal y como anticipé, Prunella es un personaje más (de los chorrocientos que hay) en esta segunda película. Se encarga de organizar eventos.

La novedad es el dueño del hotel, el Sr.Peabody, su secretaria Cornelia y su hija Rachel quien está comprometida con Brooks Oliver III, un tipo que le da mala espina a Eloise.

En la primera película Eloise se dedicó a juntar parejas, aquí sigue igual. De hecho, es peor, pues viene a ser la misma trama con otros personajes.

Al menos esta vez meten la historia de una señora mayor malhumorada que Eloise cree que se ha muerto. Es bastante obvio lo que está sucediendo realmente, pero bueno, tiene su gracia y lo integran con el ambiente navideño como una de las fantasmas de Scrooge.

Todo acaba como uno podría esperarse, no deja de ser una película enfocada al público general y encima es de temática navideña. Demasiado empalagosa para mi gusto, pero es lo que hay.

Eloise at the Plaza (2003)

Esto puede ser cualquier cosa...

Estamos en el hotel Plaza, donde están organizando un baile y esperan la visita de un príncipe. Eloise es una niña de 6 años de edad que vive en el hotel, con su niñera, su perro y una tortuga.

Basada en la novela "Eloise" de Kay Thompson, publicada en 1955, la cual tuvo cuatro secuelas.

Hubo una serie animada en el 2006 titulada "Me, Eloise" que también se basa en los mismos libros.

Tuvo una secuela titulada "Eloise at Christmastime" (2003) que será mi siguiente entrada. Ambas fueron estrenadas directamente en televisión.

Hay algunas caras reconocibles en el reparto como Julie Andrews (Nanny) o Jeffrey Tambor (Mr. Salomone).

La protagonista es Sofia Vassilieva (Eloise), quien tiene el dudoso honor de haber aparecido en dos series de la DC muy dispares como son "Supergirl" y "Black Lightning". Tenía 9 años cuando rodó esta película y su secuela, pues fueron estrenadas con pocos meses de diferencia.

Eloise rompe la cuarta pared con frecuencia. He de decir que han elegido a una niña muy viva que encaja muy bien con el personaje.

La niñera no tiene nombre. Incluso los empleados la llaman "nanny".

El concepto de "debutante" en la sociedad neoyorkina con su baile y demás resulta tan decadente.

Oh, cantan. Por suerte es breve.

Es bastante obvio que el niño que aparece de repente es el "príncipe" (en realidad es el hijo), pero tratan de ocultarlo durante un rato.

Me pregunto si la escena en la que el tutor bebe alcohol por primera vez y lo escupe es lo que inspiró cierta escena de Sheldon en "The Big Bang Theory".

En la parte final aparece un personaje nuevo, de nombre Prunella Stickler, que supongo tendrá más peso en la segunda película. Curiosamente está interpretado por Christine Baranski, una actriz que salió en "The Big Bang Theory".

También aparece la madre, de quien no llegamos a ver la cara.

En resumen, una película que recuerda a tantas... básicamente cualquiera protagonizada por un niño que hace travesuras y se sale con la suya. Supongo que esa fue la razón por la que ni siquiera oí hablar de ella en su momento, no destaca especialmente. Pasemos a la secuela.

エヴァンゲリオン放送30周年記念特別興行 (2026)

Se traduce como "Actuación especial del 30.º aniversario de Evangelion".

Soryu Asuka Langley y Shikinami Asuka Langley se encuentran y deciden cambiar la historia para que ella tenga por fin un final feliz.

Esto acaba de salir hoy y ha sido una sorpresa para todos. Iba a ser un vídeo exclusivo del festival Evangelion:30+ pero fue grabado en secreto y la productora responsable, Khara inc., trató de frenar su distribución. Pero eso propició un acceso a sus datos que hizo que el vídeo fuera distribuido en alta calidad. Finalmente decidió rendirse y lo puso en su canal de YouTube, en alta calidad.

Nada más empezar aparece un texto en japonés que dice "Transmisión desde Hakone-Yumoto Engeijo". Es el lugar donde se hace el festival.

Este cortometraje confirma que hay dos Asukas de dos universos diferentes (la de la serie y la de las películas). Luego hay una conversación muy meta sobre cómo han tenido que esperar al 30º aniversario para juntarse.

La conversación deriva en cómo terminó cada una de ellas. Y para buscar el final feliz deciden usar el método de Shinji, osea dormirse y hacer un zoom a su cara y entonces abrir los ojos y estar en un momento diferente.

Os adelanto que salen bastantes escenas de la serie y de las películas. Voy a intentar identificarlas lo máximo posible en las iteraciones, pero no prometo nada... hace mucho que vi la serie.

Esta parte está titulada "Episodio 26 + Episodio 1: Asuka + Asuka". Sigue la misma estructura, Soryu se acuesta, Shikinami le desea buenas noches, Shoryu despierta, no le gusta, dice "Cut! Cut! Cut!" y "Retake!" y vuelta a empezar.

- Este primero lo reconozco, es el episodio 1, cuando Shinji sale a atacar el Angel, se tropieza y el Angel levanta al Eva-01. De repente llega Asuka en el Eva-02 y le salva, pero cuando va a enfrentarse al Angel el cuchillo se le escapa de las manos y mata al Eva-01. Es realmente gracioso.

- El segundo es, de nuevo, con el mismo Angel, solo que esta vez Asuka ES el Eva-02. Otro genial. Puede que sea mi favorito.

- En el tercero está jugando shogi con Kaworu Nagisa, pero se pone muy nerviosa. Cómo no. Es una escena de "ヱヴァンゲリヲン新劇場版: Q" (2012).

- El cuarto empieza en el metro, Asuka y Shinji están juntos, terminan admirando las vistas de New-Tokyo 3, entonces ella le da un golpe y por accidente hace que caiga por un barranco. Pero no le pasó nada. En esencia es el momento "romántico" entre ellos dos. De nuevo, muy gracioso.

- En el quinto Nagisa y Gendo observan a Asuka, quien está desnuda, sentada en la mano gigante. Se siente incómoda, claro.

- En el sexto Shinji rescata a Asuka... pero está desnuda, le llama pervertido y le da una patada. Otro muy gracioso.

- El séptimo recrea la escena de las Rei, creo que de la parte final de la serie. En esencia están todas desnudas y felices. No le gusta porque quiere que haya alguien más que ella misma. Lógico.

- El octavo es quizás el más absurdo. Asuka sale con el traje roto y se le ve el culo, ella se tapa avergonzada. La otra Asuka se excusa con que "quería crecer rápidamente, ¿no?".

- El noveno es una recreación de la parte del trauma de infancia de Asuka, pero esta vez su madre la felicita y le dice que puede hacer lo que quiera. Asuka no se siente ella misma.

- El décimo creo que es el final de "シン・エヴァンゲリオン劇場版:||" (2021), justo antes de cambiar a las imágenes reales. La chica de las "tetas gordas" que abraza a Asuka es Mari de "ヱヴァンゲリヲン新劇場版: 破" (2009). A Asuka no le gusta porque quiere ser feliz en su mundo.

- En el onceavo recrean esa escena con el estilo de la serie. Llega el metro, baja Shinji y Asuka imagina una vida donde salen juntos, se casan, tienen una hija y son felices. Entonces lo rechaza porque un mundo en paz no es donde quiere estar, ella quiere protegerlo.

Un detalle, como la serie no tiene formato panorámico el cortometraje va alternando el formato televisivo clásico, como el de la serie, y el de las películas. Pero no sólo eso, usan el metraje original al que agregan algunas escenas/planos nuevos. Está muy bien hecho.

La última parte se titula "Episodio 27: La única cosa decente que hacer". En esencia, es una banda formada por todos los jóvenes de la serie, con las dos Asuka como cantantes. Entonces Soryu tiene claro que ella quiere ser ella misma y detrás del grupo aparecen un montón de escenas de la serie donde ella es la protagonista. Ella dice que seguirá pilotando al Eva-02 y que encontrará su felicidad después de proteger a todos.

Para terminar sale un mensaje de agradecimiento de Hideaki Anno, a todos, por estos 30 años.

Personalmente, lo he disfrutado muchísimo. Asuka siendo Asuka es lo mejor, de hecho me han entrado ganas de volver a ver la serie. Pero dudo que lo haga ahora mismo pues es mucha mandanga, especialmente si contamos el final. Pero bueno, ha sido muy divertido y, en cierta manera, nos ha dado una perspectiva diferente del personaje, menos egoísta.

Hunting (2025)

Otro jueguito.

Eres un cazador de ciervos casi por obligación pues no puedes encontrar trabajo.

Creado por Kitsu Kell. Su primer y único juego hasta el momento.

Son unos 10 minutitos de juego, poco más o menos.

La mecánica es simple, te mueves por el bosque, buscas un ciervo, le disparas y si aciertas recoges el cuerpo y lo llevas a la camioneta. Eventualmente te saldrá un tipo negro extraño que te dará un aviso.

Con suerte puedes llegar a ver al tipo de negro comiéndose a un cadáver.

Puedes correr, agacharte, usar la mirilla del arma y un llamador de ciervos. No parece haber límite de balas. De noche usas una linterna.

Eventualmente aparecerán unos cuerpos que cobran vida en tu furgoneta y el mensaje "tengo un dios que alimentar". En el cielo aparecerá un ojo y... fin.

No hay mucho que hacer, de hecho hasta que no cazas un ciervo y lo llevas a tu vehículo no sale el siguiente. La única variante es ver al tipo negro acercarse a ti cuando aparece, o simplemente te sale su cara.

Creepy Waves FM: Train Depart (2024)

Otro jueguito.

Un joven viaja solo en tren, mientras su familia lo espera tras su vuelo a visitar a unos parientes en el extranjero. Durante el viaje, se convierte en el protagonista de una serie de acontecimientos que podrían desembocar en algo malo.

Creado por Shipscaptain. Tiene otro juego titulado "Creepy Waves FM: Bugs Fixer" (2025), pero por lo que leo no creo que estén conectados, más allá de tener una temática similar.

Viene a durar unos 10~15 minutos.

Tiene un par de años pero sigue estando en "alpha", de todas maneras es gratuito.

Tienes acceso a las conversaciones del móvil, que agregan un poco más de contexto.

Una vez dentro del vagón del tren puedes hablar con todos los pasajeros, aunque no todos te dirán cosas. Eso sí, algunos tienen varias frases.

Debes acceder a tu mochila, en un par de momentos.

El juego es lineal. Te da una ligera libertad, pero al final te obliga a realizar ciertas acciones.

Eso sí, puedes tirarte el rato que quieras jugando al minijuego clicker del gato con tu portátil.

En la parte final debes encerrarte en el baño, coger el extintor y romper la ventana, antes de que el tipo consiga abrir la puerta. Si tardas mucho te matará, si no entras en el baño te matará.

Está bien, cortito pero bien hecho. Podrían mejorarse ciertos aspectos pero tampoco se le puede exigir demasiado a un desarrollador indie.

恶意 (2026)

También conocido como "Dread Neighbour".

Eres una joven que vive sola en un departamento sospechosamente barato. Pronto sientes una “malevolencia”: ojos te observan desde armario, cama y grietas, y cada rincón parece ocultar una presencia invisible.

Creado por Ghostcase.

Según el autor, el juego está basado en hechos reales. Transmite los miedos silenciosos de vivir sola en la ciudad a través de escenas que se repiten y cambian poco a poco, volviéndose cada vez más inquietantes. Los espacios familiares cambian en silencio cuando apartas la mirada; lo cotidiano se ve infiltrado por una presencia cuyo nombre no puedes siquiera imaginar.

Su duración es de unos 20 minutos.

Es en 3D, con unos gráficos de buena calidad.

La protagonista parece tener visiones y escuchar cosas raras, que no están sucediendo, lo cual hace que no sepamos si algo es real o no. Por ejemplo vemos una mano que aparece de debajo de la cama y coge un hacha o escuchamos el sonido de un móvil haciendo fotos cuando estamos durmiendo.

Eso lleva a la parte donde ella se despierta y va iluminándose con un mecherito mientras avanza por la casa. Antes de volver a acostarte debes apagar la tele.

Tras eso aparecemos en la calle, porque debemos llevar el móvil a reparar. En esta parte vemos a un extraño varias veces.

El cartel en chino junto a la puerta dice "Beijing da la bienvenida a la primavera" y varios textos deseando la buena suerte.

Al regresar a casa te la encuentras destrozada, ves tu maleta y una bolsa de basura con algo raro en el dormitorio y al salir para llamar a la policía te secuestran y te tiran junto al cadáver de otra chica.

Tienes que escapar, buscando cosas que te ayuden a abrir la puerta. No sé muy bien por qué salen los textos en ruso, el primero dice "Побег" (Escapar) y el segundo "Прятаться" (Esconder), luego vuelve a salir el primero.

Te vuelve a capturar y te arroja, de nuevo, junto al cadáver que parece moverse.

Y ahí termina la demo. Se me olvidó mencionar que aún no está el juego completo, pero está muy bien.

The Radio Tower (2025)

Un jueguito de terror.

Eres John, tu trabajo consiste en escalar las torres más altas del mundo para hacer el mantenimiento. Esta vez te toca ir a una que provee el pequeño pueblo de Crimsonpine, el cual en estos momentos se encuentra en cuarentena por razones desconocidas.

Creado por Zagon Games.

Según la descripción del juego vienen a ser de 10 a 15 minutos de duración, tiene 5 logros y una historia extraña.

Lo primero destacable es que la estética es de color rojo pastel.

En esencia vas subiendo la torre y quitando tornillos. Lo cual me resulta peculiar porque no los vuelve a poner tras reparar las cosas estropeadas.

Algunas de las cosas se caerán al suelo, donde hay un gato y por el sonido que hace es posible que lo mate. Es un poco cruel, pero imagino que tenían los sonidos y querían usarlos.

Van saliendo diferentes animales que te dan sustos, nada grave. Sin embargo de repente sale un monstruo que te persigue, subiendo tras tuya, obligándote a ir más rápido. Si te alcanza caerás y saldrá la pantalla de "Has Muerto". Ralentizas su avance al tirarle las antenas que vas quitando.

Puedes elegir entre escapar (el virus se expande y 6 meses más tarde la humanidad es exterminada) o llamar a la compañía (lanzan una bomba nuclear sobre el pueblo, te proclaman héroe).

Como anticipan, es corto, bastante simple, pero los dos finales le dan un toque interesante.

Heidi (1993)

Volvemos a los Alpes.

Heidi ya tiene 8 años, ha estado viviendo con su tía Dete desde que era una bebé pero no puede seguir cuidándola así que la deja a cargo de su abuelo en las montañas.

Pues sí, esta es la otra versión que mencioné hace unos días. No tengo ni la más remota idea de si será mejor o peor que la otra que vi.

Del reparto reconozco a Jason Robards (Grandfather), un actor conocido por "All the President's Men" (1976) y "C'era una volta il West" (1968). A Jane Seymour (Fräulein Rottenmeier), la protagonista de la serie "Dr. Quinn, Medicine Woman". Y a Roger Ashton-Griffiths (Hombre de la iglesia), salió en "Brazil" (1985) y "Gangs of New York" (2002).

Bien, estamos hablando de una miniserie de dos episodios de hora y media de duración cada uno, aunque yo poseo una versión que los une como si fuera una película.

Arranca de una manera un tanto precipitada, con el abuelo encarándose a su hijo John porque no quiere tener ovejas en sus tierras, sólo cabras. Adelheid es la esposa de John y Heidi su hija. John y su esposa mueren cuando les cae un árbol encima, definitivamente una manera muy dramática de empezar la historia.

El abuelo parece bastante más peligroso que el de la otra versión. Y Dete es una irresponsable al dejar a la niña con él.

Al tratarse de algo tan largo se toman su tiempo para narrar ciertas partes, como la de la cama de Heidi, pero diría que no se dejan ninguna parte importante de la historia.

El abuelo deja que Dete se lleve a Heidi con demasiada facilidad.

Como en las anteriores adaptaciones, Dete es la peor, todo lo que hace es por puro egoísmo. Incluso Rotenmeier, con su manera tan firme de ser y actuar, es un personaje que no me cae del todo mal. Aunque parece bastante obsesionada con que Klara no se recupere, no sé muy bien la razón.

Klara aparece pasada una hora de película, lo cual me sorprende un poco pues quedan otras dos y no sé si hay tanta historia que contar.

Una cosa que sí me parece molesta es que tanto el tutor como la Rotenmeier se empeñan en llamarla Adelheid.

La segunda mitad comienza con la llegada del padre de Klara. En esos momentos ya está su abuela allí y Heidi empieza a sentirse mal.

Uf, la parte del fantasma es un tanto pesada de ver, tratan de hacerlo un poco entretenido pero lo veo como un pegote en la trama que parecía encaminarse hacia el regreso de Heidi a las montañas.

Eso sucede de la mano de Dete. Lo cierto es que pensé que ya no volveríamos a verla. Me pone muy nervioso cada vez que la niña se quiere detener para visitar a alguien y no le deja hasta que huye de ella.

Hablando de personas egoístas, Klara se lleva la palma. Es ella quien impide que Heidi se vaya en un primer lugar, luego incita a su padre a no dejarla ir porque "le hace mucho bien" e incluso cuando Heidi se pone muy mal trata de malmeter.

En esta versión Peter no tira a Klara en su silla, sólo la silla, porque odia que se lleve a Heidi.

La versión de Shirley Temple es superior en prácticamente todos los sentidos. Siendo la misma historia en esta lo hacen todo muy televisivo, muy Disney. La otra era más peliculera, vale, pero también más entretenida.

Author! Author! (1982)

Para variar una que vi hace bastantes años.

Ivan Travalian es un escritor de obras de teatro. Vive con su esposa Gloria y sus 5 hijos, de diferentes padres. Acaba de cumplir 43 años y no tiene un segundo de tranquilidad.

No tiene nada que ver con "Author! Author!" (1915).

Protagonizada por Al Pacino (Ivan Travalian). Con Ari Meyers (Debbie), ella fue la razón por la que decidí buscarla en su día, debido a que me encantó en la serie "Kate & Allie". Del resto sólo he reconocido a James Tolkan (Teniente Glass), quien salió en "WarGames" (1983), "Top Gun" (1986) y "Back to the Future" (1985).

Al año siguiente hicieron el piloto de la serie "Full House", basada en el mismo argumento, con Ari Meyers retomando su personaje.

No entiendo muy bien a qué juega Gloria, pero es obvio que no está demasiado interesada en estar casada con Ivan. De hecho, es algo que se veía venir desde el momento en que se ha separado varias veces, teniendo más y más hijos de por medio cada vez.

Espera que el lío es aún más grande de lo que imaginaba. Por ejemplo, Debbie tiene una hermana 7 hermanastros y 7 hermanastras. Todo gracias a una madre que lo único que hace es abandonarlos en cuanto le da la neura.

Otro momento cumbre de Gloria es cuando regresa 11 meses después de haberse marchado, le echa la culpa a Ivan por haberse acostado con una actriz y luego le suelta que se va a casar con el que era su amante. Es una persona tan retorcidamente horrible.

Luego tenemos al padre de las dos chicas, que en realidad no las quiere pero las usa para cobrar su manutención de Gloria. Otra perla.

Vemos diferentes escenas de los ensayos de la obra, pero nada en claro, sólo retazos de escenas y frases sueltas. La noche del estreno es aún peor pues sólo escuchamos pequeñas partes. Es tan así que no tengo ni la más remota idea de qué va.

Pero bueno, supongo que no querían desviar la atención de la historia, que no deja de ser la de Ivan y su troup de niños que nadie quiere. Creo que hay partes que no estarían demasiado bien vistas hoy en día, aún así todo se resuelve más o menos bien. Aunque en realidad no vemos si al final se quedan con él o no.

Como serie de televisión quizás funcionaría si lo enfocasen con una mezcla equilibrada de drama y comedia. Pero bueno, habían varias en aquel momento que tenían este tipo de familia mixta, quizás esa fuera la razón por la que nunca llegó a pasar del piloto. Dicho sea de paso, no lo he encontrado y tampoco tengo tanto interés como para hacer una búsqueda más intensa.

Les Fruits de la Passion (1981)

Y otra francesa más.

Estamos a finales de la década de los 1920. Sir Stephen lleva a una chica llamada O a China, para que se acueste con otros hombres, como prueba de su amor. La lleva a un prostíbulo regentado por un travesti. Un joven se enamora de ella, al verla asomada en su ventana desde el restaurante en el que trabaja.

Protagonizada por Klaus Kinski (Sir Stephen).

Es considerada la secuela de "Histoire d'O" (1979), sin embargo esa fue "Histoire d'O: Chapitre 2" (1984).

Para Arielle Dombasle (O) fue una experiencia horrible. Tenía 28 años cuando la rodó y le resultó muy duro tener que encararse a Kinski, a quien define como "loco".

Una escena de sexo fue cortada, aunque llegaron a grabarla. Kinski la contó así: "La chica que se supone que debo meter en un burdel tiene un queso delicioso. Durante una escena, sufre un ataque de nervios cuando le insertan en el agujero una polla mecánica de una especie de máquina de follar. Se tira al frío y resbaladizo suelo de arena del estudio y se revuelca en la suciedad, gritando a todo pulmón. Nadie puede acercarse. La calmo con cariño y la llevo a mi camerino. Allí la inclino sobre la mesa de maquillaje frente al espejo y le doy una follada brutal y completa por detrás. Luego se recupera". No sé qué puede ser lo del queso, quizás se refiera a su cuerpo.

A pesar de la narrativa, no hubo sexo real entre los actores. De hecho una actriz japonesa fue invitada a la habitación de Kinski, quien estaba con las actrices francesas, desnudas, pero no hubo sexo entre ellos, sólo cenaron.

Los diferentes castigos a los que son sometidas las mujeres que se niegan a cumplir los deseos de los hombres son un tanto extremos. Por ejemplo darles 101 latigazos o estar 101 días sin comer (no tengo muy claro cómo gestionan eso).

No comprendo muy bien cómo ser penetrada por otros hombres es una muestra de amor. Más teniendo en cuenta que el tipo va follándose a otras mujeres. Pero bueno, ella lo ama hasta el extremo de someterse a todos sus caprichos, sin dudar.

Aparte de los abundantes desnudos tenemos que algunas de las escenas de sexo son reales. No acabo de ver la necesidad.

Me imagino que el conflicto bélico que se está gestando es la Guerra Civil China, entre el Kuomintang (KMT), liderado por Chiang Kai-shek, y el Partido Comunista Chino, de Mao Zedong. Duró 20 años y, obviamente, ganaron los comunistas. Los del KMT terminaron en Taiwán, formando la República de China.

Tras varios encuentros con hombres aleatorios, el tipo decide llevar a O junto con su amante, Natalie, a su casino para cenar todos juntos y luego encadenar a O mientras se folla a la amante. Lo normal.

A lo largo de la película van saliendo imágenes que podría definir como metafóricas, pues no tengo muy claro si son cosas reales. En todo caso, buscan el simbolismo, aunque me parecen demasiado obvias.

Creo que la parte más peculiar es la de la hija (prostituta) azota a su verdadero padre, quien se porta como un perro, como hacía cuando era niña.

Al final ella queda libre.

Es una historia sin mucho recorrido, aderezada con el ambiente de crispación que vivía China en aquel momento, lo único que me ha parecido interesante, la verdad. En líneas generales, y aunque suene un poco raro dicho por mí, me sobra el porno. Por lo demás, regulera.